Skuespil

¡Ay, verdades que en amor!, es una comedia teatral del autor Lope de Vega. En la línea de las comedias del Siglo de Oro Español, narra un malentendido amoroso que acabará por provocar varias situaciones humorísticas y de enredo.Félix Lope de Vega y Carpio fue un autor nacido en Madrid en 1562 y fallecido en 1635. Célebre dramaturgo y poeta, se le considera emblema del Siglo de Oro de la literatura española y uno de los autores más prolíficos de la literatura universal.

Fábula de Polifemo y Galatea es un poema mitológico del autor Luis de Góngora. Adscrito al barroco, narra la historia mitológica de Polifemo, hijo de Poseidón, que Ovidio recogió en La metamorfosis.Luis de Góngora es un autor nacido en Córdoba en 1561 y fallecido en 1627. Poeta y dramaturgo, su obra alcanzó tanta fama que su estilo se convirtió en propia corriente literaria: el gongorismo, también llamado culteranismo. Es conocida su enemistad con el también poeta Francisco de Quevedo, y las batallas de versos a cual más hiriente entre ambos. Sin embargo, más allá de polémicas, su obra queda como una de las cumbres de la poesía y el teatro español universal.

Comedia de gran calado en la escena teatral de su época, como es acorde a su exitoso autor, Manuel Bretón de los Herreros. En ella vemos las oficinas de un periódico que pasa por apuros económicos debido a la mala situación de la prensa en España. Las penurias de su editor sirven al autor para realizar una mordaz crítica a la política y la sociedad de su época, todo ello con la excusa de una trama de amor en la que un periodista luchará por no separarse de su amada, a quien han prometido en un matrimonio de conveniencia.Manuel Bretón de los Herreros fue un dramaturgo y poeta español nacido en Quel (Logroño) en 1796 y fallecido en Madrid en 1873. Periodista errante hasta afincarse por fin en Madrid, se especializó en el teatro y llegó a formar parte de la Real Academia. Sus obras teatrales le granjearon no poca fama en el Madrid de la época, llegando a escribir más de 360 títulos. Se le recuerda como uno de los dramaturgos más prolíficos y relevantes de su tiempo.

Breve y encantadora comedia teatral del maestro absoluto del género, Manuel Bretón de los Herreros. En ella conocemos a la Quiteria, condesa joven y viuda, apartada de la entretenida vida madrileña por asuntos de herencias. Quiteria descubrirá que el señor Fabricio, encargado del bufete de la venta de la hacienda heredada por la condesa, alberga sentimientos hacia ella. Se debatirá entonces entre las penurias de su corazón y de su bolsillo.Manuel Bretón de los Herreros fue un dramaturgo y poeta español nacido en Quel (Logroño) en 1796 y fallecido en Madrid en 1873. Periodista errante hasta afincarse por fin en Madrid, se especializó en el teatro y llegó a formar parte de la Real Academia. Sus obras teatrales le granjearon no poca fama en el Madrid de la época, llegando a escribir más de 360 títulos. Se le recuerda como uno de los dramaturgos más prolíficos y relevantes de su tiempo.

En esta deliciosa comedia de corte costumbrista y numerosos enredos de amor, Manuel Bretón de los Herreros nos presenta la historia de don Cayetano, hombre maduro y experto, que se ha enamorado perdidamente de Paula, una mujer de bien que sin embargo ya está casada, aunque de marido ausente. Seguiremos el cortejo subrepticio de don Cayetano mientras intenta acercarse a Paula, quien quizá no sea inmune a sus avances...Manuel Bretón de los Herreros fue un dramaturgo y poeta español nacido en Quel (Logroño) en 1796 y fallecido en Madrid en 1873. Periodista errante hasta afincarse por fin en Madrid, se especializó en el teatro y llegó a formar parte de la Real Academia. Sus obras teatrales le granjearon no poca fama en el Madrid de la época, llegando a escribir más de 360 títulos. Se le recuerda como uno de los dramaturgos más prolíficos y relevantes de su tiempo.

Curiosa obra teatral de corte político de Manuel Bretón de los Herreros, en la que nos presenta a Clarita e Isabel, dos jóvenes lozanas enamoradas de sendos soldados. Don Silvestre, un pérfido carlista con las manos manchadas de sangre, querrá aprovecharse de las dos jóvenes, a quienes solo podrá proteger su amor y su virtud.Manuel Bretón de los Herreros fue un dramaturgo y poeta español nacido en Quel (Logroño) en 1796 y fallecido en Madrid en 1873. Periodista errante hasta afincarse por fin en Madrid, se especializó en el teatro y llegó a formar parte de la Real Academia. Sus obras teatrales le granjearon no poca fama en el Madrid de la época, llegando a escribir más de 360 títulos. Se le recuerda como uno de los dramaturgos más prolíficos y relevantes de su tiempo.

Marie Grubbes liv har taget en uforudset drejning. Med en start på tilværelsen som adelsdame, gift med kongesønnen Ulrik Frederik Gyldenløve og senere adelsmanden Palle Dyre, sidder hun nu som færgekone på Falster. Enkekvinde og alene efter sin tredje ægtemand Søren Ladefogeds død. Maries historie er ikke gået den unge digter Ludvig Holbergs næse forbi og han drager til færgestedet i Borre på Falster for at undersøge hendes tilsyneladende deroute. Marie indvilliger i at fortælle sin historie på én betingelse. At Holberg skal agere mændene i hendes liv. Bogen blev oprindeligt udgivet i 2006.Lærke Sanderhoff (f. 1976) er en dansk dramatiker og manuskriptforfatter. Hun er uddannet i dramaturgi fra Aarhus Universitet og som dramatiker ved Aarhus Teater. Sanderhoff har skrevet en lang række manuskripter til teater og har modtaget flere priser for sit arbejder, herunder en Reumert for stykket "Klumpfisken" fra 2009. Hun stod bag manuskriptet til spillefilmen "Sankt Bernhard Syndikatet", der blev instrueret af Mads Brügger med Frederik Cilius og Rasmus Bruun kendt fra Den Korte Radioavis i hovedrollerne.

Det var midt i 1960’erne, at Peter Rindal i arbejdernes navn rejste sig mod kulturparnasset i protest mod statens rolle som kunstmæcen og startede en underskriftindsamling mod det nyoprettede Statens Kunstfond."Rindal – 8 billeder" er et teaterstykke om manden, der selv endte som en isme, og om kunstens rolle for samfundet, fællesskabet og individet. Bogen blev oprindeligt udgivet i 2015.Tomas Lagermand Lundme (f. 1973) er opvokset på Amager, først i Reberbanegade og sidenhen i en nedlagt legetøjsbutik ude ved Flyvergrillen. Han debuterede i 1998 med romanen "Forhud" og har siden skrevet en lang række bøger for børn, unge og voksne, dramatik til teaterscenen og manuskripter til radioteaterstykker, dokudramaer, novellefilm og tv-serier. Han arbejder også som billedkunstner og har været radiovært.

Borgmesteren og hans embedsmænd er vant til at kunne styre deres stakkels lille provinsby med slingrende og uretfærdig hånd, mens de rager så meget som muligt til sig af kommunekassen og bryder de love og regler, der ikke lige passer dem. Da de en dag får nys om, at staten har sendt en mand inkognito for at tjekke, om der er orden i sagerne, går de helt i panik. Da de finder ud af, at der har boet en fremmed herre fra Sankt Petersborg på kroen i en hel uge, går de straks ud fra, at det er ham, der skal undersøge dem, og nu sætter de gang i en masse vilde tiltag for at lede den stakkels mand på vildspor."Revisoren" er en vanvittig satire over det korrupte russiske samfund og de grådige idioter, der delte kagen mellem sig i 1830’erne. Bogen blev oprindeligt udgivet på dansk i 1927.Nikolaj Gogol (1809-1952) var en russisk forfatter af ukrainsk oprindelse. Han rejste som 19-årig fra en ukrainsk provinsby til Sankt Petersborg og indledte sin forfatterkarriere med en udpræget fiasko i form af et Byron-inspireret digt. Efter denne oplevelse vendte Gogol i stedet opmærksomheden mod noveller, og det var denne genre, der gav ham sit gennembrud. I 1831-32 udgav han novellerne "Aftener på en gård nær Dikanka", som blev oversat til dansk og udgivet i 1857. Herefter udgav Gogol både essays, noveller og fortællinger, men der skulle gå ti år, før han i 1942 udgav romanen "Døde sjæle", der skulle blive hans hovedværk. Gogol er desuden kendt for at have inspireret forfattere såsom blandt andet Dostojevskij og Bulgakov.

El califa de Bagdad es un texto para zarzuela de la autora María Rosa Gálvez de Cabrera, definida por su misma autora como una "ópera cómica en un acto" y que gira en torno a enredos amorosos en un entorno oriental.María Rosa Gálvez de Cabrera es una autora nacida en Málaga en 1768 y fallecida en Madrid en 1806. Fue poetisa y dramaturga adscrita a los movimientos de la ilustración y el neoclasicismo, con ciertos componentes románticos. Mal considerada en su época por su flagrante feminismo, su independencia y sus nociones morales ajenas a las de su época, está reivindicada como una de las precursoras más importantes de la literatura y la poesía femenina.

El hijo pródigo es una obra teatral en verso de Pedro Antonio de Alarcón. Articulada en tres actos, se estructura en torno a un drama familiar con amargo desenlace.Pedro Antonio de Alarcón fue un escritor español nacido en Guadix en 1833 y fallecido en Granada en 1891. Sus obras oscilan entre el realismo imperante en su época y un romanticismo tardío que lo emparenta con Byron o Espronceda. Cultivó tanto la novela como el teatro, la poesía o los libros de viaje, alcanzando la excelencia de todos los campos.

Zarzuela en cuatro actos en prosa y verso, El cortejo de la Irene es una de las primeras colaboraciones de Fernández Shaw con el músico Ruperto Chapí. La trama, situada en Aranjuez,1808, inicia con un contrapunto festivo de hombres y mujeres jóvenes que se cortejan, las últimas escapando al control de sus mayores. Entre los muchachos de la zona circula el rumor de que hay un misterioso pretendiente madrileño para la Irene, admirada por más de uno. En paralelo se está preparando el motín contra Godoy. Una vez más, la historia personal y la historia social se entrelazarán vertiginosamente.Carlos Fernández Shaw (Cádiz, 1865 - El Pardo, 1911) fue un prolífico dramaturgo, periodista y poeta español.Identificado en retrospectiva como pre-modernista, ocupó un lugar prominente en el Ateneo de Madrid. Escribió en distintos medios de prensa gráfica, especialmente para el diario La época.Como dramaturgo, hizo el libreto de La vida breve en la puesta teatral musicalizada por Manuel de Falla y co-escribió La revoltosa junto a José López Silva, entre muchos otros logros. Sus obras en verso más conocidas seguramente sean Poesías de la sierra y Poesías del mar. Sus cuentos fueron recopilados de manera póstuma en La pícara Olalla.

Texto teatral en clave humorística del dramaturgo Enrique García Álvarez. Como es habitual en este autor, la historia retrata de manera satírica algunos rasgos de la España de su época. En este caso, todo se articula en torno a una verbena madrileña y un mozo juerguista en paradero desconocido, que resultará tener un amorío interesado con una conocida prestamista del lugar.Enrique García Álvarez fue un dramaturgo y compositor español nacido en Madrid en 1873 y fallecido en 1931. Cultivó mayormente el teatro, sobre todo de corte humorístico y satírico. Si bien nunca contó con el apoyo de la crítica, sus textos suponen hoy en día un retrato deformante de la sociedad de su época a través de su humor.

El Nuevo Tenorio es una obra de teatro escrita conjuntamente con Rosendo Arús y es una continuación de la obra escrita por José Zorrilla, Don Juan Tenorio. Esta obra es una de las dos que escribió Bartrina y sigue la línea de Lo Matrimoni civil: es una obra costumbrista con alto contenido político, en clave de leyenda dramática.La trama se sitúa un año después, en un convento. Aunque todos dan por muerto a don Juan Tenorio, este sobrevivió al ataque de Centellas y se hace pasar por prior de Yuste. A pesar de recordar todas sus vivencias pasadas, ha sucumbido a la melancolía por culpa de la muerte de Inés. Pero su vida apartada y apacible dará un vuelco cuando se encuentre con su amada en el confesionario.Joaquín Bartrina (Reus, 1850-1880) fue poeta y escritor catalán. Dedicó su poco tiempo de vida a la literatura y la vida cultural de su ciudad. Colaboró en revistas y centros culturales, además de dirigir obras de teatro con un alto componente de política y sátira. En el corto tiempo de su adultez, Bartrina escribió obras tan conocidas como El nuevo Tenorio o Algo. Con gran curiosidad científica, Bartrina fue de los primeros traductores de Darwin y demostró ese interés por las ciencias naturalistas en multitud de sus obras. Su poesía era una mezcla de la racionalidad del materialismo con la sensibilidad del romanticismo. Murió a los 30 años a causa de la tuberculosis.Rossend Arús i Arderiu (Barcelona, 1844-1891) fue dramaturgo, periodista y masón. Era una persona políticamente activa, declarándose republicano y catalanista. Además de su labor como político y periodista, Arús escribió algunas obras de teatro costumbrista como La Taberna.

Profundo y sentimental drama teatral de María Rosa Gálvez de Cabrera, que toca temas más relevantes que nunca hoy en día. Seguimos la historia de Nancy, esposa del vividor y cruel Lord Sidney, quien pone su goce personal y sus necesidades muy por delante de las de su esposa. Ultrajada y despreciada, Nancy tendrá que confiar en su dudoso amigo Belford para recuperar a su esposo, aun a riesgo de perder su herencia y perdonar sus engaños. Un drama de sentimientos a flor de piel que nos habla del abuso al que se ha sometido a las mujeres durante siglos.María Rosa Gálvez de Cabrera es una autora nacida en Málaga en 1768 y fallecida en Madrid en 1806. Fue poetisa y dramaturga adscrita a los movimientos de la ilustración y el neoclasicismo, con ciertos componentes románticos. Mal considerada en su época por su flagrante feminismo, su independencia y sus nociones morales ajenas a las de su época, está reivindicada como una de las precursoras más importantes de la literatura y la poesía femenina.

El tío Juan es el libreto que Fernández Shaw escribió para una "zarzuela dramática" con música de Chapí y Morera.Las mujeres y hombres de un pueblo costero esperan el regreso a la costa de los marinos. Hablan de otro personaje que vive allí desde hace mucho, el tío Juan, excelente marinero, solitario, sumamente reservado, que con los años cosechó simpatizantes y detractores. Estos últimos suponen que guarda un gran secreto. La llegada de una pareja de jóvenes rescatados en altamar puede dar una respuesta al misterio.Carlos Fernández Shaw (Cádiz, 1865 - El Pardo, 1911) fue un prolífico dramaturgo, periodista y poeta español.Identificado en retrospectiva como pre-modernista, ocupó un lugar prominente en el Ateneo de Madrid. Escribió en distintos medios de prensa gráfica, especialmente para el diario La época.Como dramaturgo, hizo el libreto de La vida breve en la puesta teatral musicalizada por Manuel de Falla y co-escribió La revoltosa junto a José López Silva, entre muchos otros logros. Sus obras en verso más conocidas seguramente sean Poesías de la sierra y Poesías del mar. Sus cuentos fueron recopilados de manera póstuma en La pícara Olalla.

Breve texto teatral en clave humorística del dramaturgo Enrique García Álvarez. Como es habitual en este autor, la historia retrata de manera satírica algunos rasgos de la España de su época. En este caso, todo se articula en torno a un farmacéutico al que encomiendan la tarea de ayudar a una joven a recuperar la memoria. Si lo consigue, le prometen, podrá casarse con ella.Enrique García Álvarez fue un dramaturgo y compositor español nacido en Madrid en 1873 y fallecido en 1931. Cultivó mayormente el teatro, sobre todo de corte humorístico y satírico. Si bien nunca contó con el apoyo de la crítica, sus textos suponen hoy en día un retrato deformante de la sociedad de su época a través de su humor.

Las bravías, sainete lírico en un acto y cuatro cuadros, se inicia con una joven hermosa y de mucho carácter, Patro, que es cortejada por Epifanio durante el cumpleaños de su madre, Señá Melania. Sucede que Patro tiene en mente casarse con un pretendiente más rico, Lucio. Les esperan cambios vertiginosos a los protagonistas.El libreto –basado, como se podrá apreciar, en los relatos populares al estilo de La fierecilla domada de Shakespeare– fue escrito por Fernández Shaw junto con José López Silva para su puesta en escena en el Teatro Apolo de Madrid, con música de Roberto Chapí.Carlos Fernández Shaw (Cádiz, 1865 - El Pardo, 1911) fue un prolífico dramaturgo, periodista y poeta español.Identificado en retrospectiva como pre-modernista, ocupó un lugar prominente en el Ateneo de Madrid. Escribió en distintos medios de prensa gráfica, especialmente para el diario La época.Como dramaturgo, hizo el libreto de La vida breve en la puesta teatral musicalizada por Manuel de Falla y co-escribió La revoltosa junto a José López Silva, entre muchos otros logros. Sus obras en verso más conocidas seguramente sean Poesías de la sierra y Poesías del mar. Sus cuentos fueron recopilados de manera póstuma en La pícara Olalla.

Se trata de una recopilación de obras de teatro de Belisario Roldán: «Rozas», drama de ambiente histórico en cuatro actos y en verso estrenado en 1916, «El rosal de las ruinas» (1916) y «El señor corregidor» (1917), dos poemas dramáticos en tres actos y en verso.Belisario Roldán (1873-1922) fue un político, periodista y escritor argentino. Se licenció en Derecho en la Universidad de Buenos Aires y, más tarde, se doctoró en Jurisprudencia. Militó en las filas de la Unión Cívica Nacional y fue elegido diputado nacional en 1902. Fue conocido por su gran oratoria y en 1910 fue designado miembro correspondiente de la Real Academia Española.

No exento de crítica social, este texto teatral en clave de comedia nos cuenta, con la guasa y la retranca a las que nos tiene acostumbrados Rafael de Santa Ana, los dimes y diretes de una familia de clase media - baja en la España de su época, y las desventuras que han de vivir para saldar la deuda que tienen con el casero. Una obra deliciosa y crítica a partes iguales para hacer las delicias de todos los aficionados al mejor teatro histórico y costumbrista.Rafael de Santa Ana es un autor español nacido en Sevilla en 1868 y fallecido en Madrid en 1922. Actor de bastante fama en su época, llegó a ser Primer Actor Cómico en la compañía del Teatro Nacional, aunque también dedicó tiempo a escribir tanto obras teatrales como en prosa.

Entrañable divertimento de teatro costumbrista de principios del s.XX, en el que se dan varias situaciones de enredo humorístico entre una serie de personajes de todos los rincones de España en un hotel de Albacete. El novio de la guapa Emilia, un señorito andaluz, está a punto de hacer su aparición en el hotel, situación de la que el calavera Manolo Álvarez querrá sacar provecho. Arquetipos catalanes, andaluces y manchegos se cruzan en una deliciosa comedia de amor.Rafael de Santa Ana es un autor español nacido en Sevilla en 1868 y fallecido en Madrid en 1922. Actor de bastante fama en su época, llegó a ser Primer Actor Cómico en la compañía del Teatro Nacional, aunque también dedicó tiempo a escribir tanto obras teatrales como en prosa.

Texto teatral perteneciente al subgénero del juguete cómico, escrito a cuatro manos con el autor Pedro Muñoz Seca, en el que prima el humor y el absurdo por encima de la historia, que se desarrolla en torno a una gran deuda de dinero de su protagonista y a los excesos a los que llega para esconderse de sus acreedores.Enrique García Álvarez fue un dramaturgo y compositor español nacido en Madrid en 1873 y fallecido en 1931. Cultivó mayormente el teatro, sobre todo de corte humorístico y satírico. Si bien nunca contó con el apoyo de la crítica, sus textos suponen hoy en día un retrato deformante de la sociedad de su época a través de su humor.

Compilación de cuplés y canciones originales e inéditos que Celso Lucio escribió bajo el pseudónimo de Clavelty y que fueron estrenados en su día por Pastora Imperio, Paquina Escribano, Argentinita, Olimpia d’Avigny, Chelito, Mary Bruni y La Goya, la cual es, además, autora del prólogo, donde celebra el ingenio de Celso Lucio.Celso Lucio nació en Burgos en 1865. Trabajó en varios periódicos y revistas como redactor y se dedicó a la política, llegando a ser diputado provincial por Madrid. En su faceta literaria se dedicó casi plenamente al teatro lírico, normalmente en colaboración con otros autores. Con el sentido del humor como principal arma, escribió obras muy celebradas como «El gran capitán», «Los puritanos» o «Los secuestradores».

El teatro de Miguel de Unamuno está libre de artificios, es un teatro desnudo y honesto que nos enfrenta a las realidades más insoslayables de la existencia.Agustín es un dramaturgo que se refugia en el trabajo para evitar encarar la muerte de su hijo. Su entorno lo presiona para que entre en política, pero ese mundo de traiciones y materialismo lo enloquece. Al final, su único consuelo y amparo es su mujer, Soledad.Miguel de Unamuno nació en Bilbao en 1864. Firmó obras en distintos géneros como el ensayo, la novela, la poesía, el teatro y como modernista contribuyó a disolver las fronteras entre todos ellos. Unamuno tuvo un papel central en la vida intelectual de España, ya que fue rector de la Universidad de Salamanca durante dos períodos distintos. Se le considera uno de los autores más destacados de la literatura española.

Concebido en forma de fin de fiesta para acompañar a la tragedia Ali-Bek, Un loco hace ciento es una pieza de un acto que narra la historia de un matrimonio forzado para conseguir un título nobiliario, en una crítica velada a las costumbres del momento.María Rosa Gálvez de Cabrera es una autora nacida en Málaga en 1768 y fallecida en Madrid en 1806. Fue poetisa y dramaturga adscrita a los movimientos de la ilustración y el neoclasicismo, con ciertos componentes románticos. Mal considerada en su época por su flagrante feminismo, su independencia y sus nociones morales ajenas a las de su época, está reivindicada como una de las precursoras más importantes de la literatura y la poesía femenina.

«Teatro: dramas en dos actos» (1915) reúne cinco dramas románticos en prosa y en dos actos de Carlos Roxlo: «El murmullo del río», «La pantera de Java», «La huelga», «La fiesta de los Mitotes» y «La flor de oro», donde las pasiones son las protagonistas, y tres textos en verso a modo de prólogo, intermedio y epílogo, en los que el poeta interpela a las musas.Carlos Roxlo (1861-1926) fue un poeta, periodista y político uruguayo. Sus obras, fuertemente vinculadas a la poesía gauchesca, tuvieron una gran popularidad a finales del siglo XIX. Militó en el Partido Nacional, fue elegido diputado y senador en varias ocasiones y luchó en la batalla de Quebracho. Debido a su lucha por los derechos sociales se le considera uno de los fundadores del Estado moderno uruguayo.

Sor Simona, considerada por los militares que la están buscando como «la fierecilla de Dios», es una monja que ha escapado de su convento para dedicarse a predicar.Esta obra de teatro del maestro del realismo español, Benito Pérez Galdós, tiene como escenario el contexto de las guerras carlistas. En este ambiente turbulento, sor Simona, una moja que tomó los hábitos por un despecho amoroso, conoce a un joven preso que le recuerda a su antiguo amor y decide renunciar a sus votos religiosos para salvarle la vida.Benito Pérez Galdós fue un escritor español nacido en Las Palmas de Gran Canaria en 1843. Compaginó su faceta de novelista con crónicas periodísticas, obras de teatro e incluso una carrera política. Está considerado como uno de los autores españoles que mejor representan el realismo español del s. XIX; sus novelas se alejaron de las modas naturalistas del romanticismo y ahondaron en aspectos realistas y psicológicos. Fue propuesto en varias ocasiones para el Premio Nobel, sin llegar nunca a ganarlo.

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.Este sainete, coescrito junto con Alejandro Larrubiera, se ambienta en un barrio popular y castizo de Madrid, donde se encuentra la carpintería de Nicolás. Este hombre de mal genio es un enamorado de la música clásica y enemigo de la popular, música que encanta a los jóvenes, como, por ejemplo, a su hija Margarita.Antonio Casero y Barranco (1874-1936) fue un poeta y dramaturgo español. Toda su producción literaria siguió la corriente del costumbrismo regionalista conocida como madrileñismo. Casero fue además tesorero de la Sociedad General de Autores y colaborador en numerosos periódicos y revistas gráficas madrileñas, desde el «Heraldo de Madrid», del que fue redactor, hasta «La Correspondencia de España» y «Blanco y Negro».Alejandro Larrubiera (1869-1935 o 1957) fue un periodista, novelista y autor dramático español. Colaboró para los principales periódicos de la capital, como «La Caricatura», «La Patria», «Ilustración Madrileña», «Madrid Alegre», «Los Madriles», «Blanco y Negro» o «Madrid Cómico», de hecho, acabó inscribiéndose en la Asociación de la Prensa de Madrid. Usaba en ocasiones el pseudónimo de «Juan Sainete».

Dieses Hörbuch vereint fünf Meisterwerke der Klassik, denen man niemals überdrüssig wird. Deutschland im Mittelalter und das Griechenland der Neuzeit - wir tauchen ein in ganz unterschiedliche Welten. Dabei sorgen die variierende Thematiken wie Selbsterkenntnis, Liebesverwirrungen, Leben und Tod für ein einmaliges und fesselndes Hörerlebnis.Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832) gehört zu den wichtigsten Vertretern der deutschen Klassik. Aus seiner Feder stammen Weltliteraturtitel wie „Faust".Friedrich Hölderlin (1770-1843) war ein bekannter deutscher Lyriker und Philosoph, nach dem mehrere Literaturpreise benannt wurden.Jean Paul (1763-1825) war ein deutscher Schriftsteller, dessen Lebenswerk sowohl der Klassik als auch Romantik zuzuordnen ist.Friedrich Schiller lebte von 1759 bis 1805 und prägte gemeinsam mit Goethe die Weimarer Klassik.

Schweden, in einem Winter des 16. Jahrhunderts: Drei schottische Edelmanner ermorden in einer Winternacht den Pfarrer von Solberga und seine Familie, um den Goldschatz des Pfarrers zu rauben. Der Sohn des Pfarrers und die junge Elsalill sind die einzigen Uberlebenden der finsteren Gewalttat. Wenig spater verliebt sich Elsalill in einen geheimnisvollen Fremden, wahrend der Pfarrerssohn weiterhin auf der Suche nach den Mordern seiner Familie ist... Gerhart Hauptmanns Adaption von Selma Lagerlofs Erzahlung "e;Herrn Arnes Schatz"e;.-