Kunst: teknikker og motiver

Première et deuxième épître à Timothée

Deuxième épître à Timothée

Skandinavien er kendt for sine helleristninger i klipper og bjerge, som vidner om en fjern fortid, hvor menneskene ligesom i dag har haft lyst til at udtrykke sig og fortælle om deres verden. I De liguriske Alper i Norditalien finder vi som et af de få steder uden for Skandinavien også helleristninger. Arkæolog P.V. Glob fortæller i denne bog fra 1971 om sin pilgrimsfærd til helleristningerne i Ligurien, og hvad vi ved om disse enestående billeder og om de mennesker, der skabte dem.Peter Vilhelm Glob (1911-1985) var dansk arkæolog og professor samt direktør for Nationalmuseet og rigsantikvar i perioden 1960-1981.I sine tidlige år som ansat i Nationalmuseets afdeling for forhistorisk arkæologi stod Glob blandt andet for udgravningen af en af Danmarks ældste bopladser fra bondestenalderen på Djursland. I 1949 blev han ansat som professor ved Aarhus Universitet og som leder af Aarhus Museum – i dag kendt som Moesgaard. Foruden sit arbejde med oldtidens Danmark har Glob også stået i spidsen for udgravninger i Grønland og langs Den Persiske Golf.Af berømte fund og undersøgelser kan nævnes fundet af Grauballemanden i 1952 og flere af udgravningerne omkring guldhornenes fundsteder i Gallehus ved Møgeltønder.Glob var en dygtig formidler og kunne både i skrift og tale tryllebinde sit publikum. Derfor blev mange af hans skrifter oversat til flere sprog, og budskabet om hans død i 1985 nåede adskillige udenlandske aviser.

"Spejlinger. Essays" er en essaysamling af den danske digter og forfatter Per Lange. Som essayist har Lange med inspiration fra den franske renæssanceforfatter Michel de Montaigne været med til at forny den danske essaygenre. Hans tekster udspringer af erfaringer fra hans samtid og er skrevet med en stor sans for formidling med et elegant og velfunderet billedsprog. Generelt for Langes forfatterskab, reflekterer hans essays over menneskelige vilkår, kunst, litteratur og eksistentielle temaer. I denne udgivelse kan man blandt andet læse essayet "Det uhyrlige bogmenneske", hvori Lange filosoferer over sin kærlighed til bøger.Per Lange (1901 - 1991) var en dansk digter og forfatter. Han voksede op i et hjem med stor interesse for litteratur og kultur, hvilket fik betydning for hele hans liv og virke. Også flere ophold i blandt andet Østrig og Italien, som gav Lange et indblik i de litterære strømninger i den europæiske mellemkrigstid, kom til at præge hans forfatterskab. I sin egen digtning var han stærkt optaget af en streng, klassisk formbevidsthed, som kommer til udtryk i digtsamlingerne "Kaos og Stjærnen" (1926), "Forvandlinger" (1929) og "Orfeus" (1932). Sideløbende med lyrikken skrev Lange en række essaysamlinger inspireret af hans forbillede Michel de Montaignes essays.

Этот научный труд Зигмунд Фрейд посвятил статуе Микеланджело «Моисей», которая находится в церкви Святого Павла в Риме. Будучи большим ценителем скульптуры и, в частности, творчества Микеланджело, Фрейд пытался понять, почему Моисей изображён именно в такой позе и именно с таким выражением лица. Многие критики считали, что поза и выражение лица свидетельствует о гневе и презрении, которые Моисей испытывал к алчности людей. Фрейд увидел нечто другое. Что именно – узнаете из этой статьи.Зигмунд Фрейд (1856-1939) – австрийский психолог, психоаналитик, психиатр и невролог. Наиболее известен как основатель психоанализа. Его воззрения были новаторскими и вызывали критику и широкий резонанс. Основным методом работы Фрейда с пациентами был метод свободных ассоциаций. С его точки зрения, ни одна мысль не является случайной, и любая ассоциация может стать важной для установления причины заболевания. Его самые известные труды: «Психология масс и анализ человеческого Я», «Тотем и табу», «Толкование сновидений».

I begyndelsen af 1800-tallet åbnede Det Kongelige Museum for Nordiske Oldsager for offentligheden, og det stod hurtigt klart, at en fuldkommen inventarliste over museets metalgenstande ville være et vigtigt middel til at sikre samlingen, da metalværdien ville kunne friste eventuelle tyve.Derfor udarbejdede arkæolog Vilhelm Boye denne komplette oversigt over museets metalgenstande fra bronzealderen og jernalderen, hvor alt lige fra smykker til brugsgenstande og våben bliver beskrevet ned til mindste detalje.Vilhelm Christian Boye (1837-1896) var en dansk arkæolog. Han arbejdede blandt andet ved Museet for de nordiske Oldsager, der senere blev en del af Nationalmuseet, foretog en række arkæologiske undersøgelser i marken og skrev flere mindre afhandlinger samt hovedværket "Fund af egekister fra bronzealderen i Danmark". Vilhelm Boye var desuden frivillig i krigen i 1864 og deltog i slagene på Als og ved Dybbøl.

Ligesom et væld af andre kunstformer nåede portrætmaleriet nye højder under renæssancen. I middelalderen havde kirken behersket portrætmaleriet ligesom så mange andre aspekter af samfundet og kulturen, men i renæssancen begyndte det såkaldte profanportræt af vinde frem. Her var der tale om portrætter, der ikke lagde vægt på den portrætteredes forhold til Gud, men udelukkende fokuserede på personens verdslige liv.Francis Becketts bog fortæller om portrætmaleriets spændende udvikling i løbet af renæssancen, og hvordan hele samfundets og kulturens udvikling bliver afspejlet i denne spændende disciplin.Francis Beckett (1868-1943) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. I løbet af sit liv foretog han mange længere studierejser i Europa. I 1924 blev han en del af direktionen for Ny Carlsbergfondet, og samme år blev han Ridder af Dannebrog. Francis Beckett debuterede som forfatter i 1895 med bogen "Altertavler i Danmark fra den senere Middelalder" og udgav efterfølgende flere bøger om europæisk kunst- og arkitekturhistorie.

Med et ønske om at udbrede kendskabet til kunsthistoriens store mestre blandt den brede befolkning udarbejdede forfatter og redaktør Anna Erslev i perioden 1915-19 trebindsværket "Billedkunstens mestre I-III". Erslevs indgående viden om billedkunsten og sans for formidling gør opslagsværket levende og vedkommende for både kunstkendere og de uindviede.Tredje bind indeholder kunstnerportrætter af de store spaniere som Diego Velázquez og Bartolomé Esteban Murillo, italiensk kunst efter Michelangelo samt fransk barok- og rokokokunst i 1600- og 1700-tallet.Anna Erslev (1862-1919), dansk forfatter og redaktør, voksede op i et kulturelt præget hjem. En stor del af Erslevs forfatterskab består af små fortællinger og noveller til det helt unge publikum, men fra 1914 og frem til sin tidlige død i 1919 begav Erslev sig ud i et omfattende folkeoplysningsarbejde med værkerne "Tonekunstens mestre", "Billedkunstens mestre" og "Digtekunstens mestre". Bøgerne og kunstnerportrætterne er skrevet med stor omhu og ud fra en tydelig kærlighed til kulturens verden.

Holland har en rig og spændende kunsthistorie, og hollandske kunstnere har haft stor indflydelse på den vestlige kunsthistorie igennem mange hundrede år. I bogen "Hollandske kunstnere" fra 1869 fortæller kunsthistoriker Emil Bloch om nogle af de største hollandske kunstnere heriblandt Paulus Potter, Gabriël Metsu og Rembrandt Harmenszoon van Rijn.Emil Bloch (1836-1914) var dansk kunsthistoriker og var i en lang årrække direktør for Statens Museum for Kunst. Han var især interesseret i kobberstikkunstens historie og var i en årrække adjungeret inspektør for Den Kongelige Kobberstiksamling. Han udgav en lang række bøger om kunsthistorie og blev Ridder af Dannebrog i 1885 og Dannebrogsmand i 1897. Han var bror til maleren Carl Bloch.

"Bukkar" er en digtsamling af den danske digter Adolf Langsted, som især var kendt for sine religiøse digte. Digtsamlingen rummer på forskellig vis det kristne budskab og religiøse tanker om livet. Bogen er inddelt i fem små afsnit, der hver især behandler religiøse temaer, herunder døden, fester og kristne ritualer og kirkelige handlinger.Adolf Langsted (1864-1919) var en dansk forfatter og skolebestyrer, der hovedsageligt skrev romaner, digte og dramaer. Efter en studentereksamen og filosofistudiet i København var Langsted redaktør af Wisbechs Almanak fra 1885 og skoleinspektør ved Mariboes Latin- og Realskole. Langsteds digte og romaner er prægede af hans interesse for religiøse vers og bibelske tragedier.

Den danske billedhugger Jens Adolf Jerichau levede et spændende liv som billedhugger og professor på Det Kongelige Danske Kunstakademi. Han rejste vidt omkring i Europa og var en del af de fineste kunstnerkredse sammen med sin hustru, maleren Elisabeth Jerichau-Baumann. Men med det store talent og skabertrangen fulgte også et tungsind, der kastede skygger over det lykkelige ægteskab, de mange nære venskaber og den strålende karriere.I ”Erindringer af og om professor Jens Adolf Jerichau” beretter Nicolai Bøgh om den store kunstner, der ofte igennem deres lange venskab bad ham skrive hans biografi efter hans død. Indimellem gav han Nicolai Bøgh nogle skriverier, som han ville kunne bruge i biografien, og bogen består således både af Jens Adolf Jerichaus egne erindringer, andres fortællinger om ham samt forfatterens egne minder fra det lange venskab.Nicolai Bøgh (1843-1905) var dansk digter, lærer og personalhistorisk forfatter. Han har skrevet en lang række bøger om store danske kulturpersonligheder heriblandt Elisabeth Jerichau-Baumann, Kamma Rahbek og Christian Winther. Bøgh blev udnævnt til både titulær professor og Ridder af Dannebrog som anerkendelse for sit litterære arbejde.

"Tak for i går" handler om kunst og de kunstnere, der står bag værkerne. I femten fortællinger beskriver Niels Frank femten kunstnere ved at tage udgangspunkt i ét bestemt værk hos hver kunstner. Nogle af historierne fortælles rundt om værket, mens andre fortæller om værkets tilblivelse. Fælles for alle historierne er, at ideen om den personlige tilskyndelse bag værkerne træder frem i teksterne for at vise, at kunstopfattelse hører sammen med livsopfattelse. De enkelte tekster kan læses uden forudsætninger eller kronologi og bogen henvender sig til alle, der interesserer sig for kunstens væsen.Niels Frank (f. 1963) er en dansk digter og forfatter. Han er uddannet i litteraturhistorie ved Aarhus Universitet. I 1980’erne og 1990’erne var Frank en del af miljøet omkring Forfatterskolen og da rektor Poul Borum trak sig fra sin post, overtog Frank stillingen, hvor han sad frem til 2002. Som forfatter debuterede han i 1985 med digtsamlingen "Øjeblikket" og har siden udgivet flere digtsamlinger samt en række essaysamlinger om forholdet mellem litteratur og kunst.

Un ensayo breve y al mismo tiempo revelador sobre el pensamiento estético en el arte japonés. En él, Tanizaki Junichiro reflexiona sobre el amor por el detalle, el minimalismo, la disciplina y la sutileza que encarna el arte japonés en oposición a la contundencia de lo occidental. Un texto imprescindible para quien quiera empezar a comprender los preceptos del arte nipón.Este audiolibro está narrado en castellano.Tanizaki Junichiro es un autor nacido en Tokio en 1886 y fallecido en 1965. Eterno candidato al premio Nobel, se le considera uno de los autores imprescindibles de la literatura japonesa contemporánea. Durante sus estudios absorbió toda la literatura occidental que cayó en sus manos, punto que influenció poderosamente toda su carrera. Jamás dejó de escribir, hasta el día de su muerte.

Kobberstik er en af de første metoder til at masseproducere billeder, og traditionen går flere hundrede år tilbage i tiden. Emil Bloch, der i flere år var inspektør ved Den Kongelige Kobberstiksamling, fortæller her om denne særlige kunstart, hvis oprindelse endnu ikke er helt afdækket. Den dukker op flere forskellige steder i Europa, uden at det er tydeligt, om den stammer fra en bestemt opfinder, eller om den er opstået flere forskellige steder uafhængigt af hinanden. Emil Bloch beretter om de typiske motiver, den særlige kunstarts udvikling gennem århundrederne, og hvilken rolle den har spillet gennem tiden.Emil Bloch (1836-1914) var dansk kunsthistoriker og var i en lang årrække direktør for Statens Museum for Kunst. Han var især interesseret i kobberstikkunstens historie og var i en årrække adjungeret inspektør for Den Kongelige Kobberstiksamling. Han udgav en lang række bøger om kunsthistorie og blev Ridder af Dannebrog i 1885 og Dannebrogsmand i 1897. Han var bror til maleren Carl Bloch.

"Ved musikkens tærskel og andre essays" er en essaysamling af den danske digter og forfatter Per Lange. Som essayist har Lange med inspiration fra den franske renæssanceforfatter Michel de Montaigne været med til at forny den danske essaygenre. Hans tekster udspringer af erfaringer fra hans samtid og er skrevet med en stor sans for formidling med et elegant og velfunderet billedsprog. Generelt for Langes forfatterskab, reflekterer hans essays over menneskelige vilkår, kunst, litteratur og eksistentielle temaer. I denne udgivelse kan man blandt andet læse essayet "Om essayets kunst", hvori Lange beskriver essayet som genre og reflekterer over kunsten at skrive et godt essay.Per Lange (1901 - 1991) var en dansk digter og forfatter. Han voksede op i et hjem med stor interesse for litteratur og kultur, hvilket fik betydning for hele hans liv og virke. Også flere ophold i blandt andet Østrig og Italien, som gav Lange et indblik i de litterære strømninger i den europæiske mellemkrigstid, kom til at præge hans forfatterskab. I sin egen digtning var han stærkt optaget af en streng, klassisk formbevidsthed, som kommer til udtryk i digtsamlingerne "Kaos og Stjærnen" (1926), "Forvandlinger" (1929) og "Orfeus" (1932). Sideløbende med lyrikken skrev Lange en række essaysamlinger inspireret af hans forbillede Michel de Montaignes essays.

Matthias Grunewald (1470-1528) oli saksalainen renesanssiajan taidemaalari. Hanen mestarillisia maalauksiaan on sailynyt vain kymmenen kappaletta, ja Grunewald pysyi pitkaan mysteerina tutkijoille."e;Mina, Grunewald"e; on Paavo Rintalan sukellus lahjakkaan taiteilijan elamaan, sielunmaisemaan ja renesanssiin - aikaan, jolloin elettiin taiteiden suurta kukoistuskautta.-

Renæssancen fremstår som et vendepunkt i europæisk kulturliv, hvor alt fra kunst og poesi til arkitektur og videnskab blomstrede op og ændrede landskabet og tidsånden.Valdemar Vedel beskriver her renæssancens tidligste år og de begivenheder og mennesker, der var med til dens fødsel. Han berører blandt andet Dante og Chaucers betydning for renæssancens frembrud, kunsten både nord og syd for Alperne og Italiens særstilling som kulturelt centrum for den nye periode.Valdemar Vedel (1865-1942) var dansk forfatter og litteraturhistoriker. Han har skrevet en lang række bøger om kultur og litteratur i renæssancen, barokken og guldalderen samt flere værker om enkeltpersoner heriblandt Dante, Holger Drachmann og Molière.

Med et ønske om at udbrede kendskabet til kunsthistoriens store mestre blandt den brede befolkning udarbejdede forfatter og redaktør Anna Erslev i perioden 1915-19 trebindsværket "Billedkunstens mestre I-III". Erslevs indgående viden om billedkunsten og sans for formidling gør opslagsværket levende og vedkommende for både kunstkendere og de uindviede.Andet bind beskæftiger sig med perioden omkring den nederlandske renæssance med fokus på hovedmesteren Rembrandts indflydelse på kunsthistorien. Herefter er bogen inddelt i genrer som for eksempel bondemalerne, malerne af borgerlivet, landskabsmalerne og malere af stillebenmotiver.Anna Erslev (1862-1919), dansk forfatter og redaktør, voksede op i et kulturelt præget hjem. En stor del af Erslevs forfatterskab består af små fortællinger og noveller til det helt unge publikum, men fra 1914 og frem til sin tidlige død i 1919 begav Erslev sig ud i et omfattende folkeoplysningsarbejde med værkerne "Tonekunstens mestre", "Billedkunstens mestre" og "Digtekunstens mestre". Bøgerne og kunstnerportrætterne er skrevet med stor omhu og ud fra en tydelig kærlighed til kulturens verden.

I tredje del af Jakob Weis’ dramatrilogi "Kunst, humor og angst" møder vi angsten personificeret gennem Lars von Trier. Udgangspunktet er von Triers berømte og berygtede Hitler-udtalelser under et interview I Cannes, hvor Kirsten Dunst ihærdigt forsøger at få ham til at tie stille. Von Trier vil skabe et værk ud af skandalen. Alting filmes og instrueres og skellet mellem virkelighed og fiktion udviskes langsomt mens elementer fra dokumentarismen infiltrerer det surrealistiske. Vi møder en von Trier, der desperat råber "Jeg er alkoholiker, for helvede" mens en udstoppet ræv spiller rollen som psykiater. Efter en brat afslutning på første akt, udspiller anden akt sig som et spørgsmål: Findes der en etisk grænse for ytringsfrihed i kunstens hellige navn?Drama om kunsten, humoren og angstenJakob Weis (f. 1970) er dansk dramatiker og manuskriptforfatter. Han debuterede i 1993 med teaterstykket "Noget om Eros" og har siden skrevet manuskripter til film, tv-serier, radio og opera foruden sine mange dramaer. Weis har vundet tre Reumertpriser som Årets dramatiker for stykkerne "Hamlet in absentia" fra 2017, "Udslet Hornsleth" fra 2011 og "Håndbog i overlevelse" fra 2007.I 2018 sprang Weis ud som manuskriptforfatter med den anmelderroste spillefilm "Den tid på året", som har Paprika Steen, Sofie Gråbøl og Lars Brygmann i hovedrollerne.

Parthenon på Akropolis i Athen fremstår som et af oldtidens mest vidunderlige bygningsværker, men også de figurer, der pryder templets søjler, loft og vægge, har interesseret og fascineret kunsthistorikere i århundreder. Den danske kunsthistoriker og forfatter Peter Hertz ser nærmere på de kvindefigurer, der er skildret i Parthenon. Han spørger blandt andet, hvorfor Æginatemplet på Akropolis bugner af mandefigurer, hvor Parthenontemplet i langt højere grad prydes af kvindeskikkelser.Peter Hertz (1874-1939) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. Hans disputats "Kompositionen af den centrale gruppe i Parthenons vestlige gavlfelt" blev senere udgivet som bog, og han skrev efterfølgende flere bøger om danske samtidskunstnere under sin tid som inspektør på Statens Museum for Kunst.

"Udefra set frembyder L.A. Rings liv og hans kunstneriske produktion kun yderst ringe afveksling, viser såre få spor af en virkelig udvikling. Hans livsværk bliver som hans liv og som hans væsen: det stille vand med den dybe grund. Bogen om Ring er derfor ikke blevet en skildring af rige begivenheder, af vekslende kunstneriske indfald, af en fantasiens flugt, men et forsøg på at lodde dybden i hans klare, rene, følsomme sind som menneske og maler."Peter Hertz’ bog om L.A. Ring skildrer maleren fra to vinkler. Den ene er kunsthistorikerens skarpsindige og analyserende blik, der fortæller, hvad det er ved L.A. Rings værker, der gør ham så vigtig inden for dansk kunsthistorie omkring århundredeskiftet. Samtidig tager Peter Hertz løbende de kunsthistoriske briller af for en stund og tænker tilbage på sine egne møder med L.A. Ring, dengang den sørgmodige, men altid venlige og milde maler kom i hans barndomshjem.Peter Hertz (1874-1939) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. Hans disputats "Kompositionen af den centrale gruppe i Parthenons vestlige gavlfelt" blev senere udgivet som bog, og han skrev efterfølgende flere bøger om danske samtidskunstnere under sin tid som inspektør på Statens Museum for Kunst.

Den danske digter Hans Vilhelm Kaalund (1818-1885) viste helt fra barns ben et usædvanligt kunstnerisk talent. Som bare 15-årig kom han i lære i den store danske billedhugger H.E. Freunds atelier. Han nåede da også at komme ind på Kunstakademiet, før han så i øjnene, at skønt han havde stort talent for kunsten, så lå poesien hans hjerte nærmest. Nicolai Bøgh fortæller om den store digters barndom og ungdomsår, om hans karrieres udvikling og de store personligheder, han mødte i løbet af sit liv.Nicolai Bøgh (1843-1905) var dansk digter, lærer og personalhistorisk forfatter. Han har skrevet en lang række bøger om store danske kulturpersonligheder heriblandt Elisabeth Jerichau-Baumann, Kamma Rahbek og Christian Winther. Bøgh blev udnævnt til både titulær professor og Ridder af Dannebrog som anerkendelse for sit litterære arbejde.

"I stor koncentration knæler kunstnerenog rækker en lille skål vandmed en guldfiskfrem mod skulpturen af hovedet på soklenmens modeller sidder og ser tilHans blik blir stirrende drømmendeerindrendeHan sætter skålen med guldfisken hen i vindueskarmenSå sidder han på plinten med hånden under kindenHan koncentrerer sigSkægget visnerDet rasler på espaliermurenVinrankerne vokser i håretDet blæserPanden er frønnetmen øjets vandspejlblikstilleKunstneren er ungog skægløsmen tag ikke fejl af den blide ynglingekindHan har vinløv om pandenHan arbejder med figurenHan er inspireretI ham er visionen"Digtene i Jørgen Gustava Brandts digtsamling "Emanation" tager os med ind i kunstnerens værksted og i hans hoved. Jordiske mennesker og eventyrlige væsner fra en anden verden trænger sig på i kunstnerens fantasi såvel som i digterens poesi. Samtidig emmer digtene, de små historier og observationer af lige så meget humor som af skønhed.Jørgen Gustava Brandt (1929-2006) var en dansk digter og forfatter. I løbet af sin over 50 år lange karriere udgav han et væld af digtsamlinger, novellesamlinger, romaner og essays. Jørgen Gustava Brandt modtog en række prestigiøse legater og priser for sin forfattervirksomhed heriblandt Kritikerprisen, Emil Aarestrup Medaillen og Statens Kunstfonds livsvarige ydelse.

"Men ved du, hvordan det, der foregår i en, viser sig udadtil? Det er som et sort ildsted i ens sjæl, og ingen kommer nogen sinde for at varme sig derved, og de, der går forbi, ser kun lidt røg fra skorstenen, og så går de videre."Vincent van Gogh var ikke bare en uforlignelig kunstner. Også i sine breve formåede han at give udtryk for sine inderste tanker og følelser i farver og billeder, så ordene giver genklang i læserens hjerte. Den danske forfatter og musik- og kunstkritiker Kai Flor har udvalgt og oversat et væld af de smukkeste og mest sigende af den lidenskabelige kunstners mest personlige breve, som til sammen tegner et spændende portræt af en af kunsthistoriens største talenter.Den hollandske maler Vincent van Gogh (1853-1890) er en af de største kunstnere i den europæiske kunsthistorie, og hans bidrag til postimpressionismen og ekspressionismen kan ikke overdrives. Foruden hundredvis af maleriske mesterværker efterlod van Gogh sig et væld af breve, som tegner et spændende billede af en lidenskabelig kunstner, der hele livet igennem sloges med psykisk sygdom.

Was sind die 101 wichtigsten Fragen zur Modernen Kunst? Die Kunsthistorikerin Susanna Partsch liefert informative und anschaulich erklärte Antworten, die Licht ins Dickicht einer der wohl facettenreichsten Kunstepochen bringt. Wer schon immer mal wissen wollte, was Eat-Art ist, wie der Preis eines Kunstwerks bestimmt wird oder wann man von abstrakter Kunst spricht, der wird in diesem Überblickswerk viele Antworten auf seine Fragen finden.Susanna Partsch, geboren 1952 in Bad Godesberg, ist eine deutsche Kunsthistorikerin und Autorin. Sie studierte Kunstgeschichte, Ethnologie und Pädagogik in Heidelberg. Seit 1985 ist sie als freie Autorin tätig und veröffentlichte bereits viele Kunst-, aber u.a. auch Jugend- und Schulbücher. 1998 erhielt sie den Deutschen Jugendliteraturpreis für ihr Buch „Haus der Kunst".

"Sylvester er – som menneske og maler – en alvorlig spasmager. Han fortæller med sine billeder historier, som kalder på både gru og glæde, og på en hel masse andre følelser midt imellem. Han forskrækker og underholder. Han vækker til eftertanke – og gør det indimellem så umærkeligt, at man først lang tid efter opdager, hvad der er på færde i hans billeder."Leif Sylvester (f. 1940) er en vaskeægte tusindkunstner. Ole Lindboe tegner et portræt af ham som maler, af hans symbolske og realistiske univers, humoren, der sniger sig ind i billedernes alvor, og de mærkelige sammensatte væsner, der fortæller historier på hans billeder.Ole Lindboe (1948-2013) var en dansk journalist, kunstskribent og forfatter. Han har blandt andet arbejdet for Gyldendal, Politiken og Nordisk Råd. Som kunstskribent for Magasinet Kunst rejste Ole Lindboe flere gange til New York og var med til at knytte kontakter mellem danske gallerier og kunstscenen i New York. Ole Lindboe har både skrevet krimier, kunstbøger og biografier.

I slutningen af 1800-tallet stod den danske kultur i fuld flor. Forfattere, billedkunstnere, komponister og scenekunstnere skabte glæde og røre i Danmark såvel som i udlandet. Vilhem Møller tegner portrætter af en lang række kunstnere inden for forskellige kunstneriske discipliner. Inden for litteraturen portrætterer han blandt andre Edvard og Georg Brandes, K.F. Molbech og H.P. Holst. Af de sceniske kunstnere møder vi for eksempel Julie Hansen og V. Holst. Komponisterne tæller blandt andre J.P.E. Hartmann og N.V. Gade, mens portrætterne af billedkunstnerne omfatter P.S. Krøyer, Godfred Christensen, Viggo Johansen og mange andre både kendte og mindre kendte kunstnere. Alt i alt giver bogen et spændende og alsidigt billede af dansk kulturliv i anden halvdel af 1800-tallet.Frederik Vilhelm Møller (1846-1904) var en dansk forfatter og redaktør. Han var en del af kredsen omkring Georg Brandes og udgav gennem en årrække forskellige københavnske blade og ugeskrifter.

"Det drejer sig om en særlig ’mis’, med så mange kælenavne, at den nødvendigvis må være højt elsket. Mere prosaisk kaldes den også en kusse, og så ved vi jo alle, at det drejer sig om kvindens, nåh jah, kønsorgan. Dette sidste ord er bestemt mindre poetisk end det første."Ole Lindboes bog er en humoristisk gennemgang af kvindens kønsorganers – eller hvad man nu ellers har lyst til at kalde dem – plads i kulturhistorien og en beskrivelse af skildringer og opfattelser af dem hos både mænd og kvinder gennem tiden.Ole Lindboe (1948-2013) var en dansk journalist, kunstskribent og forfatter. Han har blandt andet arbejdet for Gyldendal, Politiken og Nordisk Råd. Som kunstskribent for Magasinet Kunst rejste Ole Lindboe flere gange til New York og var med til at knytte kontakter mellem danske gallerier og kunstscenen i New York. Ole Lindboe har både skrevet krimier, kunstbøger og biografier.

Onko muutos vaajamatonta? Taytyyko torppien ja linturikkaiden poukamien jaada sahojen ja tehtaiden alle? Tallaisia kysymyksia Joel Lehtonen pohtii teoksessaan "e;Korpi ja puutarha"e;, jonka lyhyissa teksteissa Lehtonen kasittelee luontoa seka ihmisen ja luonnon suhdetta - jo vuonna 1923.Osa teoksen teksteista on novelleja, osa puolestaan esseemaisia ajatelmia. -