Skuespillere og performere

Asta Nielsen spillede ofte lidenskabelige roller, der i stumfilmene satser alt på kærligheden. Denne bog maler et kærligt portræt af skuespillerinden, hendes livshistorie og hendes plads i datidens hjerter. Vi lærer blandt andet om, hvordan Asta Nielsen var med til at skabe dansk films imponerende renommé, og bogen beskriver derudover, hvordan den unge Asta blev bidt af dramtikken efter at have læst Ibsens "Brand". Bogen blev udgivet første gang i 1918.Adolf Langsted (1864-1919) var en dansk forfatter og skolebestyrer, der hovedsageligt skrev romaner, digte og dramaer. Efter en studentereksamen og filosofistudiet i København var Langsted redaktør af Wisbechs Almanak fra 1885 og skoleinspektør ved Mariboes Latin- og Realskole. Langsteds digte og romaner er prægede af hans interesse for religiøse vers og bibelske tragedier.

"Sarah Bernhardts liv har været mangfoldigt og rigt som et Østens eventyr – ja, som selve Tusind og én Nat. Og hun, den uforlignelige, utrættelige diva? – Er hun ikke vor nøgterne og fantasiløse tids Sheherisade? – Har hun ikke aften til aften fortalt et eventyr, det, der i hendes ’Gyldenmund’ lød lige nyt og vidunderligt?"Adolf Langsted fortæller om den legendariske franske skuespillerinde Sarah Bernhardt (1844-1923) og hendes forunderlige liv. Sarah Bernhardt var kendt over hele verden for sit uforlignelige talent i klassiske teaterstykker som ’Kameliadamen’ og ’Hamlet’. Bogen er skrevet i et smukt og poetisk sprog, der passer sig til den store skuespillerinde. Adolf Langsteds bog udkom første gang i 1918.Adolf Langsted (1864-1919) var en dansk forfatter og skolebestyrer, der hovedsageligt skrev romaner, digte og dramaer. Efter en studentereksamen og filosofistudiet i København var Adolf Langsted redaktør af Wisbechs Almanak fra 1885 og skoleinspektør ved Mariboes Latin- og Realskole. Adolf Langsteds digte og romaner er prægede af hans interesse for religiøse vers og bibelske tragedier.

Når Cirkusrevyen i maj 2020 slår teltdørene op for publikum, er det sidste sæson, man kan opleve Ulf Pilgaard på netop den scene. Efter 40 år i teltet har revyens mandlige stjerne valgt at takke af med format. Samme år som han også runder de 80 år.I "Alletiders Ulf" tager han os med på en minderig rejse i sit begivenhedsrige private og professionelle liv.Det lå ikke just i kortene, at præstesønnen Ulf Pilgaard skulle blive en af Danmarks største skuespillere. Men scenen trak tidligt i den unge teologistuderende, og inden længe havde Preben Kaas fået kig på ham, og så var den sag afgjort. Over et halvt århundredes hovedroller på landets revy- og teaterscener, samt adskillige på film, tv og i radioen er det siden blevet til. Undervejs har han mødt og spillet sammen med stort set alle dansk films og teaters store koryfæer som Dirch Passer, Jørgen Ryg, Buster Larsen, Karl Stegger, Lisbet Dahl, Claus Ryskjær og mange flere.Marianne Tofte har i mere end 30 år arbejdet som journalist, heraf de 25 inden for ugeblade, hvor hun har fulgt kendte og kongelige verden over.

Er skuespilleren kunstner? Eller blot formidler af teaterlitteraturen? Den debat er lige så gammel som skuespillet selv, og i "Skuespillerens kunst" kaster teaterkritiker Frederik Schyberg sig over emnet og diskuterer skuespillerens rolle op gennem teaterhistorien.Frederik Schyberg (1905-1950) var en dansk litteratur- og teaterkritiker og oversætter. Han begyndte at anmelde for Dagens Nyheder i 1929, kom i 1934 til Berlingske Tidende og var fra 1937 og frem til sin død ansat ved Politiken. Frederik Schyberg har skrevet flere bøger om litteratur og teater.

"Peter den Store. En bog om Peter Malberg" er en biografi om den folkekære aarhusianske skuespiller Peter Malberg (1887-1965), der både blev kendt for sit revyskuespil, sin inspiration fra Charlie Chaplin og for sine roller i en lang række Morten Korch-film. Bogen er baseret på pressens beskrivelser af skuespillerens begivenhedsrige liv og på forfatterens store viden om dansk filmhistorie. Carsten Berthelsen (f. 1951) er en dansk foredragsholder, forfatter, oversætter og ølentusiast. Han har udgivet en lang række bøger om øl og ølbrygning, herunder "50 øl du skal smage før du dør" og "Ølrejsen til Berlin", men er også kendt for biografierne "Morten og Det Danske Guld – Morten Korch for begyndere" og "Peter Den Store – en bog om Peter Malberg".

Julie Sødring (1823-1894) var en af de største skuespillere ved Det Kongelige Teater i sidste halvdel af 1800-tallet. Digter og forfatter Nicolai Bøgh, der var en stor beundrer af Julie Sødring, fortæller skuespillerindens livs- og levnedshistorie baseret på en række samtaler med hende i hendes hjem ved Vestervold i København. Bogen tegner et fint portræt af Julie Sødrings spændende liv på teatret og den store personlighed, der lå til grund for hendes talent.Nicolai Bøgh (1843-1905) var dansk digter, lærer og personalhistorisk forfatter. Han har skrevet en lang række bøger om store danske kulturpersonligheder heriblandt Elisabeth Jerichau-Baumann, Kamma Rahbek og Christian Winther. Bøgh blev udnævnt til både titulær professor og Ridder af Dannebrog som anerkendelse for sit litterære arbejde.

Caroline Walter var 1700-tallets mest fremtrædende danske skuespillerinde – og hun var både feteret og forhadt i sin samtid. Senere måtte hun "flygte" til Sverige, hvor hun blev en af de betydeligste sangerinder ved operaen i Stockholm.I denne bog giver den danske teaterhistoriker Klaus Neiiendam et indblik i Caroline Walters opvækst, hendes tilknytning til teaterlivet og hendes lange karriere. Han går også i dybden med datidens samfund og dets forhold til skuespillerstanden og tegner et levende tidsbillede, der bygger på beretninger og citater fra gamle kildeskrifter.Klaus Neiiendam (1938-2010) var en dansk teaterhistoriker. Han var gennem mange år ansat som lektor og senere dr.phil. ved Københavns Universitet, men havde inden da også arbejdet på Teatermuseet i Hofteatret, der blev grundlagt af hans farfar, Robert Neiiendam. Klaus Neiiendam skrev og udgav flere teatervidenskabelige bøger og skrifter.

El humorista Manolo Royo entrevista a sus compañeros de profesión. Gila, Tony Leblanc, Tip y Coll, Martes y 13, Francisco Umbral, Manolo Summers, Chumy Chúmez, Miliki, Mingote, Forges... A través de una serie de entrevistas informales Manolo Royo habla con más de 40 humoristas y otros profesionales del humor, esos que en un momento u otro de nuestra vida nos han hecho reír y pensar, y presenta esta colección única e inolvidable, ¡una joya del humor!Este audiolibro está narrado en castellano.Manolo Royo es un humorista y actor español. Inició su carrera artística formando parte del circo de los hermanos Tonetti. Además de sus colaboraciones en programas de radio y televisión, ha actuado en películas de comedia como «Atraco a las 3... y media», «El E.T.E y el Oto» o «Hermana, pero ¿qué has hecho?».

I "Ikke fars pige" fortæller Anna Bergman (f. 1948) om sit liv og sin opvækst som datter af en af Skandinaviens mest succesfulde og kendte filminstruktører, Ingmar Bergman. Det er et liv præget af forældrenes skilsmisse og det vanskelige forhold til en far, der tilsyneladende interesserer sig mere for sig selv og sin karriere end sin egen datter. Anna fortæller åbenhjertigt om sin ungdom, hvor hun spillede med i flere britiske sex-komedier og om bagsiden af det kendismiljø, hun er født ind i. "Ikke fars datter" er fortalt til og skrevet af den svenske forfatter Gun Årestad. Anna Bergman (f. 1948) er en svensk skuespillerinde. Hun er datter af filminstruktør Ingmar Bergman og koreograf Ellen Lundström. I 1970’erne indspillede hun en række "sex comedies" i Storbritannien, men hun spillede også med i mere mainstream film, herunder hendes fars anerkendte film "Fanny og Alexander" fra 1982.

"Da han nåede frem til sin indiskutable kendingsmelodi ’My Way’, knækkede hans stemme over et par gange, men sangen blev sunget igennem, med al den patosfyldte frasering, som nummeret lægger op til. Ronald Reagan og flere andre måtte viske en tåre væk. Som koncertens sidste nummer sang Frank ’Angel Eyes’ – med et enkelt spotlight lysende ned på sig.Da sangen var næsten slut tændte han en cigaret, lod røgen bølge op i projektørlyset, sang derefter sidste verselinje: ’Undskyld mig mens jeg ... forsvinder ...’ og gik ud i mørket."Frank Sinatra var en af USA’s mest legendariske sangere. Ole Lindboe fortæller om ’Old Blue Eyes’ og hans spektakulære liv, der startede i Little Italy-kvarteret i New York, hvor han som barn af en irsk og en italiensk indvandrer stiftede bekendtskab med alverdens forskellige typer. Bogen beskriver Sinatras strålende karriere som sanger, hans mindre heldige filmoptrædener og de mafiaforbindelser, han aldrig helt formåede at slippe.Ole Lindboe (1948-2013) var en dansk journalist, kunstskribent og forfatter. Han har blandt andet arbejdet for Gyldendal, Politiken og Nordisk Råd. Som kunstskribent for Magasinet Kunst rejste Ole Lindboe flere gange til New York og var med til at knytte kontakter mellem danske gallerier og kunstscenen i New York. Ole Lindboe har både skrevet krimier, kunstbøger og biografier.

"Tænk at sidde med en bog i hænderne der viser, at der er andre end én selv, der finder, at syngepigetraditionen er en uvurderlig skat. En der finder det vidunderligt at grave og gnave sig igennem tykke bøger, for at klarlægge hvordan og hvorfor syngepigetraditionen blev til helt tilbage i 1840-50’erne."Sangerindeknejperne i København har langt fra altid haft et godt ry. Alligevel er de en stor del af den danske kulturarv og har bragt glæde og sjov ind i utallige menneskers liv i over 150 år.Allan Mylius Thomsen tager os med på en nostalgisk rejse gennem sangerindernes historie, præsenterer os for de enkelte syngepiger, beskriver de forskellige scener og deres udvikling gennem tiden og lader os opleve og genopleve denne udskældte og dog elskede danske tradition.Allan Mylius Thomsen (f. 1948) er dansk forfatter og byhistoriker og har udgivet en lang række bøger om Københavns historie. Oprindeligt er Allan Mylius Thomsen uddannet manuskriptforfatter fra Filmskolen, og han har siden hen lavet radio- og tv-udsendelser samt været guide på Dyrehavsbakken og på byvandringer i det historiske København.

Skuespillerinden Liva Weel døde i 1952, og derfor er der kun få mennesker tilbage, der er så heldige at have oplevet hende optræde. Men Liva Weels karisma er tidløs, og hendes store talent fascinerer fortsat mange den dag i dag. En af dem, der blev forført af skuespillerinden er Erik Hvidt, der har forfattet denne biografi om hende. Hvidt portrætterer både Liva som privat person og som folkekært ikon, og han fletter den danske revy- og teaterhistorie ind i portrættet. Udover at være en strålende revystjerne, var Liva Weel også visefortolker, og hun sang sig vej ind i så manges hjerter. Bogen er en hyldest til en af de store kunstnere, lille Danmark har fostret. Erik Hvidt (f. 1949) er en dansk forfatter, dramaturg, journalist og museumsdirektør. Han blev uddannet i teatervidenskab fra Københavns Universitet og har blandt andet arbejdet som ved Weekendavisen, Berlingske Tidende og Teaterbladet. Siden 2000 har Erik Hvidt været museumsdirektør for revymuseet Alhambra, og han står bag flere bøger om revy, teater og skuespillere.

"Om aftenen blev ambulancen kaldt ud til Highway 466. En sølvfarvet Porsche 550 Spyder var kørt galt, og dens fører dræbt på stedet.Kørerens lyseblå cowboybukser og hans hvide T-shirt var smurt ind i blod og ambulancefolkene kunne intet stille op med den knuste krop. Den sølvfarvede Porsche var totalt krøllet sammen. Chaufføren – den kun 24-årige filmstjerne James Dean – havde udover sine mange alvorlige kvæstelser brækket nakken, og var øjeblikkeligt blevet dræbt."James Deans død var lige så hurtig og dramatisk som hans liv. Den fandenivoldske skuespiller blev hurtigt et ikon verden over, selvom hans karriere blev alt for kort. I det øjeblik, han kørte galt, genopstod han som en myte, der aldrig vil dø. "James Dean. En amerikansk teenager" fortæller om James Deans liv helt fra dets start og op til timerne før hans tragiske død.Ole Lindboe (1948-2013) var en dansk journalist, kunstskribent og forfatter. Han har blandt andet arbejdet for Gyldendal, Politiken og Nordisk Råd. Som kunstskribent for Magasinet Kunst rejste Ole Lindboe flere gange til New York og var med til at knytte kontakter mellem danske gallerier og kunstscenen i New York. Ole Lindboe har både skrevet krimier, kunstbøger og biografier.

Vigga Bro er en af Danmarks allerbedste historiefortællere. Hun er også en generøs og inspirerende lærer, som giver feedback, sparring og gode råd til både nye og mere erfarne fortællere.I 80?erne og 90?erne begyndte Vigga Bro for alvor at arbejde med historiefortælling. Interessen blev vakt med Dario Fos fortællinger, og baggrunden havde hun i sin families fortælletradition.Den interesse er efterhånden blevet så stærk, at fortællingerne fylder det meste af hendes professionelle liv. Hun er i dag en af vores bedste fortællere og har et stort repertoire af historier fra hele verden. Men lige så mange digter hun selv."Magien i fortællingen" henvender sig primært til viderekomne fortællere; men der er noget at hente for alle, der skal henvende sig til større eller mindre forsamlinger.

Forfatter og journalist Carl Behrens ser tilbage på sit liv og de personer, der har fyldt det. Han præsenterer os for de store skikkelser i slutningen af 1800-tallet og starten af 1900-tallet som Henrik Ibsen, August Strindberg og Knut Hamsun. Han fører os bag scenen i datidens teater- og musikliv og fortæller om sine rejser i Europa og sine oplevelser af vigtige begivenheder som Kong Frederiks XIII’s død, valget i 1901 og stemningen i Europa op til første verdenskrig.Carl Johan Behrens (1867-1946) var en dansk forfatter og journalist, der blandt andet var dansk repræsentant for det svenske tidsskrift Ord och Bild. Carl Behrens var også kendt som en vigtig litteratur- og kulturhistoriker, og han har blandt andet udgivet bøger om de tyske digtere Christian Dietrich Grabbe og Friedrich Hebbel samt den danske skuespiller Emil Poulsen.

I "Danske scenekunstnere" fortæller Kai Flor om de ældste danske teatres historie og om de mennesker, der har været med til at drive dem og til at udfolde sig på scenerne. I bogen tager han os med tilbage til Det Kongelige Teaters tidligste historie og præsenterer os for en række spændende personligheder, der alle havde det til fælles, at de brændte for scenekunsten.Kai Flor (1886-1965) var dansk forfatter, oversætter og musik- og kunstkritiker. Flors forfatterskab omfatter bl.a. bøger om kunst, musik, poesi og arkitektur, men han er bedst kendt for sine håndbøger om klassisk musik. Som oversætter har han bl.a. oversat Vincent van Goghs breve, Darwins udødelige Tanker, Gullivers Rejse og Skatte-øen til dansk. Kai Flor var Ridder af Dannebrog.

"Oskari Katajisto kävi pohjalla", kirjoitti Hymy-lehti vuonna 2017.Oskari Katajisto – Tunnustuksia kertoo miehen matkasta pohjalle ja sieltä pois. Hän kertoo avoimesti ensimmäistä kertaa tähänastisen elämänsä suorista ja mutkista.Siitä lähtien kun Oskari Katajisto astui julkisuuteen nuorena näyttelijänä, sensaatiolehdet ovat repineet hänestä otsikoita. Ja onhan miehelle myös sattunut ja tapahtunut.Oman elämänsä näytelmässä Oskari Katajisto on raivannut tiensä alkoholinhuuruisesta lapsuudenkodistaan pääosiin Helsingin kaupunginteatterin isoille lavoille ja naistenlehtien Marlon Brandoksi. Katajisto valjastettiin myös Sauli Niinistön ensimmäiseen presidentinvaalikampanjaan vaalikiertueen "käsikirjoittajaksi".Näyttelijänä Oskari Katajistossa on Tauno Palon ja Pentti Saarikosken kaltaista aitoa karismaa. Hänen elämänsä kiinnostaa yleisöä. Kohulööppien takana on kuitenkin paljon isompi ja syvempi tarina.Tunnustuksia kertoo suurimmaksi osaksi siitä Oskari Katajistosta, jota iltapäivälehtien kellastuneilta sivuilta ei löydy. Samalla kun se kertoo näyttelijä Oskari Katajiston tarinan, se valottaa moniulotteisesti ja laajasti myös suomalaisen teatterin kulisseja ja nykytilaa.Arto Leivo on filosofian maisteri ja helsinkiläinen kirjallisuuden moniottelija. Hän oli muun muassa Like kustannuksen pitkäaikainen kotimaisen kirjallisuuden kustannusjohtaja. Häneltä ovat ilmestyneet mm. teokset Murha Elämänmäellä ja Exäni huutaa!: kuvitettuja runoja tosielämästä.

"Hvem var denne Eugène Scribe, der i første halvdel af århundredet var en altdominerende teatermand med indflydelse over hele Europa for derefter at forsvinde totalt?"Den store danske balletkritiker Erik Aschengreen fortæller om en af det nittende århundredes største franske teaterpersonligheder, som over tiden er blevet glemt til fordel for sine samtidige forfattere som Dumas, Hugo og Musset. Faktisk var Eugène Scribes værker langt mere populære på de danske teatre end hans senere så kendte landsmænds, og derfor er det et spændende og sjældent portræt, Erik Aschengreen her kan levere.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

Johanne Luise Heiberg (1812-1890) var en dansk skuespillerinde, dramatiker og forfatter. Hun voksede op under fattige kår i datidens København, men formåede at stige til tops i den danske kulturelite og var fra 1826 - 64 den mest benyttede skuespillerinde på Det Kgl. Teater. Siden arbejdede hun som sceneinstruktør og skribent.Johanne Luise Heiberg var en feteret skuespillerinde og nogle af romantikkens største forfattere og digtere skrev stykker med henblik på hende i hovedrollen. Blandt andet kan nævnes Johan Ludvig Heiberg, Adam Oehlenschläger, H. C. Anders og Henrik Hertz. Men Johanne Luise Heiberg gik ikke af vejen for selv at skrive en række vaudeviller og lystspil, der blev voldsomt populære hos publikum.Erik Aschengreen fortæller om fru Heibergs karriere ud fra det væld af roller, hun indtog på scenen. Bogen trækker også i høj grad på skuespillerindens selvbiografi, der giver et spændende billede af denne temperamentsfulde og tryllebindende scenekunstner.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

Erik Aschengreen fortæller historien om en af den danske ballets største skikkelser nogensinde. Harald Lander var ikke blot en usædvanligt talentfuld balletdanser. Han stod også bag genrejsningen af Den Kongelige Ballet, som han i mange år var chef for. Men Harald Lander var også en kontroversiel person, som ofte var omgivet af skandaler, jalousi, misundelse og ikke mindst smukke unge kvinder. Fem af dem giftede han sig med, men i 1951 blev han anklaget for at have haft umoralsk omgang med ballerinaer på Den Kongelige Ballet, og denne skandale afsluttede hans arbejde med dansk ballet, som han forlod til fordel for den parisiske.Balletkritiker Erik Aschengreen var personlig ven af Harald Lander og fulgte hans karriere tæt. I "Mester. Historien om Harald Lander" beskriver han den store mands spændende liv og karriere og forsøger endvidere at rede trådene ud i den store skandale fra 1951.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

Omkring århundredeskiftet stod den københavnske scenekunst i fuld flor. Emma Gad og Albert Gnudtzmann har samlet en række artikler og essays fra nogle af tidens største forfattere, skuespillere, instruktører og andre, der på den ene eller den anden måde var tilknyttet teatret. Herman Bang, Jacob Jacobsen, Ove Rode, Emil Poulsen og mange flere bidrager til dette herlige portræt af livet ved de danske teatre.Albert Gnudtzmann (1865-1912) var en dansk journalist, dramatiker og forfatter. Han arbejdede blandt andet ved bladene Nationaltidende, Vort Land og Riget. Som forfatter skrev han en lang række romaner og skuespil.Emma Gad (1852-1921) var en dansk forfatter og dramatiker, som er mest kendt for etikettebogen ”Takt og tone” fra 1918. I 1886 fik Emma Gad arbejde som dramatiker på Det kongelige teater, og i 1915 blev hun ansat på Politiken.

(6 stjerner) "Historikeren Hans Henrik Appel har lavet et scoop af en bog ved at fortælle søstrenes historie og kaste lys over en tid, hvor moralen blev udfordret af frække danse- og syngepiger ... Det er helt igennem strålende skrevet og illustrationerne yder de frække piger fuld retfærdighed" – Berl. T.»Bogen emmer af omfattende kildestudier og fortællelyst og er rigt illustreret. Fra første til sidste side er den en ubetinget fornøjelse.« – Information”Min kulturanbefaling i denne uge er en helt fabelagtig – jeg var lige ved at bande – jeg gør det alligevel – skidehamrende god bog (undskyld) som hedder Barrison-feberen" – Adam Holm, "4. division", P1Fin de siècle – på tærsklen til det 20. århundrede. Gamle værdier står for fald. Nye opfattelser af køn, krop og moral slår igennem. Forlystelsesindustri og forbrugerisme blomstrer, særligt i Paris, Wien, Berlin, Budapest og Bruxelles.Midt i det hele bryder Barrison-feberen ud. Folk strømmer til storbyernes varieteer for at opleve den populære pigegruppe Sisters Barrison, fem næsten identiske dansk-amerikanske søstre, der begejstrer og forarger med vovede benspjæt og tvetydige sange. Sisters Barrison skaber mode og sætter sindene i kog. Fans køber billeder af Barrisons, klæder sig som Barrisons, opfører sig som Barrisons, og den ene kopigruppe efter den anden ser dagens lys. Men i avisspalterne raser den gamle ordens forkæmpere, og kristne, konservative modbevægelser begynder at organisere sig – i deres øjne inkarnerer Sisters Barrison tidens uvæsen med kvindefrigørelse og eskalerende forlystelsessyge. I pigernes fødeland, Danmark, bliver de helt forbudt, ikke mindst på grund af deres impresario, den erklærede anarkist William Fleron, der tidligere har siddet fængslet i København for revolutionær virksomhed. I denne bog følger historiker Hans Henrik Appel Barrison-feberens udbrud og forløb i de forskellige storbyer i 1890’erne og tegner et sansemættet billede af kulturlivet og værdikampene i Europa under fin de siècles brydningstid.

"Dans er øjeblikkets kunst. Når tæppet går ned, tilhører forestillingen historien. Danserne retter energien og engagementet mod morgendagens træning på vej mod en ny forestilling, mens vi går hjem med lykkelige minder om øjeblikke, hvor dansen gjorde os lette eller forløste os gennem tragediens smerte. At opleve dans er et personligt møde mellem tilskueren i den mørke sal og danseren, badet i scenens lys."Den store danske balletkritiker Erik Aschengreen fortæller om Den Kongelige Ballets historie fra 1948 til 1998. Hvert årti har sit eget kapitel, der fortæller om de største opsætninger, de individuelle dansere og alt det andet, Den Kongelige Ballet består af.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

"Hvor tæt er forbindelsen mellem balletten og de øvrige kunstarter? Hvad er på overfladen? Hvad stikker dybere? Léandre Vaillat skriver i sin bog om Marie Taglioni, at man ikke må bedømme periodens balletter ud fra en litterær målestok. "Det væsentlige er at give ballerinaerne et net påskud til at danse.""I "Farlige sylfider" beskriver den store danske balletkritiker Erik Aschengreen den romantiske ballets gennembrud i Danmark og Frankrig. Han beskriver den romantiske opblomstring i balletten hos den store danske koreograf og danser August Bournonville med det fransk klingende navn og Frankrigs egen berømte romantikker digter og kritiker Théophile Gautier.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

Författaren Anna Lenah Elgström reste till Los Angeles 1934 - i början av Hollywoods guldålder. Hennes observationer tar oss in bakom kulisserna i den mytomspunna filmindustrin i den tid då några av filmens genom tiderna största stjärnor lyser som klarast. Elgström beskriver möten med Mae West och Greta Garbo, och flera andra av filmhistoriens största stjärnor. Hon fångar också Hollywoods stora osäkerhet - att från den ena stunden gå från att vara en stjärna till att vara oönskad. Följ med på en unik skildring av vad som pågick bakom scenernas starka strålkastarljus i drömfabriken."Ty Hollywood - som alls inte är *en* ort utan ett dussin, är dock inte så mycket ett geografiskt begrepp som en världsmentalitet.Hit har mänskligheten koncentrerat sin nya hedendoms barnsliga tro på möjligheten att äta sin kaka och ändå ha den kvar - ett liv i pittoresk syndfullhet med omvändelse på dödsbädden."Anna Lenah Elgström (1884-1968) var en svensk författare och journalist. Hon var aktiv inom kvinno-, och fredsrörelsen tillsammans med vännerna Elin Wägner och Ellen Key och var en av grundarna till Rädda barnen 1919.

"Forført af balletten" er blanding af en stor balletkritiker og -kenders personlige erindringer og beskrivelser af dansk ballethistorie, som han selv har oplevet den i de mange år, han har fulgt den store kunstarts blomstring i Danmark. Erik Aschengreen fortæller desuden om nogle af de klassiske og mest vidunderlige balletter, heriblandt Kameliadamen, Sylfiden og Giselle.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

"Hvorfor skal man læse om dans? Kan man ikke nøjes med at se og opleve? Det ene udelukker ikke nødvendigvis det andet, og oplevelser, man får ved at se dans, kan – som alle andre kunstoplevelser – forstærkes og perspektiveres, når man for eksempel læser om værket, om kunstneren, om musikken, koreografen eller den tid, en ballet skriver sig ind i.""Balletbogen" er en grundbog for alle balletinteresserede. Den kommer rundt om alle sider af den danske ballet, helt tilbage fra den spæde begyndelse, dens store opblomstring under August Bournonvilles intet mindre end geniale visioner og lederskab i 1800-tallet, til da balletten gjorde sit indtog på fjernsynsskærme landet over, og til dansen i slutningen af det tyvende århundrede bevægede sig uden for teatrets scener og mødte publikum på en ny måde."Balletbogen" er forsynet med koreografbiografier, beskrivelser af nogle af tidens største balletter, en liste over opførsler af August Bournonvilles balletter på Det Kongelige Teater og en fyldestgørende litteraturliste.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

"I årene mellem cirka 1920 og 1950 var kampen mellem modern dance og ballet ofte hård og meget bitter. Den ny bevægelse skulle finde egne ben at stå på, hvilket i realiteten ofte ville sige, at danserne lå på gulvet og brugte det som partner mere end som et sted til at sætte af fra, hvilket er tilfældet i klassisk ballet, hvor det vægtløse og lette er idealet.""Balletbogen" er en grundbog for alle balletinteresserede. Den kommer rundt om alle sider af den danske ballet, helt tilbage fra den spæde begyndelse, dens store opblomstring under August Bournonvilles intet mindre end geniale visioner og lederskab i 1800-tallet, til da balletten gjorde sit indtog på fjernsynsskærme landet over, og til dansen i slutningen af det tyvende århundrede bevægede sig uden for teatrets scener og mødte publikum på en ny måde."Balletbogen" er forsynet med koreografbiografier, beskrivelser af nogle af tidens største balletter, en liste over opførsler af August Bournonvilles balletter på Det Kongelige Teater og en fyldestgørende litteraturliste.Erik Aschengreen (f. 1935) er en dansk universitetslektor, forfatter og balletkritiker. Fra 1964 til 2005 skrev Erik Aschengreen om ballet og dans for Berlingske og har sideløbende udgivet en lang række bøger om ballet og balletdansere. Erik Aschengreen har været med til at stifte uddannelsen i dansevidenskab ved Københavns Universitet.

"e;Kootut teokset XIV"e; sisaltaa Eino Leinon erinaisia kirjoituksia teatterista ja kirjallisuudesta."e;Luonnekuvia suomalaisesta teatterista"e; -teoksessa Leino esittelee merkittavat suomalaiset nayttelijat. "e;Suomalaiset kirjailijat, pikakuvia"e; keskittyy puolestaan kirjailijoihin. Omat osuutensa ovat saaneet esimerkiksi Minna Canth, Juhani Aho ja Aleksis Kivi. Lisaksi Leino paneutuu suomalaisen kirjallisuuden historiaan. Kokoelman paattaa teos "e;Eras tilinteko - 25 vuotta runoilijana"e;, jossa Leino kay lapi omaa matkaansa ammattikirjailijaksi. Leino kertoo esimerkiksi suhteestaan Friedrich Nietzschen ajatteluun seka kirjailijoista, jotka ovat tehneet haneen suuren vaikutuksen.-

Oliver Stilling interviewer Jesper Christensen.MÆND - DE BEDSTE PORTRÆTTER samler for første gang mere end 25 års portrætter fra magasinet til en bog, der ikke blot fortæller historien om forskellige kendte, danske mænd, men også viser et tværsnit af politik, sport og kultur i det moderne Danmark i samme periode. Hvert portræt bliver aktualiseret ved, at skribenten fortæller om, hvordan interviewet blev til, og hvordan det foregik.MÆND - DE BEDSTE PORTRÆTTER samler for første gang mere end 25 års portrætter fra magasinet til en bog, der ikke blot fortæller historien om forskellige kendte, danske mænd, men også viser et tværsnit af politik, sport og kultur i det moderne Danmark i samme periode. Hvert portræt bliver aktualiseret ved, at skribenten fortæller om, hvordan interviewet blev til, og hvordan det foregik.Bogens tekster er skrevet af freelance skribenter og journalister på Euroman.