Kunst og kultur: generelle emner

Un’autobiografia sotto forma di biografia. È attraverso le vicende che caratterizzano le vicissitudini dell’amata compagna Alice Toklas che Gertrude Stein ripercorre la sua vita parigina. Tra serate passate nei salotti della Ville Lumière, frequentati da personalità come Hemingway e Picasso, e riflessioni esistenzialiste, 'Autobiografia di Alice Toklas' immerge i lettori nella fervida e ansiosa società europea all'alba della Prima guerra mondiale.Gertrude Stein (1874-1946) è stata una scrittrice e poetessa statunitense, esponente di spicco della letteratura modernista. Apertamente lesbica, i suoi scritti e la sua relazione con Alice B. Toklas hanno fatto la storia del movimento LGBT+. La Stein è stata anche immortalata da Pablo Picasso in un celebre ritratto.

Leonard de Vinci c'est l'homme d'esprit universel. Doue a la fois en sciences, anatomie, sculpture, architecture, botanique, et philosophie, mais surtout en peinture, il multiplie les talents. Ce livre est un traite redige par le createur de "e;La Joconde"e; lui-meme, destine aux jeunes peintres qui souhaitent se perfectionner. Il y partage ses connaissances les plus fondamentales, a commencer par la perspective. Son eleve Francesco Melzi, desireux de faire connaitre les enseignements indispensables de son maitre, chercha jusqu'a sa mort a reconstituer le Traite elementaire de la peinture que Leonard de Vinci avait projete toute sa vie de faire publier.-

'Are there not books that can make us live more in one single hour than life can make us live in a score of shameful years?' In this brilliant collection of essays, Oscar Wilde talks about art, literature, and criticism as only he can. The topics range from discussions of Shakespeare's use of costumes and stage design to elevate his dramas, to condemnations of realism, and celebration of criticism as an art form in itself. 'Intentions' is bold, insightful, and witty. Its ideas show why Wilde was considered one of the most unique voices of his time and many of the topics are still fiercely debated today, such as whether art should have a moral message or simply exist to be artistic. These essays truly show Wilde at his best and lay a clear foundation for the ideas and beliefs that would shape his later writings. 'Intentions' provides an unparalleled look into the mind of a great artist and should be read by any fans of Wilde or aspiring artists.-

«Crónicas argentinas» (1912) es una recopilación de artículos y ensayos breves de Alberto Ghiraldo sobre diversos temas, como sociedad, política o arte, entre los cuales se encuentran «Balance social de un pueblo», «El regionalismo en el arte», «Contra las leyes antisociales» o «Universidades libres».Alberto Ghiraldo (1875-1946) fue un escritor, publicista, político y abogado argentino. Colaboró con revistas como «La Quincena», «Martín Fierro» y «La Protesta Humana». Durante toda su vida participó en movimientos de reivindicación social y, aunque militó en el Partido Socialista Argentino, su ideología se circunscribía al anarquismo.

El Alcázar de Sevilla es uno de los palacios reales más antiguos y venerados de Europa y una de las mayores joyas arquitectónicas de Sevilla.La escritora Cecilia Böhl de Faber quedó impresionada por la belleza y la historia de este monumento y le dedicó, bajo el seudónimo de Fernán Caballero, un artículo a modo de presentación. Se impuso el difícil objetivo de describir el alcázar, pero no desde una perspectiva histórica o artística, sino de retratarlo a modo de homenaje, como una oda en prosa.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La Gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

"Dyrenes maskerade og andre essays" er en essaysamling af den danske digter og forfatter Per Lange. Som essayist har Lange med inspiration fra den franske renæssanceforfatter Michel de Montaigne været med til at forny den danske essaygenre. Hans tekster udspringer af erfaringer fra hans samtid og er skrevet med en stor sans for formidling med et elegant og velfunderet billedsprog. I denne udgivelse reflekterer Lange over fødslen, livet og døden og alt herimellem. Kunsten og litteraturen har en væsentlig plads i både hans liv og forfatterskab, og det kommer ikke mindst til udtryk i "Dyrenes maskerade og andre essays", hvor begejstringen for kulturens væsen smukt beskrives med en nøgtern rationalitet.Per Lange (1901 - 1991) var en dansk digter og forfatter. Han voksede op i et hjem med stor interesse for litteratur og kultur, hvilket fik betydning for hele hans liv og virke. Også flere ophold i blandt andet Østrig og Italien, som gav Lange et indblik i de litterære strømninger i den europæiske mellemkrigstid, kom til at præge hans forfatterskab. I sin egen digtning var han stærkt optaget af en streng, klassisk formbevidsthed, som kommer til udtryk i digtsamlingerne "Kaos og Stjærnen" (1926), "Forvandlinger" (1929) og "Orfeus" (1932). Sideløbende med lyrikken skrev Lange en række essaysamlinger inspireret af hans forbillede Michel de Montaignes essays.

Esta obra es una recopilación de artículos y relatos de tesis de Alberto Nin Frías donde el autor analiza y reivindica el pasado grecolatino y el espíritu del Renacimiento europeo. Entre los temas tratados se encuentran la filosofía, el arte, la literatura y el homoerotismo.Alberto Nin Frías (1878-1937) fue un escritor, profesor, diplomático y periodista uruguayo bisnieto del rico marino mercante español Antonio Nin y Soler. Debido a su trabajo, residió en distintas ciudades como Washington, Río de Janeiro o Santiago de Chile. Son célebres sus pioneros ensayos en defensa de la homosexualidad.

Goethe beschreibt auf faszinierende Art das Wiedereinsetzen von Altbewährtem und von vertrauten Zuständen. Thematisiert wird die Zeit nach der französischen Revolution und der langjährigen Herrschaft Napoleons, in welcher die Gesellschaft ihre wiedergewonnene Freiheit genießt und zelebriert. Dieser neu gewonnene und doch vertraute Zustand regt das Volk zu einem Neubeginn und zu Tatendrang an. Johann Wolfgang von Goethe erlebt auf dem Sankt-Rochus-Fest erstmals das Zusammengehörigkeitsgefühl eines Volkes, dies prägt langfristig seine Weltoffenheit.Johann Wolfgang von Goethe wurde 1749 in Frankfurt am Main geboren und verstarb im Jahre 1832 in Weimar. Er zählt bis heute als einer der bedeutendsten deutschsprachigen Dichter und Naturforscher. Als seine bekanntesten Werke lassen sich "Die Leiden des jungen Werter" und "Faust" nennen, durch welche er europaweite Bekanntheit erlangte und welche bis heute einen wichtigen Teil der Schullektüre darstellen. Johann Wolfgang von Goethe gilt als einer der bedeutendsten Vertreter des "Sturm und Drang" sowie der "Weimarer Klassik".

«Ensayos» es una recopilación de artículos y ensayos breves de Miguel Cané, de temas variados como arte, sociedad, historia, filosofía y política, que incluye textos como, por ejemplo, «Dos palabras», «Positivismo», «Viejo tema», «Música», «Si jeunesse savait !», «El canto de la sirena», «Honor moderno» o «Nessun maggior dolor !».Miguel Cané (1851-1905) fue un escritor, periodista y político argentino, uno de los mayores representantes de la generación del 80 de la literatura argentina. Ocupó varios cargos públicos: intendente de Buenos Aires, embajador, diputado y hasta ministro. Además de su producción literaria, colaboró con varios periódicos de tirada nacional.

Un ensayo breve y al mismo tiempo revelador sobre el pensamiento estético en el arte japonés. En él, Tanizaki Junichiro reflexiona sobre el amor por el detalle, el minimalismo, la disciplina y la sutileza que encarna el arte japonés en oposición a la contundencia de lo occidental. Un texto imprescindible para quien quiera empezar a comprender los preceptos del arte nipón.Este audiolibro está narrado en castellano.Tanizaki Junichiro es un autor nacido en Tokio en 1886 y fallecido en 1965. Eterno candidato al premio Nobel, se le considera uno de los autores imprescindibles de la literatura japonesa contemporánea. Durante sus estudios absorbió toda la literatura occidental que cayó en sus manos, punto que influenció poderosamente toda su carrera. Jamás dejó de escribir, hasta el día de su muerte.

Studiet i filosofisk æstetik hæfter sig ved, at der findes deciderede æstetiske oplevelser af forskellig slags og forskellige former for kunstneriske oplevelser. I bogen "Æstetik og filosofi" spørger David Favrholdt, hvad det er i beskuerens omverden, der fremkalder henholdsvis æstetiske og kunstneriske oplevelser, og hvad sådanne oplevelse består i. Bogen forholder sig til æstetik og oplevelse af kunst på en række forskellige måder og forklarer sammenhængen mellem æstetik og filosofi.David Favrholdt (1931-2012) var en dansk filosof, der skrev en lang række bøger om blandt andet bevidsthedsfilosofi, videnskabsteori og erkendelse. Han stod endvidere bag flere bøger om Niels Bohr. David Favrholdt uddannet cand.psych. og mag.art. i psykologi og filosofi. I 1966 blev han professor ved Odense Universitet, hvor han forblev frem til, at han trak sig tilbage i 2001 og blev professor emeritus.

Johan Erik var mycket rädd för att äta maten ute på bondgårdarna där han arbetade. Han hade fått för sig att maten han bjöds på var förgiftad. I stället åt han en smörgås som han haft med sig i fickan. Rädslan för att bli förgiftad var mycket djupt rotad och det var bara sina allra närmaste vänner och grannar som han vågade äta maten hos.Johan Erik Olsson (1865-1944), mer känd som Lim-Johan, var en svensk konstnär från Hälsingland som målade, skulpterade i trä och fotograferade. Lim-Johan: ett levnadsöde är ett gripande porträtt av en ömtålig och originell personlighet, en mycket märklig konstnär. En berättelse om ett tragiskt levnadsöde.Hans Gustav Otto Lidman (1910-1976) var en svensk författare och fotograf. Lidman är mest känd för sina litterära naturskildringar och genreöverskridande författarskap där läsaren får följa med på hans vandringar och resor, fiskeäventyr och möten med många spännande människor.

"Smitsomme sindslidelser før og nu med særligt henblik på de nyeste kunstretninger" er en videnskabelig afhandling af den danske læge og bakteriolog Carl Julius Salomonsen. Afhandlingen er en undersøgelse af moderne kunstretninger, herunder kubisme, ekspressionisme og futurisme, som Salomonsen argumenterer for er "sygelige åndsprodukter" og symbol på en fanatisk og voldsom flugt fra naturen. Med andre ord forstår Salomonsen de moderne kunstværker et udtryk for kunstnernes psykopatiske træk. Afhandlingen medførte en heftig kritik fra 1920'ernes kunstkredse, hvor kunstnere som Jean Gauguin, Otto Gelsted og Harald Giersing deltog i debatten.Carl Julius Salomonsen (1847-1924) var en dansk læge og bakteriolog. Han var professor i bakteriologi ved Københavns Universitet og i 1895 oprettede han Serotherapeutisk Laboratorium, hvor der blev forsket i fremstillingen af serummer. Laboratoriet blev i 1901 omdannet til Statens Seruminstitut og Salomonsen blev ansat som direktør i instituttets første leveår. Han var desuden medstifter af Medicinsk-Historisk Museum - det senere Medicinsk Museion - og var i årene 1909-1910 rektor ved Københavns Universitet.Salomon havde en stor interesse for kunst, og var stor fortaler for naturalismen. Hans afhandling "Smitsomme sindslidelser før og nu med særligt henblik på de nyeste kunstretninger" fra 1919 argumenterede for, at de moderne kunstretninger som ekspressionisme, futurisme og kubisme ikke alene var hæslige og frastødende, men ligefrem var et udtryk for smitsom sindslidelse. Afhandlingen medførte en heftig debat i det danske kunstmiljø.

UNDER NÅLEN er en uortodoks og ærlig portrætbog om 150 inspirerende tatoveringer og de 20 kendte danskere, der har dem. Bogen er fyldt med blæk på nøgen hud, med fotos af fascinerende, farvestrålende og falmede tusser. Men den handler også om det levede liv, der ligger bag. Om ungdom og følelsen af uovervindelighed. Om at fortryde og blive klogere på sig selv. Og om at finde sin egen stil og stå ved, hvem man er.Bogen er fortalt til makkerparret Tue Blædel og Tony Scott og rigt illustreret med billeder taget af den berømte danske krigsfotograf og forfatter Jan Grarup.De medvirkende er: Sara Bro, Puk Damsgård, Emil og Theis Midé Erichsen, Christian Fuhlendorff, Le Gammeltoft, Jan Grarup, Markus Grigo, Kesi, Naser Khader, Simon Kvamm, Ibi Støving, Petra Nagel, Astrid Olesen, Thomas Rathsack, Umut Sakarya, Jesper Skibby, Pernille Skipper, Eric Vildgaard, Timm Vladimir, Johan Wohlert.

Fælles for alle kulturer er, at de har et begreb om skønhed - hvor meget opfattelsen af den skønne og dets betydning end kan variere fra folk til folk. Valdemar Vedel undersøger menneskets forhold til det æstetiske, det enkelte menneskes oplevelse af det, og hvad der skal til for, at vi kan bruge ordet kunst om et objekt, en sætning eller en bygning.Første bind af "Liv og kunst" undersøger blandt andet kunsten og det æstetiske livs tilblivelse, jegets forhold til virkeligheden, oplevelsen af forventning, overraskelse og nyhed i forbindelse med kunst og æstetik samt den historiske udvikling af ordet kunst.Valdemar Vedel (1865-1942) var dansk forfatter og litteraturhistoriker. Han har skrevet en lang række bøger om kultur og litteratur i renæssancen, barokken og guldalderen samt flere værker om enkeltpersoner heriblandt Dante, Holger Drachmann og Molière.

Fælles for alle kulturer er, at de har et begreb om skønhed - hvor meget opfattelsen af den skønne og dets betydning end kan variere fra folk til folk. Valdemar Vedel undersøger menneskets forhold til det æstetiske, det enkelte menneskes oplevelse af det, og hvad der skal til for, at vi kan bruge ordet kunst om et objekt, en sætning eller en bygning.Andet bind af "Liv og kunst" undersøger blandt andet erindringens betydning for den æstetiske oplevelse, kunstnerens forhold til sin kunstfrembringelse samt tid og rum i digtning.Valdemar Vedel (1865-1942) var dansk forfatter og litteraturhistoriker. Han har skrevet en lang række bøger om kultur og litteratur i renæssancen, barokken og guldalderen samt flere værker om enkeltpersoner heriblandt Dante, Holger Drachmann og Molière.

Das Hauptwerk Wackenroders und ein wichtiges Zeugnis der Frühromantik: Mit dieser Sammlung kunsttheoretischer Aufsätze und Beobachtungen, Gedichte sowie (fiktiver) Künstlerbiographien lässt Wackenroder einen Klosterbruder zu Wort kommen, der seine religiöse Verehrung für Michelangelo, Raffael und Dürer in aller Wortgewandtheit zum Ausdruck bringt. Dabei wird der Malerei eine ebenso sakrale Bedeutung wie dem Gebet zugeschrieben.Wilhelm Heinrich Wackenroder (1773-1798) war ein deutscher Schriftsteller und Jurist, der als Mitbegründer der Romantik gilt. Neben seinem Jurastudium beschäftigte er sich intensiv zunächst mit den Malern der italienischen Renaissance, später dann auch mit Albrecht Dürer. Zusammen mit Tieck gilt er als Mitbegründer der romantischen Musikästhetik. Seine „Herzergießungen eines kunstliebenden Klosterbruders" sind sein wichtigstes Werk.

"Tillægsbemærkninger om Dysphormismens sygelige Natur" er et supplement til Carl Julius Salomonsens (1847-1924) afhandling "Smitsomme sindslidelser før og nu med særligt henblik på de nyeste kunstretninger" fra 1919.I afhandlingen argumenterer Salomonsen for, at den moderne kunsts "sygelige åndsprodukter" er en fanatisk og voldsom flugt fra naturen. Med andre ord er de moderne kunstværker et udtryk for kunstnernes psykopatiske træk. I "Tillægsbemærkninger om Dysphormismens sygelige Natur" forsøger Salomonsen at understøtte sin "sygdomshypotese" yderligere ved at gennemgå tre typiske repræsentanter for den dysphormistiske retning inden for ekspressionismen, herunder Picasso. Hans hypotese tager udgangspunkt i, at den ekspressionistisk kunst oprinder fra psykopaters meningsløse og uskønne perspektiv.Carl Julius Salomonsen (1847-1924) var en dansk læge og bakteriolog. Han var professor i bakteriologi ved Københavns Universitet og i 1895 oprettede han Serotherapeutisk Laboratorium, hvor der blev forsket i fremstillingen af serummer. Laboratoriet blev i 1901 omdannet til Statens Seruminstitut og Salomonsen blev ansat som direktør i instituttets første leveår. Han var desuden medstifter af Medicinsk-Historisk Museum - det senere Medicinsk Museion - og var i årene 1909-1910 rektor ved Københavns Universitet.Salomon havde en stor interesse for kunst, og var stor fortaler for naturalismen. Hans afhandling "Smitsomme sindslidelser før og nu med særligt henblik på de nyeste kunstretninger" fra 1919 argumenterede for, at de moderne kunstretninger som ekspressionisme, futurisme og kubisme ikke alene var hæslige og frastødende, men ligefrem var et udtryk for smitsom sindslidelse. Afhandlingen medførte en heftig debat i det danske kunstmiljø.

Was sind die 101 wichtigsten Fragen zur Modernen Kunst? Die Kunsthistorikerin Susanna Partsch liefert informative und anschaulich erklärte Antworten, die Licht ins Dickicht einer der wohl facettenreichsten Kunstepochen bringt. Wer schon immer mal wissen wollte, was Eat-Art ist, wie der Preis eines Kunstwerks bestimmt wird oder wann man von abstrakter Kunst spricht, der wird in diesem Überblickswerk viele Antworten auf seine Fragen finden.Susanna Partsch, geboren 1952 in Bad Godesberg, ist eine deutsche Kunsthistorikerin und Autorin. Sie studierte Kunstgeschichte, Ethnologie und Pädagogik in Heidelberg. Seit 1985 ist sie als freie Autorin tätig und veröffentlichte bereits viele Kunst-, aber u.a. auch Jugend- und Schulbücher. 1998 erhielt sie den Deutschen Jugendliteraturpreis für ihr Buch „Haus der Kunst".

En augustmorgen i 1911 rusler en mann ubemerket ut av en bakdør på kunstmuseet Louvre med et maleri skjult under de vide klærne sine. Mannen har stjålet Mona Lisa, og snart settes det i gang en verdensomspennende jakt på kvinnen med det skjelmske smilet.All verdens historie tar deg med på en halsbrekkende reise til fortiden, slik at du kan ta del i historiens største begivenheter. Bli med tilbake i tiden – til frontlinjene under andre verdenskrig, vikingenes herjing og egypternes gudedyrkelse. All verdens historie er for dem som vil vite mer om fortidens spennende og dramatiske begivenheter.

"Øjet er i alle kulturer et af de helt centrale symboler, og blikket er efter al sandsynlighed i alle kulturer en af de helt fundamentale sociale mekanismer. Men øjet er bl.a. derfor også blevet et af de helt centrale emner i moderne kulturkritik. Hvor oplysningstænkningen hyldede øjet, finder man i moderne filosofi en udbredt skepsis overfor såvel "skuespilsamfundet" som "overvågningssamfundet"."Professor ved Institut for Kunst og Kulturvidenskab på Københavns Universitet Martin Zerlang fortæller om øjet og blikket i en idehistorisk og kulturhistorisk sammenhæng. Han drager eksempler fra nogle af den vestlige filosofis største tænkere: Descartes, Hegel, Kierkegaard, Marx, Simmer og Sartre.Martin Zerlang (f. 1952) er en dansk forfatter og professor ved Institut for Kunst og Kulturvidenskab på Københavns Universitet. Han er uddannet mag.art. i litteraturvidenskab og forsker i dag i både litteratur og moderne kultur. Blandt Martin Zerlangs mange udgivelser kan nævnes "Underholdningens historie", "Bøndernes klassekamp i Danmark" og "Herman Bangs København".

"Denne bogs essays belyser forskellige aspekter af en verden, hvori vi muligvis lever, og som besidder en for så vidt paradoksal egenskab: idet den leves, erkendes den ikke, og idet den erkendes, genkendes den ikke som den, hvori der leves; at leve den fordrer miskendelse af den, og jo mere den erkendes, jo mere fremmed forekommer den."Per Aage Brandt deler ud af sine teoretiske overvejelser og analyser omkring en række kulturelle fænomener, som falder ind under forskellige dele af humaniora. Fælles for alle essaysne er, at de tager udgangspunkt i semiotikken.Per Aage Brandt (f. 1944) er en dansk sprogforsker og digter. Han er uddannet i romansk filologi ved Københavns Universitet og Sorbonne Universitet i Frankrig. Per Aage Brandt har været med til at grundlægge Forfatterskolen og har både været professor ved Aarhus Universitet og Case Western Reserve University i Ohio, USA.

Den danske forfatter Erik Skram ser tilbage på 1800-tallets danske digteres brug af ordet kunst og deres syn på, hvad en digter er, og hvad han eller hun skal kunne for at have ret til at kalde sig digter. Han citerer blandt andre digterne Henrik Hertz, Johan Ludvig Heiberg samt maleren Axel Helsted, inden han redegør for sin egen holdning.Erik Skram (1847-1923) var en dansk naturalistisk forfatter. Han var tæt forbundet med Det Moderne Gennembrud og var desuden gift med en af periodens fremmeste kvindelige forfattere, norske Amalie Skram. Forfatterskabet satte især den kvindelige seksualitet og kærlighed på dagsordenen.

Forfatter og journalist Carl Behrens ser tilbage på sit liv og de personer, der har fyldt det. Han præsenterer os for de store skikkelser i slutningen af 1800-tallet og starten af 1900-tallet som Henrik Ibsen, August Strindberg og Knut Hamsun. Han fører os bag scenen i datidens teater- og musikliv og fortæller om sine rejser i Europa og sine oplevelser af vigtige begivenheder som Kong Frederiks XIII’s død, valget i 1901 og stemningen i Europa op til første verdenskrig.Carl Johan Behrens (1867-1946) var en dansk forfatter og journalist, der blandt andet var dansk repræsentant for det svenske tidsskrift Ord och Bild. Carl Behrens var også kendt som en vigtig litteratur- og kulturhistoriker, og han har blandt andet udgivet bøger om de tyske digtere Christian Dietrich Grabbe og Friedrich Hebbel samt den danske skuespiller Emil Poulsen.

"Denne bog diskuterer fornuft, fornuftens former og uformer, og beskæftiger sig derfor med kunst – maleri, skulptur, film, video, poesi – og med kritik, der forholder sig til kunstens værker eller arbejdsmåder; dette område forekommer mig at vise direkte ind til den sansende tankes elementære laboratorium, dens brændende hjemsøgelser og ikke desto mindre strømmende, flydende kølige ’water music’. Ingen fornuft uden skønhed..."I essaysamlingen "Den brændende fornuft" undersøger Per Aage Brandt betydninger og ytringer i kunstens mange former og de forskellige måder, man kan forholde sig til den på. Bogen består af en lang række essays om blandt andet kultur, natur, kvindens væsen, tale og æstetik.Per Aage Brandt (f. 1944) er en dansk sprogforsker og digter. Han er uddannet i romansk filologi ved Københavns Universitet og Sorbonne Universitet i Frankrig. Per Aage Brandt har været med til at grundlægge Forfatterskolen og har både været professor ved Aarhus Universitet og Case Western Reserve University i Ohio, USA.

Eräänä elokuisena aamuna 1911 huomaamaton hahmo poistuu Louvren taidemuseosta. Mukanaan hänellä on maalaus, joka on tiukasti piilossa vaatteiden alla. Mies on varastanut Mona Lisan."Huijauksia ja ryöstöjä" kuvaa historian suurimpia ja kekseliäimpiä rikoksia – lukija pääsee tutustumaan hypnoosimurhaan, jossa mies väitti tehneensä murhan hypnoosin vaikutuksen alaisena. Yhdysvalloissa puolestaan yksitoista Halloween-asuihin naamioitunutta miestä pakeni maan rikoshistorian suurimman ryöstösaaliin kanssa. Texasissa joulupukiksi pukeutunut mies ryösti pankin 23. joulukuuta. Maailman historia vie sinut henkeäsalpaavalle matkalle menneisyyteen. Nauti historian suurista tapahtumista ja palaa ajassa taaksepäin – takaisin toisen maailmansodan eturintamaan, viikinkien ryöstöretkiin ja jumalia palvovien egyptiläisten pariin. Maailman historia tarjoaa upeita artikkeleita jännittävistä ja dramaattisista menneisyyden tapahtumista.

"En augustimorgon år 1911 smyger en man osedd ut genom en bakdörr på konstmuseet Louvren i Paris. Tätt intill kroppen bär han en tavla, väl dold under kläderna. Mannen har stulit Mona Lisa, och snart är damen med det gåtfulla leendet världens mest eftersökta person."I "Miljonkupp och rån" skildras några av historiens mest spektakulära, och ibland uppfinningsrika, rån. Som rånet då elva mön iklädda Halloweenmasker kom undan med det största bytet i USAs historia, eller när en man utklädd till tomte rånar en bank den 23 december. Även det kända Hypnosmordet skildras - en man hävdade att han mördade under hypnos, omedveten om vad han gjorde."Allt om Historia" tar med dig på en halsbrytande resa till svunna tider, så att du kan njuta av historiens största händelser. Följ med tillbaka i tiden – tillbaka till andra världskrigets frontlinjer, vikingarnas räder och egypternas gudsdyrkan. "Allt om Historia" är för dig som vill veta mer om spännande och dramatiska händelser i det förflutna.

"En augustmorgen i 1911 sniger en uset mand sig ud gennem en bagdør ved Louvre Art Museum i Paris. Tæt på sin krop bærer han et maleri, godt skjult under sit tøj. Manden har stjålet Mona Lisa, og snart er damen med det gådefulde smil verdens mest efterspurgte person. ""Milionkup og røverier" skildrer nogle af historiens mest spektakulære og undertiden opfindsomme røverier. Ligesom røveriet, da elleve mænd klædt i Halloween-masker slap væk med det største bytte i USAs historie, eller når en mand, der var klædt ud som julemand, berøver en bank den 23. december. Selv det berømte Hypnosis-mord er afbilledet - en mand, der hævdes at have myrdet under hypnose, uvidende om, hvad han gjorde.Alt om Historie tager dig med på en halsbrækkende rejse til tidligere tider, så du kan nyde historiens største begivenheder. Følg med tilbage i tiden – tilbage til frontlinjerne af 2. verdenskrig, vikingernes angreb og tilbedelsen af egypterne. Alt om historie er for dem, der vil vide mere om de spændende, dramatiske begivenheder i fortiden.

"För de flesta konstnärer kan förmågan att skapa hålla i sig hela livet, förutsatt att de inte drabbas av förlamande depressioner. De mest övertygande exempel på andens seger över materien möter vi bland målare och skulptörer. Bland dem förefaller ålderdomen ofta medge en befrielse från trender och konventioner."I sin essäsamling "Ett hål i naturen" diskuterar och analyserar Lars Ardelius olika aspekter av bildskapandet och drar även paralleller till det skrivna språket. Han diskuterar bland annat fenomenet med det "sena skapandet", kreativiteten som kommer med en hög ålder, analyserar konstens motiv och reflekterar över arbetsplatsens betydelse.Lars Ardelius (1926-2012) var en svensk författare och psykolog. Han debuterade 1958 och skrev ett trettiotal böcker, allt från samhällsskildringar till självbiografier och historiska epos. Han tilldelades ett antal olika utmärkelser och priser, bland annat Stora romanpriset 1973, och Aniara-priset 1979.

Fluxuskunstneren Knud Pedersen har givet sin bog "2868 verber" undertitlen "En håndbog i at beskæftige sig selv". Selvom bogen, som titlen fortæller, bugner af verber, skal bogen mere forstås som en uvidenskabelig undersøgelse af sproget end en grammatisk håndbog. Som så ofte før ligger der noget absurd og uforståeligt, men ikke desto mindre morsomt og samfundskritisk bag fluxuskunstnerens udfald.Knud Pedersen (1925-2014) var en dansk frihedskæmper og kunstner. I 1942 var han medstifter af modstandsgruppen Churchill-klubben, der bestod af unge Aalborg-drenge, der nægtede at gøre som de voksne og se tavse til, efter nazisterne havde besat Danmark. Churchill-klubben var ikke kun betydningsfuld, fordi den udførte så mange sabotageaktioner, men også fordi den inspirerede andre danskere til at gøre modstand. rnrnEfter anden verdenskrig skabte Knud Pedersen sig en spændende karriere som kunstner og var meget aktiv i den internationale antikunstbevægelse Fluxus. Knud Pedersen har udgivet en lang række bøger om sine oplevelser under besættelsen, om kunst og Fluxus-bevægelsen.