Satire og parodier

Una colección de obras de teatro de Ramón de la Cruz. El autor, que escribió teatro dramático y de humor, fue uno de los más celebrados en la Corta del siglo XVIII. Algunas de las obras que forman parte de esta colección son Los cómicos poetas, que da nombre al libro, El poeta aburrido, El entierro de la compañía, entre muchos otros. Piezas cortas y en verso que muestran escenas cotidianas, satíricas o dramáticas que funcionaban para entretener durante los intermedios de una función.Ramón de la Cruz (Madrid, 1731-1794) fue escritor y dramaturgo español, uno de los más prolíficos de su época. Estudió bajo la protección del duque de Alba y ya en su juventud escribió obras de teatro, sobre todo tragedias y comedias. También trabajó de traductor de algunos de sus autores franceses preferidos, como Voltaire. Sus conexiones y su capacidad para crear sainetes populares lo llevó a trabajar para la Corte y a producir, entre dramas, sainetes y zarzuelas, más de 500 obras. Fue uno de los mejores amigos de Goya.

Obra de teatro breve ambientada en Madrid. Don Tadeo y don Anselmo, dos amigos del alma, han vuelto de un largo viaje a la capital. El primero quiere casarse con la hermana del segundo, un matrimonio que traerá alegría para ambos. Sin embargo, cuando llegan a la casa de la hermana, doña Guzmana, se enteran de que el destino ha tomado otro tumbo, ya que la viuda se casó en secreto con otro hombre. Una comedia de enredos y costumbres.Ramón de la Cruz (Madrid, 1731-1794) fue escritor y dramaturgo español, uno de los más prolíficos de su época. Estudió bajo la protección del duque de Alba y ya en su juventud escribió obras de teatro, sobre todo tragedias y comedias. También trabajó de traductor de algunos de sus autores franceses preferidos, como Voltaire. Sus conexiones y su capacidad para crear sainetes populares lo llevó a trabajar para la Corte y a producir, entre dramas, sainetes y zarzuelas, más de 500 obras. Fue uno de los mejores amigos de Goya.

Intermedio teatral de comedia recogido en el primer tomo de la edición de Sainetes de don Ramón de la Cruz, antologada por Emilio Cotarelo y Mori. La obra, llena de música y coros, es una pieza alegre que, en un ejercicio metaliterario, muestra a los actores preparándose para el sainete. Aparecen también otros personajes como la autora de la pieza e incluso intervienen personajes colocados en el público. Una obra corta y muy divertida característica del estilo del autor.Ramón de la Cruz (Madrid, 1731-1794) fue escritor y dramaturgo español, uno de los más prolíficos de su época. Estudió bajo la protección del duque de Alba y ya en su juventud escribió obras de teatro, sobre todo tragedias y comedias. También trabajó de traductor de algunos de sus autores franceses preferidos, como Voltaire. Sus conexiones y su capacidad para crear sainetes populares lo llevó a trabajar para la Corte y a producir, entre dramas, sainetes y zarzuelas, más de 500 obras. Fue uno de los mejores amigos de Goya.

Colección de sainetes de Ramón de la Cruz, piezas teatrales que no llegaron a ser publicadas. Aunque el autor publicó toda serie de obras teatrales, los sainetes fueron su género más conreado y celebrado. De carácter costumbrista y satírico, estas piezas muestran la sociedad de la corte del siglo XVIII, tal y como la vivió el autor: un retrato que viaja atrás en el tiempo y muestra la España de Carlos III.Ramón de la Cruz (Madrid, 1731-1794) fue escritor y dramaturgo español, uno de los más prolíficos de su época. Estudió bajo la protección del duque de Alba y ya en su juventud escribió obras de teatro, sobre todo tragedias y comedias. También trabajó de traductor de algunos de sus autores franceses preferidos, como Voltaire. Sus conexiones y su capacidad para crear sainetes populares lo llevó a trabajar para la Corte y a producir, entre dramas, sainetes y zarzuelas, más de 500 obras. Fue uno de los mejores amigos de Goya.

"Niin juuri!" huudahti Örseth, "ja tahtoisinpa tietää, kukahan enintyötä tekee, tuokohan kivenhakkaaja vai joku meistä!"Alexander Kiellandin yhteiskunnallisessa satiirissa toinen toistaan "tehokkaammat" valtion virkamiehet ja notaarit työskentelevät papereidensa kimpussa, kohkaavat nimityksistä ja kritisoivat kritiikkiä 1800-luvun norjalaista yhteiskuntaa kohtaan. Samalla humoristisessa sekä traagisessa kertomuksessa kuilu eri yhteiskuntaluokkien välillä on valtava, kenties jopa ylittämätön.Alexander Lange Kielland (1849–1906) on yksi tunnetuimmista 1800-luvun norjalaisen kirjallisuuden edustajista. Kiellandin realistiset romaanit, näytelmät ja novellit pureutuivat yhteiskunnan vähävaraisempien asemaan tragedian ja satiirin keinoin. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat muun muassa romaanit Laivuri Worse (1882) ja Myrkkyä (1883).

Jaké lumpárny spolu vyvádí kamarádi Petr Bajza, Čeněk Jirsák, Tonda Bejval, Éda Kemlink a Pepek Zilvar z chudobince?Legendární příběh pěti kluků, kteří spolu prožívají všelijaká dobrodružství! Veselý rošťák Petr vám o tom všem rád povypráví.Nechte se unést zpátky v čase do českého maloměsta začátku 20. století, potkejte zapšklého pana Fajsta, obecního žebráka Zilvara nebo spolu s Petrem zavítejte do cirkusu. A nezapomeňte, slušné chování je striktně vyžadováno – ale pouze pokud se dívají dospělí! Petrův přísný tatínek a laskavá maminka mají oči téměř všude a protivná služka Kristýna (zvaná Rampepurda) na Petra moc ráda všechny jeho lumpárny nahlásí.Knižní předloha se stala inspirací jak pro rozhlasové, tak televizní zpracování. Knihu napsal Karel Poláček v době okupace a je to zároveň i jeho poslední dílo.Karel Poláček (1892–1945) byl český humorista, spisovatel a novinář židovského původu. Jeho nejslavnějším dílem je humoristický román Bylo nás pět, ve kterém zaznamenal vzpomínky na své dětství v Rychnově nad Kněžnou. Zemřel na konci války v koncentračním táboře Gleiwitz.

La "Trilogia della villeggiatura" è un ciclo di tre commedie composte da Carlo Goldoni nel 1761. La trilogia comprende "Le smanie per la villeggiatura", "Le avventure della villeggiatura" e "Il ritorno dalla villeggiatura". Con quest’opera Goldoni diede inizio al suo ultimo anno comico a Venezia, in seguito infatti partì per la Francia. Tutta la trilogia riguarda una tematica già affrontata dall’autore in opere precedenti ("Il prodigo", "I malcontenti", "La villeggiatura"): le tipiche vacanze trascorse in campagna dalle classi più agiate della Venezia dell’epoca con lo scopo di metterle in ridicolo, anche se bonariamente.Carlo Osvaldo Goldoni (1707 – 1793) è stato un avvocato, librettista, commediografo e scrittore italiano, considerato uno dei padri della commedia moderna. A partire dal 1734, inizia la sua carriera nel mondo del teatro, dando vita a numerose commedie, tragedie romanzesche, due commedie in francese e numerosissimi libretti.

"Una regina della moda", pubblicato nel 1857, è uno dei romanzi "contemporanei" di Felice Calvi. Il primo di un trittico, nonché quello di maggior successo, rappresenta una testimonianza dell’ambiente aristocratico lombardo dell’epoca. Il questo romanzo la satira dell’autore ne sottolinea le mode e gli sprechi tipici di questa classe sociale.Felice Calvi (1822 – 1901) è stato uno studioso, storico e scrittore italiano. "Un castello nella campagna romana" è stato il suo romanzo d’esordio, pubblicato nel 1852, che però non ottenne successo. Ritornò sulla scena letteraria cinque anni dopo con "Una regina della moda", "Leonilda" e "Claudia" che riscossero un discreto successo grazie alla sua capacità di fare satira verso gli sprechi che caratterizzavano l’aristocrazia lombarda di quell’epoca. Scrisse anche diverse opere incentrate sulla storia milanese, a partire dal medioevo fino ad arrivare alla dominazione austriaca.

Geïnspireerd door de grote Multatuli.Het fictieve provinciestadje Liestermonde is in de ban van een godsdienstoorlog. De Franciscanen trekken met hun relikwieën van de Heilige Antonius de aandacht van de bevolking. Om hen de wind uit te zeilen te nemen besluit de katholieke deken Vrancken een bedevaart te organiseren. Hij heeft niet in de gaten dat zijn kapelaan, Heynsberg, in grote geestelijke nood is. De jongeman heeft van de Kerk toestemming gekregen om boeken te lezen die op de Index staan, om de Kerk beter te kunnen verdedigen. Maar Heynsberg voelt zijn geloof wankelen. Bovendien kan hij niet loskomen van zijn jeugdliefde Hansje, die intussen is getrouwd met steenrijke godsdienstwaanzinnige. ‘De kapelaan van Liestermonde’ is een half-dramatisch, half-satirische roman. Willem Paap liet zich inspireren door de ‘Ideeën’ van zijn vriend Multatuli voor een intrige die geen heilig huisje overeind liet staan.Willem Paap (1856-1923) kwam uit een eenvoudig gezin en was een Nederlandse schrijver en advocaat. Hij was zijn hele leven geïnteresseerd in de Nederlandse letterkunde. Zo twijfelde Paap lange tijd of hij letterkunde zou studeren. Ook is hij één van de oprichters van het literair tijdschrift 'De Nieuwe Gids'. Zijn bekendste roman 'Vincent Haman' (1898) is een sleutelroman waarin de familie Haman Nederlandse schrijvers representeren. Paap was goed bevriend met Eduard Douwes Dekker, beter bekend als Multatuli. Na Multatuli's overlijden kwam zijn weduwe bij Paap in huis wonen, waar hij haar hielp met het publiceren van 'Brieven van Multatuli'. Paap schreef in totaal elf boeken tussen 1884 en 1910 en woonde hij op verschillende plekken in Nederland en Duitsland. Paap keerde in 1912 definitief terug naar Nederland.

De wolven van Wall Street... maar dan in 1907.1907. Nederland is in de ban van de beurs. Iedereen met wat geld op de bank speculeert, zelfs de ‘kleine luyden’. Als het in oktober tot een grote beurscrash komt, grijpt de paniek snel om zich heen.1907 zou de geschiedenis ingaan als een inktzwarte bladzijde in de geschiedenis van de Amsterdamse effectenbeurs. Miljoenen guldens verdampten. Deze beurscatastrofe werd gevolgd door een reeks zelfmoorden van zo’n gruwelijke omvang, dat schrijver Willem Paap het jaar 1907 omschrijft als ‘het zelfmoordenaarsjaar’. Paap heeft een zedenles in gedachten (speculeren is net zo gevaarlijk als gokken!) maar hij had ook een politieke lezing. Hij haalt uit naar de Amerikaanse dollarbaronnen E.H. Harriman en John D. Rockefeller: deze ‘struikrovers van het zuiverste water’ manipuleren de koersen op Wall Street om zelf puissant rijk te worden – met de kleine Nederlandse beleggers als slachtoffers. Een verhaal over de wolven van Wall Street, lang voordat ze vereeuwigd werden in de bioscoop.Willem Paap (1856-1923) kwam uit een eenvoudig gezin en was een Nederlandse schrijver en advocaat. Hij was zijn hele leven geïnteresseerd in de Nederlandse letterkunde. Zo twijfelde Paap lange tijd of hij letterkunde zou studeren. Ook is hij één van de oprichters van het literair tijdschrift 'De Nieuwe Gids'. Zijn bekendste roman 'Vincent Haman' (1898) is een sleutelroman waarin de familie Haman Nederlandse schrijvers representeren. Paap was goed bevriend met Eduard Douwes Dekker, beter bekend als Multatuli. Na Multatuli's overlijden kwam zijn weduwe bij Paap in huis wonen, waar hij haar hielp met het publiceren van 'Brieven van Multatuli'. Paap schreef in totaal elf boeken tussen 1884 en 1910 en woonde hij op verschillende plekken in Nederland en Duitsland. Paap keerde in 1912 definitief terug naar Nederland.

Cuentan que el coronel don Juan Renzuelo murió en las Américas, dejando a su esposa y a su hija solas y desamparadas. Don Martín, amigo del coronel, se apiada de la viuda y de la huérfana y se deja convencer por doña Paca para casarse con la joven. Sin embargo, detrás de las propuestas y las declaraciones hay gato encerrado, y también alguna que otra visita inesperada.José de Espronceda (1808-1842) fue un novelista, dramaturgo y poeta español adscrito al Romanticismo. Desde muy joven se posicionó políticamente y luchó junto a otros intelectuales, como Mariano José de Larra, contra el absolutismo monárquico. Su producción poética, de inspiración byroniana, es muy conocida y aclamada, entre la que destacan «El estudiante de Salamanca» y «El diablo mundo».

For inventiveness and front, Slippin' Jimmy from 'Better Call Saul' takes some beating. He had at least his equal, though, way back in the 1840s - in the shape of Peter Profitt, the anti-hero of 'The Business Man'.After a nurse cracked his head against a bedpost, young Profitt lost the capacity for regularity or systems.Convinced that it is his fate, he becomes an entrepreneur after a fall-out with his employer over a pennyHis first business is to build filthy, rundown hovels - spite houses - next to new mansions and then demand 500pc of their value to demolish them.Next, he starts fights and sues the victim for attacking him before he demands money from people for him not to splash mud on them.With a demanding dog becoming his partner, as well as deliberation on whether Profitt should run for office or not, the hilarious story careers through a host of businesses and wild ideas.If you like Poe's crazy characters and comical street scenes, you will love 'A Confederacy of Dunces' by John Kennedy Toole.Edgar Allan Poe (1809-1849) was an American poet, author, and literary critic. Despite a brief life, he was celebrated for his poetry, short stories and tales of the supernatural. He is also regarded as the inventor of the detective genre and a contributor to the emergence of science fiction, dark romanticism, and weird fiction.In 1827, Poe joined the US Army under an assumed name and had his first collection, 'Tamerlane and Other Poems,' published anonymously. He worked as a literary critic and moved around America, writing as he went while his works gradually built an audience.His most famous works include ´The Raven´ (1945), ´The Black Cat´ (1943), and ´The Gold-Bug´ (1843).

In England, fans of Charles Dickens were gripped by the four ghosts that visited Ebenezer Scrooge in 'A Christmas Carol' to get him to change his mean ways.At the same time, Edgar Allen Poe's 'Angel of the Odd', made out of a keg and wine bottles, drops in on the narrator, who does not believe in strange occurrences.He chases the angel away and has a booze-induced afternoon nap.When he wakes, his house is on fire. A ladder appears at the window and down he climbs - only to collide with a pig, fracturing his arm in the fall.Things cannot get worse, can they? They sure can! For he is given the elbow by his would-be wife, who notices that he wears a wig because it was burnt off in the blaze.The mishaps just keep coming. But when the 'Angel of the Odd' reappears, will the poor man swallow his pride and halt the barrage of blows?'Angel of the Odd' is the ideal read for those interested in Poe's lesser-known works.Edgar Allan Poe (1809-1849) was an American poet, author, and literary critic. Despite a brief life, he was celebrated for his poetry, short stories and tales of the supernatural. He is also regarded as the inventor of the detective genre and a contributor to the emergence of science fiction, dark romanticism, and weird fiction.In 1827, Poe joined the US Army under an assumed name and had his first collection, 'Tamerlane and Other Poems,' published anonymously. He worked as a literary critic and moved around America, writing as he went while his works gradually built an audience.His most famous works include ´The Raven´ (1945), ´The Black Cat´ (1943), and ´The Gold-Bug´ (1843).

Bókin inniheldur tvær sögur. Sagan af heljarslóðarorrustu fjallar um erlenda leiðtoga síns tíma, m.a. Napóleon Bónaparte, Viktoríu Englandsdrottningu og Austurríkiskeisara og segir frá skoplegum hrakförum þeirra. Þórðar Saga Geirmundarsonar gerir sig út fyrir að vera skrifuð upp eftir gömlum handritum, en er í raun skoplegur spegill á samtímann í líki fornsagna. Báðar eiga þær það sameiginlegt að vera ádeila á samtímamenn höfundar, með góðum skammti af húmor og skrifaðar í stíl fornsagna, eins og höfundi var einum lagið.Benedikt Sveinbjarnarson Gröndal (1826-1907) fæddist að Bessastöðum á Álftanesi. Þó hann hafi verið einn tíu systkina fékk hann góða menntun og fór til Kaupmannahafnar í nám þegar hann hafði aldur til. Hann lauk ekki námi og sneri aftur til Reykjavíkur, en endaði með að fara aftur í nám til Kaupmannahafnar sjö árum síðar. Þar kynntist hann skrautlegu fólki og endaði með að ferðast til Belgíu og taka kaþólska trú. Eftir það lauk hann loks prófi í norrænum fræðum við Kaupmannahafnarháskóla, en hann var fyrstur Íslendinga til þess. Benedikt hneigðist mjög að list og náttúrufræðum og var meðal annars einn af stofnendum Hins íslenska náttúrufræðifélags. Eftir hann liggja ómetanlegar teikningar af lífríki Íslands. Hann var einnig afbragðsgott skáld og orti bæði ljóð, skrifaði leikrit og sögur. Verk hans bera sterkan brag af samtímanum en eru undir miklum áhrifum af íslenskum fornbókmenntum, oft á býsna kómískan hátt.

Set during the ‘Seven Years War’ between England and France, ‘A Sentimental Journey Through France and Italy’ was one of Sterne’s last works.Seen as the epilogue to his ‘Tristram Shandy’ books (later adapted for film, as ‘A Cock and Bull Story´, starring Steve Coogan and Rob Brydon), it tells the tale of Yorick, as he travels between the two countries.While visiting Paris, Yorick is discovered to be without a passport. When he flees to Versailles in order to get one, he is mistaken for the jester in Shakespeare's ‘Hamlet’. Will he be able to escape imprisonment, or is the game up for our hero?A superb satire on another author’s less-than-sentimental travelogue through the same countries.Born in Ireland, Laurence Sterne (1713 – 1768) was the son of a commissioned officer in the British army. As a result, the first 10 years of his life were spent travelling from place to place. However, at the age of 11, he was sent to boarding school in England, under the care of his brother. After leaving Jesus College with a Bachelor of Arts, he was ordained both a priest and a deacon.While he had previously written for the ‘York Gazetteer’, Sterne's uncle encouraged him to write for political journals, much to the consternation of the rest of the family. This was followed by his first novel, ´A Political Romance,’ which also put religion under the spotlight.After failing in the role of a farmer, he wrote his most famous book, ‘The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman.’ Six years later, he was to become part of the abolitionist movement, after publicly replying to a letter from former slave, writer, and composer, Ignatius Sancho.Sterne died in London, aged 54.

Considered scandalous at the time, ‘A Political Romance’ is a satirical look at the relationship between the Church and the Law.Written before Sterne's ‘Tristram Shandy’ books (later adapted for film, as ‘A Cock and Bull Story, starring Steve Coogan and Rob Brydon), it tells the tale of a small-town quarrel between a dean, an archbishop, and an ecclesiastical lawyer.While you might think their argument might be something to do with spiritual issues, it is actually over a greatcoat.Did this book deserve to be burned after its publication? Decide for yourself, with this superb read from one of the greats of the 18th Century.Born in Ireland, Laurence Sterne (1713 – 1768) was the son of a commissioned officer in the British army. As a result, the first 10 years of his life were spent travelling from place to place. However, at the age of 11, he was sent to boarding school in England, under the care of his brother. After leaving Jesus College with a Bachelor of Arts, he was ordained both a priest and a deacon.While he had previously written for the ‘York Gazetteer’, Sterne’s uncle encouraged him to write for political journals, much to the consternation of the rest of the family. This was followed by his first novel, ´A Political Romance´, which also put religion under the spotlight.After failing in the role of a farmer, he wrote his most famous book, ‘The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman.’ Six years later, he was to become part of the abolitionist movement, after publicly replying to a letter from former slave, writer, and composer, Ignatius Sancho.Sterne died in London, aged 54.

‘Samantha on the Woman Question’ (1913) was written by best-selling American writer and humourist Marietta Holley and tells the story of Samantha and her husband Josiah as they attend a reunion of the Allen family in Washington.Holley’s hugely successful series of Samantha books focus on the character of the sage, small-town woman, Samantha Allen, and her satirical escapades across America with her half-witted husband, Josiah Allen.Famously filled with simple, opinionated, comic characters that pointed out the absurdities of American society at the time, her works shine a light on topical issues such as women's suffrage, racism, class divisions, temperance, and the treatment of women.Marietta Holley (1836–1926) was an American best-selling author and humourist who used satire to comment on U.S. society and politics.She began her literary career writing for newspapers and women’s magazines before publishing her first novel, ‘My Opinions and Betsy Bobbet’s’ in 1873.Holley went on to write over 20 novels, including ‘Round the World with Samantha at the Centennial’ (1876), ‘My Wayward Pardner’ (1880), ‘Miss Richard's Boy’ (1882), and ‘Josiah Allen's Wife’ (1899).Her works popularised women’s rights and criticised sexual double standards and the exploitation of labour. Often compared to Mark Twain, Marietta Holley is one of America's great female humorists.

"Forestil dig et bjerg. Hvis min fortælling var et stort maleri ville jeg starte med at lægge bjergets konturer som et grundrids i brede blå strøg. Jeg ville lægge erindringer som gennemsigtige kulørte kvadrater hen over hinanden, så bjerget var tydeligt men dunkelt. Stemninger og skikkelser ville jeg stikke ind med legende penselstrøg i stærke farver."Cora Berg er en ung norsk kunstner, der flytter til Århus for at slå igennem på den danske kunstscene. Rundt omkring på cafeerne og i kunstnerkredsene oplever hun meget mere end hvad der kan males på et lærred.Med et satirisk glimt i øjet føres vi med gennem hendes seksuelle oplevelser og rundt i det samfund, hun bliver en del af. "Englemageren" tegner et humoristisk, farverigt og kritisk billede af kunstnermiljøet i Århus i 1990’erne.Bogen udkom første gang i 1993.Erik Kjær Larsen (1960-2014) var en dansk journalist og forfatter, der både skrev noveller og romaner. Han var uddannet på Danmarks Journalisthøjskole og arbejdede i en årrække som rejsereporter på Jyllands-Posten og senere som kultur- og it-reporter for Dagbladet Information.

Colección completa de las obras de Moratín, compuestas por sus comedias, sus traducciones y su poesía, sus discursos y otros textos. Este libro, en cuya edición participó el propio autor, es la mejor entrada al teatro neoclásico en España, de mano de uno de los dramaturgos más importantes de su época.El tomo seis de esta colección está dedicado a la lírica. Moratín dedicó gran parte de su vida a la poesía y en este volumen se recopilan todas sus obras: más de cien poemas, nueve epístolas, doce odas, además de sonetos, romances y otras composiciones diversas.Leandro Fernández de Moratín (1760-1828) fue un dramaturgo y poeta madrileño. Su padre, también escritor, lo crio en un ambiente literario. Eso, sumado a su timidez provocada por una enfermedad temprana, hizo que Fernández de Moratín se centrara en las letras desde pequeño. Después de ganar algunos certámenes poéticos, obtuvo un puesto de secretario del conde Cabarrús y eso lo llevó de viaje a varios países europeos, aunque su preferido fue Francia. Amigo de Jovellanos y Goldoni, protegido de Godoy, Fernández de Moratín introdujo el teatro neoclásico francés en España. Además de su amplia obra, trabajó también como traductor de teatro de autores como Molière o Shakespeare.

Colección completa de las obras de Moratín, compuestas por sus comedias, sus traducciones y su poesía, sus discursos y otros textos. Este libro, en cuya edición participó el propio autor, es la mejor entrada al teatro neoclásico en España, de mano de uno de los dramaturgos más importantes de su época.Empieza este segundo tomo con La comedia nueva, una obra de teatro satírica que critica los dramas épicos de la época. El protagonista, un dramaturgo pobre, espera con su familia en un café, media hora antes de que empiece la representación de su primera obra. La otra obra que forma parte de este volumen es El viejo y la niña, una comedia que critica los matrimonios concertados.Leandro Fernández de Moratín (1760-1828) fue un dramaturgo y poeta madrileño. Su padre, también escritor, lo crio en un ambiente literario. Eso, sumado a su timidez provocada por una enfermedad temprana, hizo que Fernández de Moratín se centrara en las letras desde pequeño. Después de ganar algunos certámenes poéticos, obtuvo un puesto de secretario del conde Cabarrús y eso lo llevó de viaje a varios países europeos, aunque su preferido fue Francia. Amigo de Jovellanos y Goldoni, protegido de Godoy, Fernández de Moratín introdujo el teatro neoclásico francés en España. Además de su amplia obra, trabajó también como traductor de teatro de autores como Molière o Shakespeare.

Colección completa de las obras de Moratín, compuestas por sus comedias, sus traducciones y su poesía, sus discursos y otros textos. Este libro, en cuya edición participó el propio autor, es la mejor entrada al teatro neoclásico en España, de mano de uno de los dramaturgos más importantes de su época.En el tercer volumen de esta colección aparecen dos de las comedias más conocidas del dramaturgo. Por un lado, El barón, una zarzuela encargada que sigue los intentos de Doña Mónica para casar a su hija con un barón. Por otro lado, La mojigata, una comedia en la que Moratín critica las repercusiones sociales de la educación femenina de la época.Leandro Fernández de Moratín (1760-1828) fue un dramaturgo y poeta madrileño. Su padre, también escritor, lo crio en un ambiente literario. Eso, sumado a su timidez provocada por una enfermedad temprana, hizo que Fernández de Moratín se centrara en las letras desde pequeño. Después de ganar algunos certámenes poéticos, obtuvo un puesto de secretario del conde Cabarrús y eso lo llevó de viaje a varios países europeos, aunque su preferido fue Francia. Amigo de Jovellanos y Goldoni, protegido de Godoy, Fernández de Moratín introdujo el teatro neoclásico francés en España. Además de su amplia obra, trabajó también como traductor de teatro de autores como Molière o Shakespeare.

Colección completa de las obras de Moratín, compuestas por sus comedias, sus traducciones y su poesía, sus discursos y otros textos. Este libro, en cuya edición participó el propio autor, es la mejor entrada al teatro neoclásico en España, de mano de uno de los dramaturgos más importantes de su época.En este quinto volumen se reúnen más traducciones y adaptaciones de Moratín, como la obra de La escuela de los maridos, de Máiquez o El médico a palos, una comedia de Molière. El tomo concluye con la obra en prosa más conocida del dramaturgo, La derrota de los pedantes, una obra burlesca que ataca los tópicos de otras historias clásicas.Leandro Fernández de Moratín (1760-1828) fue un dramaturgo y poeta madrileño. Su padre, también escritor, lo crio en un ambiente literario. Eso, sumado a su timidez provocada por una enfermedad temprana, hizo que Fernández de Moratín se centrara en las letras desde pequeño. Después de ganar algunos certámenes poéticos, obtuvo un puesto de secretario del conde Cabarrús y eso lo llevó de viaje a varios países europeos, aunque su preferido fue Francia. Amigo de Jovellanos y Goldoni, protegido de Godoy, Fernández de Moratín introdujo el teatro neoclásico francés en España. Además de su amplia obra, trabajó también como traductor de teatro de autores como Molière o Shakespeare.

Una de las comedias más conocidas de Leandro Fernández de Moratín. Sucede en Ilescas, un pequeño pueblo de Toledo. Nos muestra a Doña Mónica, una mujer acomodada y rica, pero sin cuna noble. Cuando llega un deslumbrante y educado barón a la localidad, Mónica hace lo posible para que su hija Isabel se case con el recién llegado y, así, emparentarla con la nobleza. Sin embargo, las dos mujeres descubrirán pronto la doble naturaleza del barón.Leandro Fernández de Moratín (1760-1828) fue un dramaturgo y poeta madrileño. Su padre, también escritor, lo crio en un ambiente literario. Eso, sumado a su timidez provocada por una enfermedad temprana, hizo que Fernández de Moratín se centrara en las letras desde pequeño. Después de ganar algunos certámenes poéticos, obtuvo un puesto de secretario del conde Cabarrús y eso lo llevó de viaje a varios países europeos, aunque su preferido fue Francia. Amigo de Jovellanos y Goldoni, protegido de Godoy, Fernández de Moratín introdujo el teatro neoclásico francés en España. Además de su amplia obra, trabajó también como traductor de teatro de autores como Molière o Shakespeare.

"Il giorno" è un componimento poetico che rappresenta in chiave satirica l’aristocrazia decaduta di fine Settecento. Per Giuseppe Parini la poesia è proprio questo: un faro per il progresso civile ed etico. E quindi ecco che, con ironia, il lettore si muove nella giornata di un aristocratico inoperoso. Scopriamo così - anche se già lo sapevamo - che la nobiltà lombarda dell’epoca è frivola, incosciente, e completamente incapace di comprendere il cambiamento già in atto.Giuseppe Parini (1729 – 1799), nato Giuseppe Parino, è stato un abate e poeta italiano, nonché uno dei principali esponenti dell’illuminismo italiano e del neoclassicismo. Le opere dell’autore non sono molte e si dividono tra opere poetiche e opere teatrali.

‘The Beautiful Cassandra and Other Stories’ (1793) was written by the renowned English novelist Jane Austen, best-known for her novels ‘Sense and Sensibility’ (1811) and ‘Pride and Prejudice’ (1813).This collection of short stories, written when the author was very young, deals with an abundance of topics, such as murder, theft, deceit, imprisonment, romance, and intrigue.A fascinating and entertaining insight into the young Jane Austen’s mind, this collection is a sensational read for those contemplating reading some of Austen's famous novels later down the line, or for those already familiar with her brilliant body of work!There are few authors as iconic as Jane Austen (1775-1817). Her body of work contains some of the most beloved books and characters of all time which have been in print for over two hundred years and sold millions of copies worldwide.Austen was a trailblazer, famed for her satire, her astute social commentary and her strong-willed, passionate heroines. Her ability to wield humour with realism has found her favour with critics and readers for generations.Her most famous works include Pride and Prejudice (1813), Emma (1816), Sense and Sensibility (1811) and Persuasion (1818), all of which have received success in adaptations for the screen, stage and radio.

‘Josiah Allen on the Woman Question’ (1914) was written by best-selling American writer and humourist Marietta Holley and is a short story featuring her well-known characters, Samantha and Josiah Allen.Concerned about the rise of women's suffrage, Josiah Allen plans to write a book, detailing all the reasons women are no match for men but his hilarious arguments only have the opposite effect.Holley’s hugely successful series of Samantha books focus on the character of the sage, small-town woman, Samantha Allen, and her satirical escapades across America with her half-witted husband, Josiah Allen.Fans of Holley's work and those interested in reading a story with a Twainesque style will surely love this short story.Marietta Holley (1836–1926) was an American best-selling author and humourist who used satire to comment on U.S. society and politics. She began her literary career writing for newspapers and women’s magazines before publishing her first novel, ‘My Opinions and Betsy Bobbet's’ in 1873.Holley went on to write over 20 novels, including ‘Round the World with Samantha at the Centennial’ (1876), ‘My Wayward Pardner’ (1880), ‘Miss Richard's Boy’ (1882), and ‘Josiah Allen's Wife’ (1899).Her works popularised women’s rights and criticised sexual double standards and the exploitation of labour. Often compared to Mark Twain, Seba Smith, Benjamin Shillaber, and Frances M. Whitcher, she is one of America's great female humourists.

If enduring popularity is a mark of quality, then 'She Stoops to Conquer' is among the greatest plays ever written; for the 1773 comedy has been performed almost without a break for 250 years.It centres on the efforts of Mr Hardcastle to marry his daughter Kate to his friend's son, Marlow. When Marlow arrives at their house, he is brusque with Mr Hardcastle because he has been tricked into believing it is a hotel.Mayhem and misunderstanding ensue as Marlow's companion Hastings plots with Hardcastle's niece to steal the family jewels. Then Marlow mistakes Kate for a serving maid and flirts with her. Is he a rude, licentious man? Or will Kate discover hidden depths to redeem him?A groundbreaking and sharp satire about the clash between town and country, ´She Stoops to Conquer´ gently mocks the sentimental plays of its era and is ideal reading for fans of Oscar Wilde and George Bernard Shaw.Oliver Goldsmith (1730-1774) was an Irish essayist, novelist, poet, and playwright.His work includes the essay collection 'The Citizen of the World' (1762), the novel 'The Vicar of Wakefield' (1766), the plays 'The Good Natur'd Man' (1768) and 'She Stoops to Conquer' (1773), and the poetry collections 'Traveller, or, a Prospect of Society' (1764), 'An Elegy on the Death of a Mad Dog' (1766), and 'The Deserted Village: A Poem' (1770).

Un tipo solitario y antisocial se ve obligado a suplantar la identidad del líder del partido político de la oposición. Desde entonces vivirá toda una serie de aventuras para acabar con el régimen totalitario del país latinoamericano de Miranda. Desaforado, desquiciado, hilarante, el narrador usa sus palabras para cuestionar, ridiculizar y destruir la realidad (y para reconstruirla de nuevo, desde cero, como nueva).«Tres ataúdes blancos» se presta a múltiples interpretaciones. Es al mismo tiempo una crítica feroz de la política en América Latina, una reposada reflexión sobre la identidad individual, una novela que explora los límites de la amistad, un ensayo sobre la fragilidad de lo real y, también, una historia de amor imposible.Este audiolibro está narrado en español neutro.Antonio Ungar (Bogotá, 1974) es un escritor colombiano. Escribe cuentos, crónicas y novelas. Sus relatos han sido publicados en más de veinticinco antologías en diez lenguas y están reunidos en el volumen «Trece circos y otros cuentos comunes». Sus crónicas aparecen regularmente en revistas en Alemania, Holanda y Estados Unidos, y en Colombia fueron premiadas en 2005 con el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar. En 2010 publicó la novela «Tres ataúdes blancos», por la que recibió el Premio Herralde de Novela ese mismo año y fue finalista del Premio Rómulo Gallegos en 2011.

La "Favola di Belfagor arcidiavolo" conosciuta anche col titolo "Belfagor arcidiavolo" o "Il demonio che prese moglie" è l’unica novella di Niccolò Macchiavelli ad essere nota. Studi recenti hanno, in realtà, messo in dubbio la paternità dell’opera, che non sembra attribuibile con certezza al famoso scrittore fiorentino. Ma di cosa parla questa novella scritta tra il 1518 e il 1527 e pubblicata quasi vent’anni dopo? Si tratta di una satira contro i costumi fiorentini dell’epoca – siamo ai tempi di Carlo d’Angiò re di Napoli – che va a inserirsi nella tradizione popolare di quegli anni. Il re degli inferi decide di inviare sulla terra un arcidiavolo e farlo vivere da uomo sposato, per scoprire finalmente se la vita da sposati è davvero peggiore di una vita passata all'inferno.Niccolò di Bernardo dei Machiavelli (1469-1527) nasce a Firenze da una famiglia di popolani abbastanza modesta. Nonostante ciò, riceve una solida formazione umanistica, tale da potersi permettere di concorrere alla segreteria della seconda cancelleria del Comune. Da qui prende le mosse la sua carriera politica attiva, che lo vedrà impegnato anche in altre cariche e missioni diplomatiche. Grande ammiratore di Cesare Borgia, a lui dedicherà la sua opera più celebre, "Il Principe", per cui è considerato il fondatore della scienza politica moderna. Dal 1512, col ritorno dei Medici al governo, Machiavelli si ritirerà a vita privata, dedicandosi alla stesura di opere letterarie, filosofiche e storiche, apprezzate per lo stile semplice, vivo, diretto, capace di rendere chiari anche i concetti più complicati. Tra queste si possono citare "Belfagor arcidiavolo" e le "Istorie Fiorentine".

Nyoversættelse af Rasmus Hastrup som også nyoversatte George Orwells 1984.Dyrene på mr. Jones gård gør oprør og overtager magten. I spidsen står grisene med filosofien om, at alle dyr skal være lige, men efterhånden som tiden går, korrumperes både grisene og resten af gården, og snart er det ikke muligt at skelne mellem dyr og menneske.Animal Farm udkom for første gang på dansk i 1947 under titel Kammerat Napoleon og er kendt som en satirisk allegori over det Sovjetiske styre og Stalin. Det er en evigaktuel roman om de paradoksale menneskelige behov for frihed og magt, og faren ved politisk totalitarisme.