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Bion es una comedia teatral de María Rosa Gálvez de Cabrera. Estructurada en un solo acto, entra dentro del subgénero del melólogo, un monólogo para un único personaje acompañado de momentos musicales que aderezan tanto los puntos álgidos como las transiciones. Se centra en la figura del poeta bucólico griego Bión de Esmirna.María Rosa Gálvez de Cabrera es una autora nacida en Málaga en 1768 y fallecida en Madrid en 1806. Fue poetisa y dramaturga adscrita a los movimientos de la ilustración y el neoclasicismo, con ciertos componentes románticos. Mal considerada en su época por su flagrante feminismo, su independencia y sus nociones morales ajenas a las de su época, está reivindicada como una de las precursoras más importantes de la literatura y la poesía femenina.

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.«El merendero de la Alegría» es un entremés que Casero coescribió con Alejandro Larrubiera, se ambienta en un barrio popular de Madrid, en primavera. En el merendero de la Alegría se juntan los parroquianos y conversan aburridos, cansados o hastiados. Esta comedia satírica es un desfile de los arquetipos populares de principios del siglo XX.Antonio Casero y Barranco (1874-1936) fue un poeta y dramaturgo español. Toda su producción literaria siguió la corriente del costumbrismo regionalista conocida como madrileñismo. Casero fue además tesorero de la Sociedad General de Autores y colaborador en numerosos periódicos y revistas gráficas madrileñas, desde el «Heraldo de Madrid», del que fue redactor, hasta «La Correspondencia de España» y «Blanco y Negro».Alejandro Larrubiera (1869-1935 o 1957) fue un periodista, novelista y autor dramático español. Colaboró para los principales periódicos de la capital, como «La Caricatura», «La Patria», «Ilustración Madrileña», «Madrid Alegre», «Los Madriles», «Blanco y Negro» o «Madrid Cómico», de hecho, acabó inscribiéndose en la Asociación de la Prensa de Madrid. Usaba en ocasiones el pseudónimo de «Juan Sainete».

La guarda cuidadosa es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Al igual que sucede con los autos sacramentales de otros autores del Siglo de Oro, tales como Lope de Vega, en él se cargan las tintas en el fondo humano de los personajes más allá del poso católico y alegórico que suele tener el subgénero, en este caso en torno a la disputa entre la razón natural y la herejía por el alma de un mortal, en medio de las representaciones del cristianismo, el judaísmo y el islam.Antonio Mira de Amescua es un poeta y dramaturgo español nacido en Guadix (Grandada) en 1577 y fallecido en la misma localiad en 1644. Enmarcado en el Siglo de Oro Español, su obra teatral entronca directamente con el auto sacramental, la comedia religiosa y el costumbrismo. Escribió más de sesenta obras que le valieron gran renombre, siempre desde un punto de vista cristiano y adscrito a la moral de su época.

La jura del príncipe es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Al igual que sucede con los autos sacramentales de otros autores del Siglo de Oro, tales como Lope de Vega, en él se cargan las tintas en el fondo humano de los personajes más allá del poso católico y alegórico que suele tener el subgénero.Antonio Mira de Amescua es un poeta y dramaturgo español nacido en Guadix (Grandada) en 1577 y fallecido en la misma localiad en 1644. Enmarcado en el Siglo de Oro Español, su obra teatral entronca directamente con el auto sacramental, la comedia religiosa y el costumbrismo. Escribió más de sesenta obras que le valieron gran renombre, siempre desde un punto de vista cristiano y adscrito a la moral de su época.

Las lises de Francia es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso que propiciará numerosas situaciones de enredo, todas ellas presentadas bajo un prisma de profunda moral católica, en consonancia con la visión del mundo que tiene su autor.Antonio Mira de Amescua es un poeta y dramaturgo español nacido en Guadix (Grandada) en 1577 y fallecido en la misma localiad en 1644. Enmarcado en el Siglo de Oro Español, su obra teatral entronca directamente con el auto sacramental, la comedia religiosa y el costumbrismo. Escribió más de sesenta obras que le valieron gran renombre, siempre desde un punto de vista cristiano y adscrito a la moral de su época.

Dos recién casadas están dispuestas a todo con tal de descubrir si sus maridos les son infieles.En esta breve obra de teatro, descrita por la escritora Cecilia Böhl de Faber como un proverbio en acción, se presenta a dos hermosas jóvenes, Narcisa y Jacinta, que se han visto obligadas a vivir lejos de sus maridos, ambos capitanes de artillería. La soledad y los celos crecen en su interior y deciden presentarse en la fiesta de Carnaval para desenmascarar a Gonzalo y Rodrigo y probar que son malos maridos.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La Gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

Las desgracias del rey don Alfonso el Casto es una comedia teatral de corte histórico del dramaturgo Antonio Mira de Amestua. Se articula en torno a diferentes episodios de la vida del rey Alfonso II, apodado El Casto por su renuncia a las mujeres y nombrado rey de Castilla tras la muerte de Silo.Antonio Mira de Amescua es un poeta y dramaturgo español nacido en Guadix (Grandada) en 1577 y fallecido en la misma localiad en 1644. Enmarcado en el Siglo de Oro Español, su obra teatral entronca directamente con el auto sacramental, la comedia religiosa y el costumbrismo. Escribió más de sesenta obras que le valieron gran renombre, siempre desde un punto de vista cristiano y adscrito a la moral de su época.

Mené en bateau par sa femme, le Père Ubu renverse le roi Vanceslas, fais tuer les nobles et magistrats de Pologne, et arrête le capitaine Bordure qui l’a aidé dans le coup d’état, dans le seul but de s'empiffrer et de s'enrichir. À lui seul, il étale la couardise, l'avidité et la vulgarité des usurpateurs totalitaires.Parodiant Shakespeare, Alfred Jarry brise les conventions théâtrale, crée un personnage iconique, et se fait précurseur de deux genres : le surréalisme et le théâtre de l'absurde.Alfred Jarry (1873-1907) poète, romancier et dramaturge connu pour sa pièce « Ubu roi » et le personnage d’Ubu, qu’il reprendra dans plusieurs de ses ouvrages. Ce personnage burlesque, inspiré par un de ses professeurs du lycée, et auquel Alfred Jarry s'identifie de plus en plus, est le héros de ses pièces de théâtre avant-gardistes.

Grostadtdichtung der besonderen Art: Gerhart Hauptmanns Beitrag zum modernen Welttheater. Sein Drama "e;Die Ratten"e; wurde 1911 in Berlin uraufgefuhrt. Darin entfuhrt er sein Publikum in das Berlin zum Ende des 19. Jahrhunderts. In einer von Ratten verseuchten ehemaligen Militarkaserne, die nun als Mietshaus dient, lebt Putzfrau Henriette John mit ihrem Mann. Nach dem Verlust ihres eigenen Kindes wunscht sie sich erneut ein Baby. Daher kauft sie dem im selben Hause lebenden Dienstmadchen ihr Kind ab und gibt es als ihr eigenes aus. Eine Geschichte voller unerwarteter Wendungen nimmt im Gewirr der stetig wachsenden Grostadt und vor der Kulisse sozialer Ungleichheit ihren Lauf.-

Con el subtítulo de Tragicomedia de don Cristóbal y la señá Rosita, Los títeres de cachiporra es una obra teatral adscrita al subgénero de la farsa guiñolesca. Estructurada en seis cuadros, está pensada para ser interpretada con guiñoles, que representan los personajes estrambóticos de don Cristóbal, la señá Rosita, Colicoche o Mosquito. La obra comienza con una advertencia moral, en la línea de este subgénero.Federico García Lorca es un poeta y dramaturgo español nacido en Granada en 1936. Es uno de los mayores exponentes de la Generación del 27, que comparte con poetas y autores como Rafael Alberti, Pedro Salinas o Luis Cernuda. Su poesía destaca por su fuerte simbolismo, así como por aunar referentes de la cultura popular andaluza y elevarlos a la alta cultura. En su faceta como dramaturgo, está considerado uno de los autores señeros del teatro español. Murió asesinado al inicio de la Guerra Civil española a causa de su condición sexual y su ideología.

En esta breve obra teatral, Lorca vuelve al género guiñolesco que ya tocase con Los títeres de Cachiporra. En este caso, adapta un cuento tradicional andaluz, en el que una niña que riega una planta de albahaca le plantea un acertijo a un príncipe para ganar su amor. Con la ayuda de un sabio y una bruja, el príncipe conseguirá el amor de la niña, mas esto es solo el principio...Federico García Lorca es un poeta y dramaturgo español nacido en Granada en 1936. Es uno de los mayores exponentes de la Generación del 27, que comparte con poetas y autores como Rafael Alberti, Pedro Salinas o Luis Cernuda. Su poesía destaca por su fuerte simbolismo, así como por aunar referentes de la cultura popular andaluza y elevarlos a la alta cultura. En su faceta como dramaturgo, está considerado uno de los autores señeros del teatro español. Murió asesinado al inicio de la Guerra Civil española a causa de su condición sexual y su ideología.

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.Este sainete, coescrito junto con Alejandro Larrubiera, se ambienta en un barrio popular de Madrid, en la víspera y el día de Nochebuena. Un grupo de mujeres está pintando muñecos de barro para los nacimientos de Navidad cuando, de pronto, llegan los jefes de las fábricas de muñecos para discutir sobre una cuestión de capital importancia: incluir o no reyes magos negros en el Belén.Antonio Casero y Barranco (1874-1936) fue un poeta y dramaturgo español. Toda su producción literaria siguió la corriente del costumbrismo regionalista conocida como madrileñismo. Casero fue además tesorero de la Sociedad General de Autores y colaborador en numerosos periódicos y revistas gráficas madrileñas, desde el «Heraldo de Madrid», del que fue redactor, hasta «La Correspondencia de España» y «Blanco y Negro».Alejandro Larrubiera (1869-1935 o 1957) fue un periodista, novelista y autor dramático español. Colaboró para los principales periódicos de la capital, como «La Caricatura», «La Patria», «Ilustración Madrileña», «Madrid Alegre», «Los Madriles», «Blanco y Negro» o «Madrid Cómico», de hecho, acabó inscribiéndose en la Asociación de la Prensa de Madrid. Usaba en ocasiones el pseudónimo de «Juan Sainete».

Un monòleg que ens mostra a Juli Cèsar traït, mort per una mà amiga, just després dels Idus de Març, al arribar als Camps Eliseus. En Balaguer mostra els conflictes interns d'un home que ha sigut sacsejat (i burlat) pel destí. Amb una prosa lírica que aprofita la tradició teatral més clàssica, Balaguer mostra els pensaments interns i els sentiments personals de Cèsar i condensa, així, tota la força de la figura històrica.Víctor Balaguer (1842-1901) va ser un dels principals impulsors de la renaixença catalana. Orador, escriptor i activista, va lluitar en el terreny cultural i literari per promocionar la llengua. Va engegar molts projectes, dels quals destaca la creació de la Societat Filharmònica i Literària, amb la qual va promoure la celebració d'uns Jocs Florals. Va ser nomenat cronista de la ciutat de Barcelona i es va encarregar de nomenar alguns dels carrers de la ciutat amb noms de personatges històrics.

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.«Feúcha» es una parodia de la comedia «Mariucha», obra de Benito Pérez Galdós estrenada poco tiempo antes. Fue coescrita entre Casero y Alejandro Larrubiera y fue muy aplaudida por el público.Antonio Casero y Barranco (1874-1936) fue un poeta y dramaturgo español. Toda su producción literaria siguió la corriente del costumbrismo regionalista conocida como madrileñismo. Casero fue además tesorero de la Sociedad General de Autores y colaborador en numerosos periódicos y revistas gráficas madrileñas, desde el «Heraldo de Madrid», del que fue redactor, hasta «La Correspondencia de España» y «Blanco y Negro».Alejandro Larrubiera (1869-1935 o 1957) fue un periodista, novelista y autor dramático español. Colaboró para los principales periódicos de la capital, como «La Caricatura», «La Patria», «Ilustración Madrileña», «Madrid Alegre», «Los Madriles», «Blanco y Negro» o «Madrid Cómico», de hecho, acabó inscribiéndose en la Asociación de la Prensa de Madrid. Usaba en ocasiones el pseudónimo de «Juan Sainete».

Las pruebas de Cristo es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Se articula en torno a las tentaciones a las que el demonio somete a Cristo durante los cuarenta días y cuarenta noches que pasa vagando por el desierto.Antonio Mira de Amescua es un poeta y dramaturgo español nacido en Guadix (Grandada) en 1577 y fallecido en la misma localiad en 1644. Enmarcado en el Siglo de Oro Español, su obra teatral entronca directamente con el auto sacramental, la comedia religiosa y el costumbrismo. Escribió más de sesenta obras que le valieron gran renombre, siempre desde un punto de vista cristiano y adscrito a la moral de su época.

En välbevarad hemlighet, skandalös i sin natur, hotar att köra en kil mellan Mrs Arbuthnot och hennes son Gerald. Det är på en tillställning hos Lady Hunstanton som allting plötsligt ställs på sin spets, när Gerald avslöjar att han erbjudits tjänsten som självaste Lord Illingworths sekreterare. Till Geralds stora förtret motsätter sig modern arrangemanget och det å det grövsta. Ändå vägrar hon att tala om varför. Vad är det egentligen som Mrs Arbuthnot döljer? "En kvinna utan betydenhet" är ett stycke viktoriansk samhällssatir i fyra akter, skrivet av den briljante dramatikern Oscar Wilde. Pjäsen sattes upp första gången år 1893 på Haymarket Theatre i London. -

Der junge Hanswurst möchte die schöne Ursel Blandine heiraten, jedoch nicht aus Liebe, sondern mit der Intention, auf einfache und legitime Art viel Geschlechtsverkehr haben zu können. Sein Vormund, Kilian Brustfleck, versucht verzweifelt, Hanswurst von den gesellschaftlichen Normen und Vorteilen der Eheschließung zu überzeugen und ein großes Fest für die Hochzeit zu veranstalten, doch er scheitert an jedem Versuch der Überzeugung. Mit derben Witzen und groben Anspielungen erzählt Hanswurst von seinen Plänen und Vorstellungen für seine Ehe.Johann Wolfgang von Goethe wurde 1749 in Frankfurt am Main geboren und verstarb im Jahre 1832 in Weimar. Er zählt bis heute als einer der bedeutendsten deutschsprachigen Dichter und Naturforscher. Als seine bekanntesten Werke lassen sich "Die Leiden des jungen Werther" und "Faust" nennen, durch welche er europaweite Bekanntheit erlangte und welche bis heute einen wichtigen Teil der Schullektüre darstellen. Johann Wolfgang von Goethe gilt als einer der bedeutendsten Vertreter des "Sturm und Drang" sowie der "Weimarer Klassik".

Ein unbekannter Einsiedler erzählt die Geschichte seines einfachen, genügsamen Lebens in der Natur und wie er sich von den Menschen entfernt hat, um glücklich zu leben. Kurz darauf hilft er einem verletzten Satyr und pflegt ihn in seiner Hütte, dieser nutzt die Gutmütigkeit des Einsiedlers jedoch aus, bestiehlt ihn und verschwindet. Zurück in der Zivilisation manipuliert der Satyr das Volk, in dem er sie mit "seinen" Weisheiten in seinen Bann zieht und von nun an als Heiliger angesehen wird. Nachdem der Einsiedler den Dieb gefunden hat und ihn des Diebstahls beschuldigt, verdreht der Satyr die Tatsachen und stellt den Einsiedler vor dem Volk an den Pranger: Wird der Einsiedler es schaffen das Volk von seiner Unschuld zu überzeugen?Johann Wolfgang von Goethe wurde 1749 in Frankfurt am Main geboren und verstarb im Jahre 1832 in Weimar. Er zählt bis heute als einer der bedeutendsten deutschsprachigen Dichter und Naturforscher. Als seine bekanntesten Werke lassen sich "Die Leiden des jungen Werther" und "Faust" nennen, durch welche er europaweite Bekanntheit erlangte und welche bis heute einen wichtigen Teil der Schullektüre darstellen. Johann Wolfgang von Goethe gilt als einer der bedeutendsten Vertreter des "Sturm und Drang" sowie der "Weimarer Klassik".

Los cinco misterios dolorosos de la pasión y muerte de nuestro señor Jesucristo, con su sagrada resurrección es un drama teatral de Lope de Vega que, como su propio nombre indica, se desarrolla en torno a la pasión, muerte y resurrección de la figura de Jesús de Narzaret.Félix Lope de Vega y Carpio fue un autor nacido en Madrid en 1562 y fallecido en 1635. Célebre dramaturgo y poeta, se le considera emblema del Siglo de Oro de la literatura española y uno de los autores más prolíficos de la literatura universal.

Sombras de sueño es una obra de teatro de Miguel de Unamuno que versa sobre la obsesión de una joven que vive en una isla perdida con un héroe nacional a quien conoce solo a través de una biografía. La llegada de um misterioso joven pondrá toda vida del revés.Miguel de Unamuno nació en Bilbao en 1864. Firmó obras en distintos géneros como el ensayo, la novela, la poesía, el teatro y como modernista contribuyó a disolver las fronteras entre todos ellos. Unamuno tuvo un papel central en la vida intelectual de España, ya que fue rector de la Universidad de Salamanca durante dos períodos distintos. Se le considera uno de los autores más destacados de la literatura española.

Así que pasen cinco años se considera, junto con El Público y Comedia sin título, como una de las obras integrantes del tríptico "Teatro Imposible" de Federico García Lorca. En ella, el autor nos acerca a una historia de amor y muerte, pasada por el filtro del surrealismo y dividida en cinco actos.Federico García Lorca es un poeta y dramaturgo español nacido en Granada en 1936. Es uno de los mayores exponentes de la Generación del 27, que comparte con poetas y autores como Rafael Alberti, Pedro Salinas o Luis Cernuda. Su poesía destaca por su fuerte simbolismo, así como por aunar referentes de la cultura popular andaluza y elevarlos a la alta cultura. En su faceta como dramaturgo, está considerado uno de los autores señeros del teatro español. Murió asesinado al inicio de la Guerra Civil española a causa de su condición sexual y su ideología.

Obra teatral en verso que constituye una loa patriótica a España, en la que se representa a España como un personaje que se debate entre el Espíritu Público, sus deberes y obligaciones para con sus ciudadanos, y la Discordia, encarnada en otro personaje y que pretende romperla utilizando la Guerra.

Este volumen de textos teatrales cortos escritos por Federico García Lorca alrededor de 1928 contiene las obras: El paseo de Buster Keaton, La Doncella, el Marinero y el Estudiante y Quimera.Federico García Lorca es un poeta y dramaturgo español nacido en Granada en 1936. Es uno de los mayores exponentes de la Generación del 27, que comparte con poetas y autores como Rafael Alberti, Pedro Salinas o Luis Cernuda. Su poesía destaca por su fuerte simbolismo, así como por aunar referentes de la cultura popular andaluza y elevarlos a la alta cultura. En su faceta como dramaturgo, está considerado uno de los autores señeros del teatro español. Murió asesinado al inicio de la Guerra Civil española a causa de su condición sexual y su ideología.

Пьеса «На дне», получившая Грибоедовскую премию, повествует о жизни частного ночлежного дома, в котором собрались представители низшего сословия: проститутки, преступники и бездомные. Обитатели ночлежки вспоминают свою «бывшую» жизнь и делятся историями из прошлого, попутно обвиняя друг друга в лукавстве. Вместе с тем, героям не чужды мечтания о светлом будущем, хоть они и пытаются убедить собеседника в его безысходности. В этой обстановке появляется старик Лука, который дарит городским маргиналам надежду на перемены к лучшему, но затем поспешно исчезает, вновь оставляя обитателей ночлежки один на один со своими мечтами, иллюзиями и надеждами. К сожалению, ничто и никто не может вытянуть героев со дна жизни, на котором они оказались.Русский романист Максим Горький (1868-1936) является одним из основателей знаменитого социального реализма. В его автобиографичных произведениях запечатлены тяготы жизни люмпен-пролетариата. Тонкое понимание сложностей жизни простых людей коренится в собственном жизненном опыте Горького. Он вырос в бедности и с одиннадцати лет вынужден был бороться за выживание. Основная направленность произведений Горького – это мечта о «новых людях», свободных от предрассудков и бесстрашных, при этом обладающих самыми высокими умственными и физическими способностями, позволяющими добиться любых высот и целей.

«Быть или не быть, вот в чём вопрос» - пожалуй, самый известный монолог пьесы Уильяма Шекспира «Гамлет, принц датский», одного из наиболее сильных его произведений, которое не теряет актуальности на протяжении нескольких веков. В пьесе рассказывается история принца Дании, которого навещает призрак недавно умершего отца. Он сообщает ему, кто на самом деле является виновником его смерти. Оказывается, это дядя Гамлета, Клавдий, нынешний король. Тень отца Гамлета завещает сыну, чтобы он отомстил за него. Что предпримет Гамлет, выполняя волю убитого отца? Получится ли ему отомстить за смерть отца?Уильям Шекспир (1564-1616) – английский драматург и поэт, один из самых знаменитых драматургов мира. Шекспир принимал активное участие в постановках своих произведений. Сохранились сведения о том, что Уильям играл во всех своих пьесах главные роли. Сюжеты его произведений стали вдохновением не только для артистов драматических театров, но и для многих композиторов, а также для кинорежиссеров. Пьесы «Гамлет», «Макбет», «Король Лир», «Отелло», «Ромео и Джульетта», «Сон в летнюю ночь» сделали его имя бессмертным в истории мировой литературы и театра. Также Шекспир создал цикл сонетов, популярного в то время жанра любовной лирики. Известные фразы классика цитируются на протяжении уже нескольких веков.

In diesem Versepos thematisiert Gerhart Hauptmann seinen großen Traum, mehr zu sein als bloß ein Schriftsteller, auf diesem Weg seiner Entwicklung wird die moralische Autorität des Künstlers deutlich, er beschreibt seinen Wunsch, die Welt verbessern zu wollen und strebt nach Veränderung. Der Protagonist beschreibt den erzielten Sieg im Krieg, er nimmt den Leser mit auf eine Reise zwischen Mut, Macht und Gewalt, zwischen dem Leben und dem Tod und zwischenmenschlichen Beziehungen und der Liebe.Gerhart Johann Robert Hauptmann wurde am 15.11.1862 in Ober-Salzbrunn, Schlesien, geboren und verstarb am 06.06.1946 in Agnetendorf, Niederschlesien. Hauptmann war einer der bedeutendsten deutschen Dichter, Dramatiker und Schriftsteller, seine Werke sind bis heute ein wichtiger Teil der Schullektüre, auch seine Dramen werden nach wie vor aufgeführt. Im Jahre 1912 erhielt der Schriftsteller den Nobelpreis für Literatur. Hauptmann gilt als einer der wichtigsten Vertreter des Naturalismus.

Dieses Werk Hauptmanns wurde bis nach dem Zweiten Weltkrieg unter Verschluss gehalten und erstmals in den USA veroffentlicht.Das Buhnenstuck, das funf Szenen umfasst und in dem es um die Verfolgung der Juden wahrend der Zeit des Nationalsozialismus geht, ist ein Requiem fur seinen verstorbenen Freund Max Pinkus. Dieser war Jude und konnte deshalb nur in aller Stille begraben werden. Hauptmanns Haltung gegenuber der Judenverfolgung unter Hitler ist bis heute umstritten.-

Dieses brisante Lustpiel handelt von einem jungen Mann, Söller, welcher eines Nachts in dem Wirtshaus seines Schwiegervaters einen gut betuchten Gast bestiehlt. Nachdem die Ehefrau Söllers, Tochter des Wirtes, das Zimmer des Unbekannten betritt, muss dieser in ein Versteck flüchten und dem Monolog seiner Frau lauschen, bei welchem er feststellt wie unglücklich diese ist. Nun beginnt ein Hin und Her der Anschuldigungen: wird der Unbekannte Gast den Diebstahl aufdecken - und wird die Ehe von Söller und seiner Frau noch eine Chance bekommen?Johann Wolfgang von Goethe wurde 1749 in Frankfurt am Main geboren und verstarb im Jahre 1832 in Weimar. Er zählt bis heute als einer der bedeutendsten deutschsprachigen Dichter und Naturforscher. Als seine bekanntesten Werke lassen sich "Die Leiden des jungen Werther" und "Faust" nennen, durch welche er europaweite Bekanntheit erlangte und welche bis heute einen wichtigen Teil der Schullektüre darstellen. Johann Wolfgang von Goethe gilt als einer der bedeutendsten Vertreter des "Sturm und Drang" sowie der "Weimarer Klassik".

Die zwei befreundeten jungen Frauen, Egle und Amine, verlieben sich in die Schäfer Eridon und Lamon. Während Egle und Lamon eine scheinbar überglückliche Liebesbeziehung führen, quält sich Amine mit den eifersüchtigen Launen ihres Freundes Eridon, welche die Beziehung stark beeinträchtigen. Egle und Lamon zeigen der geplagten Amine, wie eine intakte Beziehung aussieht. Daraufhin beschließt Egle die Beziehung zwischen Amine und Eridon zu retten- indem sie Eridon küsst. Wird Amine sich darauf einlassen und kann die Beziehung der beiden so erneut entflammen?Johann Wolfgang von Goethe wurde 1749 in Frankfurt am Main geboren und verstarb im Jahre 1832 in Weimar. Er zählt bis heute als einer der bedeutendsten deutschsprachigen Dichter und Naturforscher. Als seine bekanntesten Werke lassen sich "Die Leiden des jungen Werther" und "Faust" nennen, durch welche er europaweite Bekanntheit erlangte und welche bis heute einen wichtigen Teil der Schullektüre darstellen. Johann Wolfgang von Goethe gilt als einer der bedeutendsten Vertreter des "Sturm und Drang" sowie der "Weimarer Klassik".

Der junge Journalist Clavigo wird am spanischen Hofe vorgestellt und möchte als Archivar für den König arbeiten. Nachdem er seine Freundin Marie verlassen und hintergangen hat um sich auf seine Arbeit zu konzentrieren, wird Clavigo von seiner Vergangenheit eingeholt: Denn Maries Bruder Beaumarchais schwört Rache und möchte es Clavigo heimzahlen, er soll für das Leiden seiner Schwester büßen. Schnell beginnt eine aufregende Achterbahnfahrt zwischen Liebe, Rache, Vergebung, Intrigen und dem Tod.Johann Wolfgang von Goethe wurde 1749 in Frankfurt am Main geboren und verstarb im Jahre 1832 in Weimar. Er zählt bis heute als einer der bedeutendsten deutschsprachigen Dichter und Naturforscher. Als seine bekanntesten Werke lassen sich "Die Leiden des jungen Werther" und "Faust" nennen, durch welche er europaweite Bekanntheit erlangte und welche bis heute einen wichtigen Teil der Schullektüre darstellen. Johann Wolfgang von Goethe gilt als einer der bedeutendsten Vertreter des "Sturm und Drang" sowie der "Weimarer Klassik".