Kunsthistorie

Renæssancen fremstår som et vendepunkt i europæisk kulturliv, hvor alt fra kunst og poesi til arkitektur og videnskab blomstrede op og ændrede landskabet og tidsånden.Valdemar Vedel beskriver her renæssancens tidligste år og de begivenheder og mennesker, der var med til dens fødsel. Han berører blandt andet Dante og Chaucers betydning for renæssancens frembrud, kunsten både nord og syd for Alperne og Italiens særstilling som kulturelt centrum for den nye periode.Valdemar Vedel (1865-1942) var dansk forfatter og litteraturhistoriker. Han har skrevet en lang række bøger om kultur og litteratur i renæssancen, barokken og guldalderen samt flere værker om enkeltpersoner heriblandt Dante, Holger Drachmann og Molière.

Med et ønske om at udbrede kendskabet til kunsthistoriens store mestre blandt den brede befolkning udarbejdede forfatter og redaktør Anna Erslev i perioden 1915-19 trebindsværket "Billedkunstens mestre I-III". Erslevs indgående viden om billedkunsten og sans for formidling gør opslagsværket levende og vedkommende for både kunstkendere og de uindviede.Andet bind beskæftiger sig med perioden omkring den nederlandske renæssance med fokus på hovedmesteren Rembrandts indflydelse på kunsthistorien. Herefter er bogen inddelt i genrer som for eksempel bondemalerne, malerne af borgerlivet, landskabsmalerne og malere af stillebenmotiver.Anna Erslev (1862-1919), dansk forfatter og redaktør, voksede op i et kulturelt præget hjem. En stor del af Erslevs forfatterskab består af små fortællinger og noveller til det helt unge publikum, men fra 1914 og frem til sin tidlige død i 1919 begav Erslev sig ud i et omfattende folkeoplysningsarbejde med værkerne "Tonekunstens mestre", "Billedkunstens mestre" og "Digtekunstens mestre". Bøgerne og kunstnerportrætterne er skrevet med stor omhu og ud fra en tydelig kærlighed til kulturens verden.

I 400-året for præmieren på Shakespeares Hamlet, har instruktør og dr.phil Lars Kaaber udgivet "Bogen om Hamlet". Akt for akt gennemgås teaterstykket mens det placeres i sin historiske kontekst. Frem for en overordnet analyse og fortolking af Hamlet beskriver Kaaber forskellige kritiske opfattelser af værket gennem de sidste 400 år. Bogen er en ambitiøs historisk gennemgang af, hvilken betydning tragedien har haft for europæisk kunst og kultur.Lars Kaaber (f. 1959) er forfatter, oversætter, instruktør og dr.phil i engelsk og teatervidenskab. Han har beskæftiget sig med teater og film hele sit voksne liv både akademisk og gennem en række teaterforestillinger, tv-produktioner og bogudgivelser. I 2000 modtog han Teaterprisen i Frederiksborg Amt og to år senere vandt han Dansk Skuespillerforbunds manuskriptkonkurrence for sit stykke "Helene i live". Kaaber har desuden været medlem af Kulturministeriets Uddannelsesråd i perioden 2001-2006.

Parthenon på Akropolis i Athen fremstår som et af oldtidens mest vidunderlige bygningsværker, men også de figurer, der pryder templets søjler, loft og vægge, har interesseret og fascineret kunsthistorikere i århundreder. Den danske kunsthistoriker og forfatter Peter Hertz ser nærmere på de kvindefigurer, der er skildret i Parthenon. Han spørger blandt andet, hvorfor Æginatemplet på Akropolis bugner af mandefigurer, hvor Parthenontemplet i langt højere grad prydes af kvindeskikkelser.Peter Hertz (1874-1939) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. Hans disputats "Kompositionen af den centrale gruppe i Parthenons vestlige gavlfelt" blev senere udgivet som bog, og han skrev efterfølgende flere bøger om danske samtidskunstnere under sin tid som inspektør på Statens Museum for Kunst.

"Udefra set frembyder L.A. Rings liv og hans kunstneriske produktion kun yderst ringe afveksling, viser såre få spor af en virkelig udvikling. Hans livsværk bliver som hans liv og som hans væsen: det stille vand med den dybe grund. Bogen om Ring er derfor ikke blevet en skildring af rige begivenheder, af vekslende kunstneriske indfald, af en fantasiens flugt, men et forsøg på at lodde dybden i hans klare, rene, følsomme sind som menneske og maler."Peter Hertz’ bog om L.A. Ring skildrer maleren fra to vinkler. Den ene er kunsthistorikerens skarpsindige og analyserende blik, der fortæller, hvad det er ved L.A. Rings værker, der gør ham så vigtig inden for dansk kunsthistorie omkring århundredeskiftet. Samtidig tager Peter Hertz løbende de kunsthistoriske briller af for en stund og tænker tilbage på sine egne møder med L.A. Ring, dengang den sørgmodige, men altid venlige og milde maler kom i hans barndomshjem.Peter Hertz (1874-1939) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. Hans disputats "Kompositionen af den centrale gruppe i Parthenons vestlige gavlfelt" blev senere udgivet som bog, og han skrev efterfølgende flere bøger om danske samtidskunstnere under sin tid som inspektør på Statens Museum for Kunst.

Barokken forbindes hovedsageligt med arkitektur i 1600-tallets Europa, men inden for kunsthistorien har barokken også haft stor betydning.Valdemar Vedel fokuserer på barokken, som den kommer til udtryk i italiensk og spansk litteratur og kunst, og ser endvidere på, hvilken betydning den har haft for den kunsthistoriske udvikling i de pågældende lande samt i det nordlige Europa.Valdemar Vedel (1865-1942) var dansk forfatter og litteraturhistoriker. Han har skrevet en lang række bøger om kultur og litteratur i renæssancen, barokken og guldalderen samt flere værker om enkeltpersoner heriblandt Dante, Holger Drachmann og Molière.

Sydamerikas rige kulturliv har i mange år fascineret os danskere. I reportagebogen "Sydamerikas sjæl" tager litterat og forfatter Rune Stefansson os med på en rejse, der skal gøre os klogere på det store kontinent. Bogens syv reportager om alt fra medicinmænd til børnearbejde er blandet med tolv interviews med sydamerikanske kunstnere, og tilsammen giver det et spændende indblik i kontinentets folkelige og kulturelle liv.Rune Stefansson (f. 1971) er uddannet cand.mag. i litteraturvidenskab fra Københavns Universitet. Han har boet og rejst i Latinamerika i mange år, og her har han hentet inspiration til flere af sine bøger. Han debuterede som forfatter med reportagebogen "Sydamerikas sjæl" og har siden udgivet krimiserien om privatdetektiven Marcelo Krankl.

I denne kunsthistoriske bog fortæller Henrik Wivel om årene hvor dansk kunst kom på niveau med den anerkendte europæiske kunstscene. Med overgangen til symbolisme i dansk kunst, blomstrede betydningsfulde danske kunstnere som Vilhelm Hammershøi, Rudolph Tegner og L.A. Ring.Henrik Wivel (f. 1954) er dansk journalist og forfatter. Han er dr.phil. og mag.art. fra Københavns Universitet, hvor han i mange år også har fungeret som underviser. Wivel har desuden skrevet en lang række kulturbøger, været kulturredaktør på Berlingske Tidende og sidder i bestyrelsen i en række danske kulturinstitutioner.

Fredensborg Slot blev bygget som jagtslot for Frederik 4. i 1722 af hofarkitekt I.C. Krieger og har siden dannet ramme om både dagligliv og store begivenheder i Kongehuset. Her holdes bryllups-, sølvbryllups- og fødselsdagsfester, her modtages gæster fra alverdens lande, og dronning Margrethe og hendes familie tilbringer forår og efterår på slottet.Dronning Margrethe har udført et omfattende arbejde med at føre slottet tilbage til den oprindelige indretning, mens prins Henrik indrettede sine private gemakker i en mere global og franskinspireret stil.Vi kommer også ind i de private arbejdsværelser og stuer, som aldrig har været vist før, og dronning Margrethe har en vigtig stemme i bogen, når hun fortæller om, hvordan statsoverhoveder ridser deres navnetræk ind i slottets glasruder med en diamant, og hvordan hun og prins Henrik spiste frokost i Lille Barokspisestue og tilbragte aftenerne i Frederik 4.s Rum.[5 hjerter]"Det er et prægtigt værk, som J. Henriette Linnemann har skabt om Fredensborg Slot."Lars Hedebo Olsen, Politiken [5 stjerner]"Linnemann gennemfører et detaljernes skoleridt, men får det føjet sammen til et festfyrværkeri over en dansk kunst- og kulturhistorie, hvor der også bliver tid til et "besøg" i privaten."Flemming Østergaard, Jyllands-Posten "Fotografierne er enestående, præcise og velgennemtænkte; de understøtter bogens originale fortælling. Værket handler om stilsættelse, styling; hvordan ting skal tage sig ud, og hvordan man opnår det ønskede helhedsindtryk."Anne Knudsen, Weekendavisen ?

Venedig er en af verdens skønneste byer med en lang og spændende historie og vidunderligt smukke bygninger og kunstskatte. Kai Flor fortæller om de dejligste og mest berømte steder i Venedig, om Markuskirken og Dogepaladset, om Casanovas liv i Venedig og lord Byrons kærlighedsaffære med den italienske grevinde Teresa Guiccioli, for hvilken Venedig dannede bagtæppe.Kai Flor (1886-1965) var dansk forfatter, oversætter og musik- og kunstkritiker. Flors forfatterskab omfatter bl.a. bøger om kunst, musik, poesi og arkitektur, men han er bedst kendt for sine håndbøger om klassisk musik. Som oversætter har han bl.a. oversat Vincent van Goghs breve, Darwins udødelige Tanker, Gullivers Rejse og Skatte-øen til dansk. Kai Flor var Ridder af Dannebrog.

"Mennesket, menneskeskikkelsen, kroppen har naturligt nok altid været en afgørende del af billedkunsten. Utallige og vidt forskellige er de kunstneriske fremstillinger og belysninger af menneskeskikkelsen, billedkunsten rummer. Ubegrænset og mangeartet er de almene udsagn, som kunstnere gennem menneskeskikkelsen har givet mæle."Kroppen har altid været et yndet motiv blandt kunstnere, og vi ser den i alle mulige forskellige afskygning og medier gennem hele kunsthistorien. Johannes Strædes bog belyser menneskeskikkelsens plads og funktion i billedkunsten og viser, hvordan den gennem tiden er blevet afbilledet af forskellige kunstnere.Johannes Stræde (1920-2018) var en dansk forfatter, højskoleforstander og grundtvigianer. I løbet af sit liv arbejdede Johannes Stræde blandt andet som kommunalchef i den daværende Rosenholm Kommune på Djursland og som våbenmester. I løbet af sit liv udgav han et væld af bøger om billedkunst, lokalhistorie og kultur.

Hornbæk har dannet ramme om mange store kunstneriske og litterære bedrifter, og i mange år flokkedes kunstnere og forfattere til den skønne nordsjællandske by. Kai Flor fortæller Hornbæks kulturhistorie, fra da kammerråd Ove Malling for første gang nævner den i sin bog ”Store og gode handlinger af danske, norske og holstenere” i 1777, til P.S. Krøyer erobrede byen sammen med en gruppe andre kunstnere, og Holger Drachmann drog inspiration fra den gamle stad.Bogen udkom første gang i 1940.Kai Flor (1886-1965) var dansk forfatter, oversætter og musik- og kunstkritiker. Flors forfatterskab omfatter bl.a. bøger om kunst, musik, poesi og arkitektur, men han er bedst kendt for sine håndbøger om klassisk musik. Som oversætter har han bl.a. oversat Vincent van Goghs breve, Darwins udødelige Tanker, Gullivers Rejse og Skatte-øen til dansk. Kai Flor var Ridder af Dannebrog.

Kunst- og litteraturkritiker Kai Flor er dykket ned i kunsthistorien for at undersøge nogle af de største malere og deres forhold til deres modeller, muser og motiver. Første bind omhandler renæssancens mestre Leonardo da Vinci, Rafael, Rembrandt og Peter Paul Rubens samt nyere malere som Gustave Courbet, Édouard Manet og de banebrydende ekspressionister som Edvard Munch og Vincent van Gogh.Kai Flor (1886-1965) var dansk forfatter, oversætter og musik- og kunstkritiker. Flors forfatterskab omfatter bl.a. bøger om kunst, musik, poesi og arkitektur, men han er bedst kendt for sine håndbøger om klassisk musik. Som oversætter har han bl.a. oversat Vincent van Goghs breve, Darwins udødelige Tanker, Gullivers Rejse og Skatte-øen til dansk. Kai Flor var Ridder af Dannebrog.

Kunst- og litteraturkritiker Kai Flor er dykket ned i kunsthistorien for at undersøge nogle af de største malere og deres forhold til deres modeller, muser og motiver. Andet bind omhandler barokkens mestre som Jan Vermeer van Delft, den engelske satiretegner og kunstner William Hogarth og landskabsmaleren Jean-Baptiste Chardin samt nyere malere som P.S. Krøyer og Paul Cézanne og pionerer som Marc Chagall og Jules Pascin.Kai Flor (1886-1965) var dansk forfatter, oversætter og musik- og kunstkritiker. Flors forfatterskab omfatter bl.a. bøger om kunst, musik, poesi og arkitektur, men han er bedst kendt for sine håndbøger om klassisk musik. Som oversætter har han bl.a. oversat Vincent van Goghs breve, Darwins udødelige Tanker, Gullivers Rejse og Skatte-øen til dansk. Kai Flor var Ridder af Dannebrog.

"Fra gotikkens Madonna til Maillols Pomona, fra Watteaus Cythere-ø til Gauguins Tahiti, fra det galante århundredes Venus-dyrkelse til Delacroix’ 'Sardanapal'-orgie af kvindelegemer, fra klassicismens antikt draperede Thetis og levende Mme Récamier til Degas’ balletdanserinder og Renoirs 'Baigneuser' er kvinden den bestandigt fornyende livskilde, der gennem alle tider skænker fransk kunst den ungdom og smil, dens skønhed og ånd."'Kvinden i fransk kunst' omhandler skildringen af kvinder i den franske kunsthistorie. Kvindefiguren går som motiv igen hos utallige af de største franske kunstnere, og hver har sin helt egen måde at skildre hende på.Kai Flor (1886-1965) var dansk forfatter, oversætter og musik- og kunstkritiker. Flors forfatterskab omfatter bl.a. bøger om kunst, musik, poesi og arkitektur, men han er bedst kendt for sine håndbøger om klassisk musik. Som oversætter har han bl.a. oversat Vincent van Goghs breve, Darwins udødelige Tanker, Gullivers Rejse og Skatte-øen til dansk. Kai Flor var Ridder af Dannebrog.

"De tolv essays i denne bog beskriver alle en form for kunstneriske frigørelse og selvbevidsthed. Fra den tidlige renæssance og frem til den sene modernitet. De forsøger at fortolke den kunstneriske skabelsesproces; hvordan et værk bliver til – og dermed også hvordan et liv bliver til, så det kan bære sig selv og en mening med tilværelsen."Henrik Wivel har samlet en række af sine essays og artikler om kunst og digtning fra renæssancen til modernismen. Teksterne er skrevet over en femtenårig periode og giver til sammen et spændende indblik i forskellige ismer og perioder i kunst- og kulturhistorien. Teksterne fortæller blandt andre om Selma Lagerlöf, Bertel Thorvaldsen, Sigmund Freud, Johannes V. Jensen og Andy Warhol.Henrik Wivel (f. 1954) er dansk journalist og forfatter. Han er dr.phil. og mag.art. fra Københavns Universitet, hvor han i mange år også har fungeret som underviser. Wivel har desuden skrevet en lang række kulturbøger, været kulturredaktør på Berlingske Tidende og sidder i bestyrelsen i en række danske kulturinstitutioner.

Kunstretningen impressionisme opstod i sidste halvdel af 1800-tallet og kendetegnes ofte ved en gengivelse af naturens luft og lys i rene spektralfarver. Kunstkritiker Walter Schwartz giver i denne bog et overblik over impressionismens historie og over dens vigtigste kunstnere.Walter Erwin Otto Schwartz (1889-1958) var en dansk maler og kunstkritiker. Han tog uddannelse ved Det tekniske Selskabs Skole og kom, blandt andet sammen med Mads Peter Mosbjerg, til at repræsentere den yngre generation af skagensmalerne. I 1928 opgav han maleriet og livet i Skagen og blev ansat ved Politiken, hvor han fra 1943 fik titel af kunstkritiker. Walter Schwartz er far til skuespiller og teaterchef Malene Schwartz.

Kunstner og modstandsmand Knud Pedersen undersøger forholdet mellem nazismen som politisk ideologi og futurismen som kunstnerisk retning. De to begreber flettes igen og igen sammen, og Knud Pedersen viser, hvordan futurismen har påvirket både nazismen og fascismen og forført nogle af de største kunstnere, forfattere og kulturpersonligheder i den første halvdel af 1900-tallet.Knud Pedersen (1925-2014) var en dansk frihedskæmper og kunstner. I 1942 var han medstifter af modstandsgruppen Churchill-klubben, der bestod af unge Aalborg-drenge, der nægtede at gøre som de voksne og se tavse til, efter nazisterne havde besat Danmark. Churchill-klubben var ikke kun betydningsfuld, fordi den udførte så mange sabotageaktioner, men også fordi den inspirerede andre danskere til at gøre modstand. rnrnEfter anden verdenskrig skabte Knud Pedersen sig en spændende karriere som kunstner og var meget aktiv i den internationale antikunstbevægelse Fluxus. Knud Pedersen har udgivet en lang række bøger om sine oplevelser under besættelsen, om kunst og Fluxus-bevægelsen.

Fredensborg Slot blev bygget som jagtslot for Frederik 4. i 1722 af hofarkitekt I.C. Krieger og har siden dannet ramme om både dagligliv og store begivenheder i Kongehuset. Her holdes bryllups-, sølvbryllups- og fødselsdagsfester, her modtages gæster fra alverdens lande, og dronning Margrethe og hendes familie tilbringer forår og efterår på slottet. Dronning Margrethe har udført et omfattende arbejde med at føre slottet tilbage til den oprindelige indretning, mens prins Henrik indrettede sine private gemakker i en mere global og franskinspireret stil. Vi kommer også ind i de private arbejdsværelser og stuer, som aldrig har været vist før, og dronning Margrethe har en vigtig stemme i bogen, når hun fortæller om, hvordan statsoverhoveder ridser deres navnetræk ind i slottets glasruder med en diamant, og hvordan hun og prins Henrik spiste frokost i Lille Barokspisestue og tilbragte aftenerne i Frederik 4.s Rum.

Arkitekturforsker og professor i kunsthistorie Christian Elling fortæller om billedkunst, arkitektur og havekunst i Danmark i enevældens tid. Vi kender Christian IV som den store byggekonge, og Christian Elling stiller flere gange skarpt på hans mange byggeprojekter, der stadig pryder landet i dag. "Paraden" er en spændende rejse i dansk kunsthistorie og fortæller samtidig om de bevægelser og kunstnere, danskerne lod sig inspirere af.Christian Thorvald Elling (1901-1974) var en dansk professor, forfatter, kunsthistoriker og arkitekturforsker. Italiensk barokarkitektur var Christian Ellings primære forskningsområde, og i løbet af sit liv foretog han talrige lange rejser til Italien. Christian Elling udgav over 40 bøger om blandt andet italiensk kulturhistorie, klassisk litteratur, dansk kulturhistorie og danske herregårde.

Europa har en lang og mangfoldig historie inden for glaskunsten. Harald Roesdahl fortæller om de forskellige europæiske traditioner og teknikker, om de mange forsøg på forfalskninger, den fælleseuropæiske stiludvikling samt de enkelte landes særlige traditioner. Bogen er forsynet med en litteraturliste, hvis man ønsker at vide mere om emnet.Harald Roesdahl er en dansk forfatter. Han har skrevet flere bøger om glaskunst og kunsthåndværk, samt en række artikler om Anden Verdenskrig.

Hayden Chart er en amerikansk arkitekt og veteran, der mistede meningen med livet samtidig med, at han mistede sin kone. Han tager til det smukke Firenze for igen at finde noget at leve for, og her møder han den smukke amerikanske lektor dr. Olivia. Hun forsøger at få ham til at se det smukke i livet ved at præsentere ham for de store kunsthistoriske skatte, byen har at byde på, men Haydens livstræthed har så godt fat i ham, at opgaven måske bliver hende for tung."Dr. Olivia" blev afslutningen på Sinclair Lewis‘ mangfoldige og imponerende forfatterskab. Bogen blev udgivet efter forfatterens død.Sinclair Lewis (1885-1951) var en populær og berømt amerikansk forfatter, da han levede, men også i dag er han populær. Han er især kendt for sine satiriske og dystopiske beskrivelser af sociale institutioner og relationer.

Det lå ikke umiddelbart i kortene, at byen Skagen, som den lå der på Jyllands nordligste punkt, konstant udsat for den ubarmhjertige vestenvind, skulle blive samlingspunkt for det sene 1800-tals berømteste danske malere. I "Skagen i nordisk kunst" fortæller kunstkritiker Walter Schwartz historien om, hvordan Skagen blev opdaget, og tegner portrætter af Michael og Anna Ancher, Christian Krohg, P.S. Krøyer og den noget senere norske kunstner Ludvig Karsten, der malede i Skagen i 1920‘erne.Walter Erwin Otto Schwartz (1889-1958) var en dansk maler og kunstkritiker. Han tog uddannelse ved Det tekniske Selskabs Skole og kom, blandt andet sammen med Mads Peter Mosbjerg, til at repræsentere den yngre generation af skagensmalerne. I 1928 opgav han maleriet og livet i Skagen og blev ansat ved Politiken, hvor han fra 1943 fik titel af kunstkritiker. Walter Schwartz er far til skuespiller og teaterchef Malene Schwartz.

2019 er 500-året for Leonardo da Vincis død og interessen for renæssancegeniet er vakt på ny. Videnskabshistorikeren Carl Henrik Koch har tidligere skrevet roste biografier om tænkere som Pascal og Spinoza, og dette er kronen på et livslangt værk. Renæssancemennesket Leonardo da Vinci er til stadighed en gåde og inspirationskilde for mange. I én og samme person forenede han et virke som kunstner, som videnskabsmand og som filosof. Han efterlod sig værker som Mona Lisa og Den sidste nadver, banebrydende studier i den menneskelige anatomi og skitser til nogle af det 19. og 20. århundredes store opfindelser såsom cyklen og flyvemaskinen. Carl Henrik Koch, som har forsket i filosofiens og videnskabens historie gennem en menneskesalder, giver i Leonardos univers et stærkt portræt af universalgeniet Leonardo da Vinci. Således føjes endnu en perle til rækken af anmelderroste biografier om store europæiske tænkere fra Kochs hånd. Leonardos univers udkommer som et rigt illustreret pragtværk med en billedside, der bringer alsidigheden af Leonardo da Vincis virke til live for læseren.

Christian Elling er en af det tyvende århundredes vigtigste danske kulturskribenter. "Motiver" er en samling af nogle af hans bedste beskrivelser af Europas mere eller mindre skjulte kulturskatte. Vi kommer med til hans elskede Italien, hører om Thorvaldsens fornemme kunst og tager turen tilbage til Danmark, hvor Københavns smukke gamle arkitektur og parker bliver hyldet.Christian Thorvald Elling (1901-1974) var en dansk professor, forfatter, kunsthistoriker og arkitekturforsker. Italiensk barokarkitektur var Christian Ellings primære forskningsområde, og i løbet af sit liv foretog han talrige lange rejser til Italien. Christian Elling udgav over 40 bøger om blandt andet italiensk kulturhistorie, klassisk litteratur, dansk kulturhistorie og danske herregårde.

Renæssancen gav plads til en række spændende nye strømninger i kunsten og arkitekturen. Kunsthistoriker Francis Beckett fortæller om en af kunsthistoriens vigtigste perioder, og hvordan den kom til udtryk i den danske kunst. Han beskriver renæssancekunstens særlige kendetegn, de mest kendte kunstnere og kunstens vilkår i Danmark.Francis Beckett (1868-1943) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. I løbet af sit liv foretog han mange længere studierejser i Europa. I 1924 blev han en del af direktionen for Ny Carlsbergfondet, og samme år blev han Ridder af Dannebrog. Francis Beckett debuterede som forfatter i 1895 med bogen "Altertavler i Danmark fra den senere Middelalder" og udgav efterfølgende flere bøger om europæisk kunst- og arkitekturhistorie.

Kunsthistoriker Francis Beckett fortæller om dansk kunst fra de tidligste tider og op til 1920‘erne, hvor begge bind udkom. Første bind starter i Danmarks oldtid og fortæller om den hedenske oldtidskunst, de primitive mindesmærker og billeder, Guldhornene og runestensbilleder. Bogen fortæller blandt andet om, hvordan man gik fra primitive trækirker til rundkirker og klosterkirker, og hvordan disse blev udsmykket. Første del slutter i den tidlige middelalder, hvorpå andet bind tager over.Francis Beckett (1868-1943) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. I løbet af sit liv foretog han mange længere studierejser i Europa. I 1924 blev han en del af direktionen for Ny Carlsbergfondet, og samme år blev han Ridder af Dannebrog. Francis Beckett debuterede som forfatter i 1895 med bogen "Altertavler i Danmark fra den senere Middelalder" og udgav efterfølgende flere bøger om europæisk kunst- og arkitekturhistorie.

Kunsthistoriker Francis Beckett fortæller om dansk kunst fra de tidligste tider og op til 1920‘erne, hvor begge bind udkom. Bind 2 gennemgår dansk kunst fra middelalderen og gotikken op til 1926. Francis Beckett beskriver både kunst og arkitektur i perioden, og hvilke udenlandske stilarter, der tog fat i dansk malerkunst, samt hvordan traditionen for religiøs arkitektur og udsmykning ændrede sig gennem århundrederne.Francis Beckett (1868-1943) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. I løbet af sit liv foretog han mange længere studierejser i Europa. I 1924 blev han en del af direktionen for Ny Carlsbergfondet, og samme år blev han Ridder af Dannebrog. Francis Beckett debuterede som forfatter i 1895 med bogen "Altertavler i Danmark fra den senere Middelalder" og udgav efterfølgende flere bøger om europæisk kunst- og arkitekturhistorie.

Vi kender Kristian IV som krigskonge og levemand, men Francis Beckett præsenterer os her for en anden side af ham. Kristian IV var nemlig en af de mest kunstinteresserede i den danske kongerække. Han sørgede for at få internationale kunstnere til Danmark og støttede kunstnere økonomisk, så de kunne udfolde deres talent, og hele landet kunne få gavn af det.Francis Beckett fortæller historien om Kristian IV og hans store kærlighed til malerkunsten. Han viser os en anden side af den store mand og hans rolle som konge.Francis Beckett (1868-1943) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. I løbet af sit liv foretog han mange længere studierejser i Europa. I 1924 blev han en del af direktionen for Ny Carlsbergfondet, og samme år blev han Ridder af Dannebrog. Francis Beckett debuterede som forfatter i 1895 med bogen "Altertavler i Danmark fra den senere Middelalder" og udgav efterfølgende flere bøger om europæisk kunst- og arkitekturhistorie.

I "Kortfattet kunsthistorie" gennemgår kunsthistoriker Sigurd Müller verdenskunsten fra oldtiden og frem til sidste halvdel af 1800-tallet og giver et overblik over blandt andet egypternes og romernes kunst, renæssancen og romantikken.Sigurd Hjorth Müller (1844-1918) var en dansk forfatter, kunst- og litteraturhistoriker. Han begyndte først at studere medicin, men efter en rejse til Italien sammen med landskabsmaler Thorald Læssøe opgav han medicinstudiet og begyndte at studere æstetik. Han underviste i en årrække i dansk på Borgerdydskolen i København og blev senere rektor for Kolding Latin- og Realskole. Hans forfatterskab begyndte med en digtsamling i eget navn og et par oversættelser, men efterhånden som de kunsthistoriske studier optog ham mere og mere blev det til en lang række mindre artikler i forskellige dagblade, et par bøger om kunsthistorie og et omfattende biografisk værk om billedhuggeren Bertel Thorvaldsen.