Skuespil

Hvorfor er det så svært at acceptere dem, der ikke ligner os selv? Det er det grundlæggende spørgsmål i skuespillet "Klumpfisken". Det er en fortælling om ægte kærlighed, som udfordrer og overvinder nedarvede fordomme og kulturforskelle mellem det østlige og det vestlige Danmark.Manuskriptforfatter Lærke Sanderhoff modtog en Reumert juryens særpris for "Klumpfisken" i 2009. Stykket blev adapteret til filmen af samme navn i 2014, som året efter modtog en Robert for bedste adapterede manuskript.Lærke Sanderhoff (f. 1976)er en dansk dramatiker og manuskriptforfatter. Hun er uddannet i dramaturgi fra Aarhus Universitet og som dramatiker ved Aarhus Teater. Sanderhoff har skrevet en lang række manuskripter til teater og har modtaget flere priser for sit arbejder, herunder en Reumert for stykket "Klumpfisken" fra 2009. Hun stod bag manuskriptet til spillefilmen "Sankt Bernhard Syndikatet", der blev instrueret af Mads Brügger med Frederik Cilius og Rasmus Bruun kendt fra Den Korte Radioavis i hovedrollerne.

"Væverne" er et skuespil i fem akter af den tyske digter og dramatiker Gerhart Hauptmann fra 1892. Stykket skildrer en gruppe af schlesiske vævere, der stod bag et historisk arbejderoprør i 1844. Karaktererne er proletarer, der i bekymring over den øgede industrialisme, kræver højere løn og flere rettigheder.Med industrialiseringen opstod der sult og nød i de tyske byer og særligt slemt stod det til for hjemmevæverne, der blev udkonkurreret af billige, maskinelt fremstillede varer fra England. I det dengang tyske Schlesien blev væverne også udpint af godsejere og købmænd. Det førte til en voldsom opstand og resulterede i kampe mellem demonstranter og militær. Mange af væverne blev skudt eller arresteret og flere blev efterfølgende idømt hårde fængselsstraffe. Vævernes oprør gjorde stort indtryk på Karl Marx, der efterfølgende beskrev opstanden som den tyske arbejderbevægelses fødsel.Gerhart Hauptmann (1862-1946) var en tysk dramatiker og forfatter og betragtes som en af ​​de vigtigste repræsentanter for naturalismen. Efter flere mislykkede forsøg på at uddanne sig som officer og efterfølgende ernære sig som billedhugger og tegner begyndte han at arbejde som forfatter. De besøgende i den tyske stationsby Erkner, hvor Hauptmann boede i nogle år, gav ham inspiration til romanen "Bahnwärter Thiel", som han fik sit gennembrud med i 1888. I 1912 modtog han Nobelprisen i litteratur.

"Hold op med at se på mig hele tiden.Har I aldrig set et hjerte der er blevet knust?Undskyld. Undskyld.Jeg hedder Lebbe Love. Det har jeg ikke altid heddet.Engang hed jeg Iris Mørk og levede i skyggen.I et lille hus på en vej et sted langt væk.Så kom hun.Hun lå tæt på mig om natten.Hun sagde hun elskede mig.Altid."Forladt og ulykkelig kommer en kvinde ind på en bar og giver sig til at fortælle om sit liv. Hun er træt af at være lesbisk. Træt af at leve med et knust hjerte. Træt af angsten for at skille sig ud og blive udstødt. Hun fortæller om det at springe ud, om kærestesorger, seksuelle oplevelser, ensomhed, overfald og de fordomme, hun har mødt hos omverdenen, i det lesbiske miljø og i sig selv."Lebbe Love" er en rørende monolog om den dag, hvor det hele går galt, og alt det, der fører op til den.Abelone Koppel (f. 1963) er en dansk skuespiller, forfatter og dramatiker, der er uddannet på Statens Teaterskoles skuespillerlinje og Den Danske Filmskoles manuskriptuddannelse. I 2011 debuterede hun som romanforfatter med "Herfra", og i 2012 skrev hun sit første skuespil, monologen "Lebbe Love". Abelone Koppel har blandt andet optrådt på Betty Nansen Teatret, Det Ny Teater og Taastrup Teater.

El ardid es una comedia teatral del autor Pedro Muñoz Seca. Como es habitual en el autor, la pieza se articula en torno a una serie de malentendidos y situaciones de enredo contados con afilado ingenio y de forma satírica en torno a las convenciones sociales de su época.Pedro Muñoz Seca es un autor nacido en El Puerto de Santa María (Cádiz) en 1879 y fallecido en Paracuellos de Jarama (Madrid) en 1936. Se lo consideró en su época uno de los dramaturgos de pluma más afilada y capacidad satírica para diseccionar su sociedad contemporánea. En vida disfrutó de gran predicamento por sus obras teatrales humorísticas, en especial las que ridiculizaban a la II República Española. Murió fusilado en los inicios de la Guerra Civil Española por sus ideas conservadoras, aunque su obra pervive como una de las más señeras del teatro español de principios del siglo XX.

Quien calla otorga es una de las comedias de capa y espada de Tirso de Molina, también llamadas comedias palatinas. Se basa en una historia de amor galante entreverada con aventuras, articulada en torno a una trama de comedia de enredo.Tirso de Molina es el pseudónimo de Gabriel Téllez, un religioso y autor español nacido en Madrid en 1579 y fallecido en Almazán en 1648. Se le considera uno de los mayores dramaturgos de las letras españolas, sobre todo porque se le atribuye la creación del mito de Don Juan.

Arauco domado por el excelentísimo señor don García Hurtado de Mendoza es un texto teatral de corte histórico escrito por el autor Lope de Vega. Se articula en torno a los enfrentamientos de los españoles con el pueblo mapuche, llamado en aquella época Arauco, en las Américas. Está basado en un poema épico de Pedro de Oña llamado Arauco Domado, si bien presenta una visión más crítica del conflicto.Félix Lope de Vega y Carpio fue un autor nacido en Madrid en 1562 y fallecido en 1635. Célebre dramaturgo y poeta, se le considera emblema del Siglo de Oro de la literatura española y uno de los autores más prolíficos de la literatura universal.

Faustina es una comedia teatral del autor Pedro Muñoz Seca. Como es habitual en el autor, la pieza se articula en torno a una serie de malentendidos y situaciones de enredo contados con afilado ingenio y de forma satírica en torno a las convenciones sociales de su época.Pedro Muñoz Seca es un autor nacido en El Puerto de Santa María (Cádiz) en 1879 y fallecido en Paracuellos de Jarama (Madrid) en 1936. Se lo consideró en su época uno de los dramaturgos de pluma más afilada y capacidad satírica para diseccionar su sociedad contemporánea. En vida disfrutó de gran predicamento por sus obras teatrales humorísticas, en especial las que ridiculizaban a la II República Española. Murió fusilado en los inicios de la Guerra Civil Española por sus ideas conservadoras, aunque su obra pervive como una de las más señeras del teatro español de principios del siglo XX.

Celos es una comedia teatral del autor Pedro Muñoz Seca. Como es habitual en el autor, la pieza se articula en torno a una serie de malentendidos y situaciones de enredo contados con afilado ingenio y de forma satírica en torno a las convenciones sociales de su época. En este caso, el autor juguetea con el género policiaco montando una pseudo-trama de crímenes a la manera de los exitosos autores de la época, como Georges Simenon, con un científico que ha inventado un mortífero gas tóxico y unos villanos que pretenden hacerse con él.Pedro Muñoz Seca es un autor nacido en El Puerto de Santa María (Cádiz) en 1879 y fallecido en Paracuellos de Jarama (Madrid) en 1936. Se lo consideró en su época uno de los dramaturgos de pluma más afilada y capacidad satírica para diseccionar su sociedad contemporánea. En vida disfrutó de gran predicamento por sus obras teatrales humorísticas, en especial las que ridiculizaban a la II República Española. Murió fusilado en los inicios de la Guerra Civil Española por sus ideas conservadoras, aunque su obra pervive como una de las más señeras del teatro español de principios del siglo XX.

Avec le génial Louis de Funès dans le rôle de Géronte. Les Fourberies de Scapin est une comédie de Molière en prose, créée en 1671 et fortement empreinte de comédie italienne. Du vivant de Molière, qui interprétait Scapin, elle ne connut qu'un faible succès ; à sa mort il devient immense, jusqu'à en faire une des pièces les plus jouées du répertoire français. En l'absence de leurs pères partis en voyage, Octave, fils d'Argante s'est épris de Hyacinthe, jeune fille pauvre et de naissance inconnue qu'il vient d'épouser, ainsi que Léandre, fils de Géronte, de la " jeune Égyptienne " Zerbinette... Cet enregistrement original reprend les scènes essentielles de la pièce.

Le Médecin malgré lui est une comédie-farce de Molière en trois actes. 'Messieurs, en un mot autant qu'en deux mille, je vous dis que je ne suis point médecin.' Sganarelle a beau protester, rien n'y fait : on veut qu'il soit médecin, quitte à le rouer de coups de bâton pour cela. Son premier cas ? Une jeune fille obstinément muette. Aux grands maux les grands remèdes, et ceux de ce médecin malgré lui sont des plus étonnants !

En Italie, pendant la Renaissance, le Prince de Bramante, pour une affaire d'heritage, a pris la decision d'elever sa petite-fille comme un garcon. Gabriel ignore tout de son veritable sexe. Mais le jour de ses seize ans, son grand-pere lui revele toute la verite, et bientot, l'amour d'un autre va bouleverser l'enfant.Gabriel passe au crible les differences d'education entre filles et garcons, et, empli d'ironie et d'indignation, se fait l'analyse de l'ambiguite sexuelle. George Sand y expose aussi les privileges accordes aux hommes, et parle d'elle-meme, de la difficulte d'etre une femme dans un monde ou le sexe peut etre une faiblesse, ou l'on doit changer de nom pour exister.-

Bjarne er gået på efterløn, men tilværelsen uden job er kedeligere end han havde forestillet sig. Naboen Ib bliver mere og mere irriterende, ja, faktisk bliver han så irriterende at Bjarne i et vredesudbrud slår hans kat ihjel med en stegepande og efterfølgende får det til at ligne et hit-and-run. Det huer til gengæld ikke Bjarnes kone Inger, som efter kattedrabet pakker sit gode tøj og skrider. Nu står Bjarne alene tilbage og skal ikke kun til at lære at holde hus, men skal pludselig også finde en måde at stille sit sociale behov på.Skuespillet er inspireret af en virkelig historie, hvor en amerikansk dommer dømte to stridende naboer til at spise middag sammen to gange om ugen i en måned.Lærke Sanderhoff (f. 1976) er en dansk dramatiker og manuskriptforfatter. Hun er uddannet i dramaturgi fra Aarhus Universitet og som dramatiker ved Aarhus Teater. Sanderhoff har skrevet en lang række manuskripter til teater og har modtaget flere priser for sit arbejder, herunder en Reumert for stykket "Klumpfisken" fra 2009. Hun stod bag manuskriptet til spillefilmen "Sankt Bernhard Syndikatet", der blev instrueret af Mads Brügger med Frederik Cilius og Rasmus Bruun kendt fra Den Korte Radioavis i hovedrollerne.

Tre unge turister på rejse gennem Europa er nået til den tyske storby Dresden, som under anden verdenskrig blev bombet sønder og sammen af de allierede styrker. De tre unge mennesker forstår ikke tyskernes behov for hele tiden at forholde sig til deres fortid som krigsførende nation. I deres kedsomhed og for at få historien helt ind i kroppen, beslutter de sig for at lege nynazister. Undervejs bliver det foreslået, at man bygger en nazipark i Las Vegas, hvor besøgende som underholdning kan genopleve en af verdenshistoriens mest gruopvækkende perioder.Christian Lollike (f. 1975) er en dansk dramatiker og instruktør. I sin kunst tager han ofte udgangspunkt i konkrete politiske begivenheder, hvilket er blevet til flere kontroversielle forestillinger. Især dramaet "Manifest 2083" om den norske massemorder Anders Behring Breivik medførte stor omtale og debat fra både den danske og internationale presse.Christian Lollike har modtaget adskillige Reumert-priser for sit virke som dramatiker og iscenesætter, ligesom han har modtaget Danske Dramatikeres Hæderspris i 2013. Han har opført stykker ved blandt andet Det Kongelige Teater, Det Røde Rum og Aarhus Teater og flere af forstillingerne er oversat til engelsk, tysk og fransk og har turneret i flere Europæiske lande samt USA og Australien. Siden 2011 har Lollike været kunstnerisk leder for teater SORT/HVID.

Christian Lollikes "Service selvmord" er et dramatisk skuespil i fire dele om forskellige aspekter af selvmord. I del 1 "Selvmordskataloget" fortæller otte døde mennesker om, hvad der drev dem til at tage afsked med livet på egen hånd. Del 2 "Service selvmord" skildrer en dansk udgave af den schweiziske selvmordsklinik Dignitas, mens tredje og fjerde del med lige dele humor og dramatisk vitalitet taler om sorg hos både den selvmyrdede og de efterladte.Skuespillet blev opført ved Aarhus Teater i 2006.Christian Lollike (f. 1975) er en dansk dramatiker og instruktør. I sin kunst tager han ofte udgangspunkt i konkrete politiske begivenheder, hvilket er blevet til flere kontroversielle forestillinger. Især dramaet "Manifest 2083" om den norske massemorder Anders Behring Breivik medførte stor omtale og debat fra både den danske og internationale presse.Christian Lollike har modtaget adskillige Reumert-priser for sit virke som dramatiker og iscenesætter, ligesom han har modtaget Danske Dramatikeres Hæderspris i 2013. Han har opført stykker ved blandt andet Det Kongelige Teater, Det Røde Rum og Aarhus Teater og flere af forstillingerne er oversat til engelsk, tysk og fransk og har turneret i flere Europæiske lande samt USA og Australien. Siden 2011 har Lollike været kunstnerisk leder for teater SORT/HVID.

Arnolphe prétend qu'une femme ne peut être sage et vertueuse qu'autant qu'elle est ignorante et niaise. Aussi, pour avoir une épouse à sa guise, il fait élever sa jeune pupille, Agnès, au fond de sa maison, sous la garde d'un valet et d'une servante aussi niais qu'elle. La jeune Agnès, qui a été élevée dans la plus grossière ignorance, se fatigue bientôt de l'isolement où on la retient. S'étant mise un jour à la fenêtre, elle aperçoit un beau jeune homme qui la salue ; elle, qui ignore jusqu'aux plus simples convenances, rend le salut qu'on lui fait et se laisse bientôt prendre au bel air et aux belles paroles du jeune Horace. On rit du supplice où tes confidences d'Horace mettent le pauvre Arnolphe qui finit par faire pitié, tant il est puni de son système d'éducation. Le génie comique de Molière n'a pas pris une ride. Cet auteur sait corriger les mœurs par le rire, pointer les travers de nos contemporains avec justesse, et les thèmes de ses œuvres n'ont pas pris une ride, quelques centaines d'années après leur création.

Following the death of Julius Caesar, the Roman Empire is ruled by Antony, Octavius Caesar and Lepidus. Antony resides in Egypt and it completely captivated by its Queen, Cleopatra. But circumstances beyond his control force him to return to Rome and marry Caesar's sister, Octavia. When Antony abandons his new wife and travels back Egypt, Caesar declares war on the star-crossed lovers.Anthony and Cleopatra is Shakespeare at his best. With a mix of politics and romance, this play is wonderfully complex and intellectually stimulating. The Royal Shakespeare Company has seen many productions of the play, starring Michael Gambon and Helen Mirren in 1982 and Patrick Stewart and Harriet Walter in 2006.-

La Tragique Histoire d'Hamlet, prince de Danemark plus couramment désigné sous le titre abrégé Hamlet, est la plus longue et l'une des plus célèbres pièces de William Shakespeare. Le roi du Danemark, père d'Hamlet, est mort récemment. Son frère Claudius l'a remplacé comme roi et, moins de deux mois après2, a épousé Gertrude, la veuve de son frère3. Le spectre du roi apparaît alors et révèle à son fils qu'il a été assassiné par Claudius. Hamlet doit venger son père et pour mener son projet à bien simule la folie. Mais il semble incapable d'agir, et, devant l'étrangeté de son comportement, l'on en vient à se demander dans quelle mesure il a conservé sa raison. On met cette folie passagère sur le compte de l'amour qu'il porterait à Ophélie, fille de Polonius, chambellan et conseiller du roi. L'étrangeté de son comportement plonge la cour dans la perplexité. Mis en cause à mots couverts par Hamlet, Claudius perçoit le danger et décide de se débarrasser de son fantasque neveu.

"Boris Godunov" is a play that follows the rule of Tsar Boris Godunov, comprising 25 short scenes. It is an action-packed play, with political intrigues, mysterious deaths, romance, treachery, and murder cover every step. In a way, Pushkin modelled "Boris Godunov" on Shakespeare’s "Henry IV", portraying in great and realistic detail the Russian aristocracy and tsardom at the time. A vengeful play, well-written, and historically accurate, it is recommended reading for all fans of Pushkin and Russian literature. The play was made into an opera by Modest Mussorgsky.Deservedly labelled "the best Russian poet", Pushkin’s short life (1799-1837) did not prevent him from ushering Russian literature into its modern era. A master of the vernacular language and multifarious and vivid writing style, Pushkin’s oeuvre was of great influence to a whole legion of Russian writers and literary styles. Among his best-known works are the narrative poems "Ruslan and Ludmila" and "Eugene Onegin", the drama "Boris Godunov", several novels, short stories, and fairy tales.

En mørk aften kommer Meta hjem til sin ødegård i de svenske skove. Så snart hun kommer ind i den smadrede stue, forstår hun, at der er noget helt galt. Det bliver bekræftet, da hun ser en ung kvinde ligge bleg og livløs under tæppet. Hvad er der sket på den gamle ødegård? Hvem har gjort pigen fortræd, og hvem er hun overhovedet?Naja Marie Aidts skuespil "Åsted" er et intenst og uhyggeligt drama om mord, sex, vold og skyld.Naja Marie Aidt (f. 1963) modtog i 2008 Nordisk Råds Litteraturpris for ’Bavian’, en samling rå og formsikre noveller, der også i oversættelse har vist sig at have stor gennemslagskraft. Hun debuterede i 1991 med en digtsamling og har til dato udsendt så mange, at de 10 første findes i ’Samlede digte 1991-2008’. Dramatiske tekster har hun også skrevet, herunder manuskriptet til fantasyfilmen ’Strings’. Hun har digtet om sin opvækst i Grønland, og hun har i sin 11. digtsamling, ’Alting blinker’, 2009, ladet sig inspirere af mødet med New York City.

Obersten og oberstinden er til middag hos deres niece Annie og hendes mand, Rosen. Det unge par gør alt, hvad de kan for at bevare den gode stemning på trods af det ældre ægtepar, der konstant hakker på hinanden. Da obersten og oberstinden kommer for sent til deres tog, må det unge par lægge hus til yderligere en times selskab. Stemningen bliver mere og mere anspændt, mens det ældre ægtepars stridighed truer med at smitte af på de unge.Emma Gad (1852-1921) var en dansk forfatter og dramatiker, som er mest kendt for etikettebogen "Takt og tone" fra 1918. I 1886 fik Emma Gad arbejde som dramatiker på Det kgl. Teater, og i 1915 blev hun ansat på Politiken.

Hvad er det for kræfter, der er på spil i den konstante jagt efter lykke, nærvær og mening med livet? Nu’et og ungdommen dyrkes som en religion. Mens nogle mediterer for at lære at være til stede i nu’et, kæmper andre en desperat kamp mod forgængeligheden og urets tikken. I et studie, der stiller skarpt på det moderne menneske, er man taget til Charlottenlund Travbane nord for København for at undersøge forskellige menneskeskæbner: spillefuglene, drømmerne og de, der er brudt sammen.Jakob Weis (f. 1970) er dansk dramatiker og manuskriptforfatter. Han debuterede i 1993 med teaterstykket "Noget om Eros" og har siden skrevet manuskripter til film, tv-serier, radio og opera foruden sine mange dramaer. Weis har vundet tre Reumertpriser som Årets dramatiker for stykkerne "Hamlet in absentia" fra 2017, "Udslet Hornsleth" fra 2011 og "Håndbog i overlevelse" fra 2007.I 2018 sprang Weis ud som manuskriptforfatter med den anmelderroste spillefilm "Den tid på året", som har Paprika Steen, Sofie Gråbøl og Lars Brygmann i hovedrollerne.

For beboerne på plejehjemmet Frydendal står tiden nærmest stille. Dagene slæber sig langsomt afsted og afbrydes kun af de daglige måltider og toiletbesøg. For personalet derimod er der aldrig tid nok. Nogle af de gamle mødes i smug og ryger cigaretter i et komisk forsøg på at få tiden til at få en ende. Forstanderinden Frau Frauke forsøger med sin evigt fyldte lommelærke at glemme tiden. Det samme forsøger plejeassistenten Walter med sin svaghed for smertestillende medicin. Og så er der den unge plejeassistent Valentin, der efter at være blevet droppet af sit livs store kærlighed, bliver hovedkuls forelsket i den senil-demente beboer, Vera.Christian Lollike (f. 1975) er en dansk dramatiker og instruktør. I sin kunst tager han ofte udgangspunkt i konkrete politiske begivenheder, hvilket er blevet til flere kontroversielle forestillinger. Især dramaet "Manifest 2083" om den norske massemorder Anders Behring Breivik medførte stor omtale og debat fra både den danske og internationale presse.Christian Lollike har modtaget adskillige Reumert-priser for sit virke som dramatiker og iscenesætter, ligesom han har modtaget Danske Dramatikeres Hæderspris i 2013. Han har opført stykker ved blandt andet Det Kongelige Teater, Det Røde Rum og Aarhus Teater og flere af forstillingerne er oversat til engelsk, tysk og fransk og har turneret i flere Europæiske lande samt USA og Australien. Siden 2011 har Lollike været kunstnerisk leder for teater SORT/HVID.

Baron Staffeldt Egede har belånt sit gods til op over begge ører, og alligevel nægter han til sin kones store forfærdelse at spare på noget. Da deres eneste søn fylder 25 år, er det kun den bedste champagne, der må serveres, og alle er velkomne. Baronen er nemlig sikker på, at deres pengeproblemer snart er forbi. Deres søn er endelig blevet forlovet med en stenrig ung kvinde, der står til at arve svimlende summer. Men er de nu også rigtigt forlovede, som hans søn antyder? Hvis ikke er hele familien på den!Emma Gad (1852-1921) var en dansk forfatter og dramatiker, som er mest kendt for etikettebogen "Takt og tone" fra 1918. I 1886 fik Emma Gad arbejde som dramatiker på Det kgl. Teater, og i 1915 blev hun ansat på Politiken.

Det er juleaften, stegen er i ovnen og traditionen tro er hele familien samlet. Men familiens overhoved er ved at blive dement, de voksne døtre er hamrende trætte af hinanden og ikke mindst af hinandens mænd og i år har barnebarnet gudhjælpemig også taget sin nye arabiske kæreste med. Og her - midt i flæskestegn med den perfekt sprøde svær - smuldrer alle facaderne.Christian Lollikes "Familien der kunne tale om alt" er en rablende morsom komedie om den danske familie anno 2016.Christian Lollike (f. 1975) er en dansk dramatiker og instruktør. I sin kunst tager han ofte udgangspunkt i konkrete politiske begivenheder, hvilket er blevet til flere kontroversielle forestillinger. Især dramaet "Manifest 2083" om den norske massemorder Anders Behring Breivik medførte stor omtale og debat fra både den danske og internationale presse.Christian Lollike har modtaget adskillige Reumert-priser for sit virke som dramatiker og iscenesætter, ligesom han har modtaget Danske Dramatikeres Hæderspris i 2013. Han har opført stykker ved blandt andet Det Kongelige Teater, Det Røde Rum og Aarhus Teater og flere af forstillingerne er oversat til engelsk, tysk og fransk og har turneret i flere Europæiske lande samt USA og Australien. Siden 2011 har Lollike været kunstnerisk leder for teater SORT/HVID.

"Husk cykelhjelm. Husk tandtråd. Husk sikkerhedssele og sikkerhedsgodkendt barnestol. Husk at rygning dræber. Husk at radikale muslimer dræber. Husk seks stykker frugt om dagen. Husk... ". Tre mennesker opdager, at de ikke er så frie og livslystne, som de troede, de var. Hver især oplever de, hvordan forskellige former for kontrol og overvågning forhindrer dem i at leve livet som de har lyst til.Christian Lollikes skuespil "Det normale liv eller Krop og kampplads" er en både realistisk og absurd fortælling om det senmoderne menneskes følelse af eksistentiel tomhed.Christian Lollike (f. 1975) er en dansk dramatiker og instruktør. I sin kunst tager han ofte udgangspunkt i konkrete politiske begivenheder, hvilket er blevet til flere kontroversielle forestillinger. Især dramaet "Manifest 2083" om den norske massemorder Anders Behring Breivik medførte stor omtale og debat fra både den danske og internationale presse.Christian Lollike har modtaget adskillige Reumert-priser for sit virke som dramatiker og iscenesætter, ligesom han har modtaget Danske Dramatikeres Hæderspris i 2013. Han har opført stykker ved blandt andet Det Kongelige Teater, Det Røde Rum og Aarhus Teater og flere af forstillingerne er oversat til engelsk, tysk og fransk og har turneret i flere Europæiske lande samt USA og Australien. Siden 2011 har Lollike været kunstnerisk leder for teater SORT/HVID.

Kuinka luonnistuu kolme vuotta ilman naisseuraa? Navarron kuningas ja hanen kolme lordiaan, Berowne, Longaville ja Dumaine paattavat kokeilla ja vannovat keskittyvansa naisten sijaan opintoihin ja hengenelamaan.Vala sattuu huonoon saumaan, silla Ranskan prinsessa on tulossa vierailulle kolmen hovineitonsa kanssa. Julkista tapaamista ei voida jarjestaa, mutta kohtaamiset yon pimeydessa nurkan takana osoittavat, etta naiset ovat valitettavan hurmaavia. Pystyvatko kuningas ja lordit pitamaan valansa, vai vieko rakkaus mukanaan?-

Tartuffe on mies, jonka nimi voisi olla synonyymi tekopyhyydelle. Kaikki eivat kuitenkaan nae hanen lavitseen - hyvauskoinen ja rikas porvari Orgon pitaa Tartuffea mainiona miehena, ja niin Tartuffe onnistuu luikertelemaan Orgonin lahipiiriin. Orgon ei aavista, ettei Tartuffe kaihda keinoja saadakseen haluamansa - ja pian myos Orgonin lahimmaiset saavat osansa Tartuffen haikailemattomyydesta."e;Tartuffe"e; on Molieren humoristinen klassikkonaytelma, jota esitetaan ympari maailman yha tanakin paivana.-

Kehkonen ei ole ikina ollut kovin vankkaa tekoa oleva mies. Kun Kehkonen ja hanen vaimonsa yritetaan ryostaa kadulla, kaksikosta rohkeampi on Kehkosen vaimo. Eraana paivana Kehkosen elama kuitenkin muuttuu yllattavalla tavalla. Han paasee kokeilemaan puosuliini-nimista laaketta, joka vaikuttaa hormonien toimintaan. Ja yhtakkia vanha Kehkonen on taysin unohduksiin jaanyt mies. Uusi Kehkonen ei kuitenkaan ole varsinainen alfauros, mutta pelkaamaton han kylla on - onhan han palannut jalleen lapsen tasolle!"e;Hormoonit hallitsevat"e; on Armas J. Pullan hulvaton naytelma vuodelta 1946.-

Benedict, Claudio ja Don Pedro ovat vierailulla ystavansa luona. Eipa aikaakaan kun Claudio on umpirakastunut isannan tyttareen Heroon, mutta kipinoita sinkoilee muuallakin: Benedict ajautuu sanasotaan Heron serkun Beatricen kanssa. Ilmassa lentelee loukkauksia ja piikittelya, vaikka parin kemia on selvaa kaikille muille kuin heille itselleen. Alkaa juonittelu toisiaan inhoavan parin yhteensaattamiseksi, ja juonista saavat myos osansa myos Claudio ja Hero. Vaarinymmarryksista ja rakkaudesta kertova komedia Paljon melua tyhjasta on esitetty nayttamoiden lisaksi myos useaan kertaan valkokankaalla. Kriitikkojen ylistamaa vuoden 1993 filmatisointia tahdittivat Emma Thompson, Denzel Washington, Keanu Reeves ja Kate Beckinsale. Viimeisin, nykyaikaistettu elokuvaversio (ohj. Joss Whedon) sai ensi-iltansa vuonna 2012.-

Dorante, un homme de bonne famille, est ruine. Son Valet, Dubois, dorenavant au service de la jeune et riche veuve Araminte, orchestre un mariage entre celle-ci et son ancien maitre pour le renflouer. Par la parole, le mensonge et la manipulation, Dubois doit parvenir a faire tomber Araminte dans les bras de Dorante, qui est loin d'avoir un cA ur de pierre : les fausses confidences s'infusent d'un amour naissant.-