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Una de las mejores maneras de acercarse al folclore y al pensamiento tradicional de la España del siglo XIX es leer a Cecilia Böhl de Faber.Este decimoquinto volumen de «Obras completas de Fernán Caballero» acoge parte del refranero de esta importante escritora española, quien siempre fue una apasionada de la lengua popular y del folclore. El refranero se divide en apartados temáticos y recoge multitud de refranes, dichos, proverbios, trabalenguas e historias populares y creencias de mediados del siglo XIX.«Obras completas de Fernán Caballero» es una serie de volúmenes que recogen la producción literaria de la escritora Cecilia Böhl de Faber, quien publicó en vida bajo el seudónimo masculino Fernán Caballero. En la colección completa de sus obras se recogen relatos, novelas de costumbres, poemas, refranes y dichos, cartas y otros escritos.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La Gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

Miguel de Unamuno no fue nunca complaciente con el público de su época y, gracias a eso, podemos disfrutar hoy en día de una literatura inconformista y sublime.«La difunta» es la historia de un catedrático que acaba de enviudar no hace ni cuatro meses y que, contrariamente a todas las convenciones sociales, se enamora de Ramona, su asistenta, una mujer que guarda un parecido extraordinario con su difunta mujer.Miguel de Unamuno nació en Bilbao en 1864. Firmó obras en distintos géneros como el ensayo, la novela, la poesía, el teatro y como modernista contribuyó a disolver las fronteras entre todos ellos. Unamuno tuvo un papel central en la vida intelectual de España, ya que fue rector de la Universidad de Salamanca durante dos períodos distintos. Se le considera uno de los autores más destacados de la literatura española.

I 1840’erne bliver de russiske godsejere beskattet efter, hvor mange ’sjæle’ de ejer, også selvom de pågældende livegne er døde og ikke længere til nogen gavn for godsejeren. Da den fremmed hr. Tjitjikov tilbyder at købe disse ’døde sjæle’ for et symbolsk beløb, skulle man tro, at sjælenes ejere straks ville slå til for at undgå at betale skat for en ejendom, der kun eksisterer på papiret, men Tjitjikov lærer hurtigt, at de russiske godsejere er for paranoide og nærige til at gå med på hans betingelser sådan uden videre. For hvad vil han egentlig med deres døde sjæle?Gogols ikoniske roman "Døde sjæle" er en milepæl i russisk litteratur og tegner bidende satiriske portrætter af de russiske småadelsfolk og den småborgerlige middelklasse.Nikolaj Gogol (1809-1852) var en russisk forfatter af ukrainsk oprindelse. Han rejste som 19-årig fra en ukrainsk provinsby til Sankt Petersborg og indledte sin forfatterkarriere med en udpræget fiasko i form af et Byron-inspireret digt. Efter denne oplevelse vendte Gogol i stedet opmærksomheden mod noveller, og det var denne genre, der gav ham sit gennembrud. I 1831-32 udgav han novellerne "Aftener på en gård nær Dikanka", som blev oversat til dansk og udgivet i 1857. Herefter udgav Gogol både essays, noveller og fortællinger, men der skulle gå ti år, før han i 1942 udgav romanen "Døde sjæle", der skulle blive hans hovedværk. Gogol er desuden kendt for at have inspireret forfattere såsom blandt andet Dostojevskij og Bulgakov.

Inmitten des judischen Paschafests, das der junge Rabbi Abraham mit seiner Gemeinde feiert, treten plotzlich zwei in Mantel gehullte Manner ein. War es die richtige Entscheidung, sie daraufhin zum Fest einzuladen? Der Rabbi von Bacherach macht eine furchtbare Entdeckung, die ihn und seine Frau Sara in die Flucht treibt. Es geht um Leben und Tod - immer am Rhein entlang. Heinrich Heine hinterfragt subtil die Romantik des Rheins. Sein unvollendeter Klassiker kann als Reaktion auf die Judenverfolgung 1819 gelesen werden.-

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.Este sainete, coescrito junto con Alejandro Larrubiera, se ambienta en un barrio popular de Madrid, donde unas vecinas mantienen una contienda por un problema de novios, y la batalla se recrudece justo el día que pasa la procesión del Corpus.Antonio Casero y Barranco (1874-1936) fue un poeta y dramaturgo español. Toda su producción literaria siguió la corriente del costumbrismo regionalista conocida como madrileñismo. Casero fue además tesorero de la Sociedad General de Autores y colaborador en numerosos periódicos y revistas gráficas madrileñas, desde el «Heraldo de Madrid», del que fue redactor, hasta «La Correspondencia de España» y «Blanco y Negro».Alejandro Larrubiera (1869-1935 o 1957) fue un periodista, novelista y autor dramático español. Colaboró para los principales periódicos de la capital, como «La Caricatura», «La Patria», «Ilustración Madrileña», «Madrid Alegre», «Los Madriles», «Blanco y Negro» o «Madrid Cómico», de hecho, acabó inscribiéndose en la Asociación de la Prensa de Madrid. Usaba en ocasiones el pseudónimo de «Juan Sainete».

Hay personas que parecen haber llegado al mundo para sufrir y que, sin embargo, enfrentan la vida con valentía.«¡Pobre Dolores!» es un relato popular escrito por Cecilia Böhl de Faber ambientado en Ronda, el precioso pueblo andaluz. La dulce y joven Dolores queda huérfana después de la dolorosa y triste muerte de su madre en la playa. A pesar de ser acogida por una nueva familia y del cariño de sus vecinos, a Dolores le esperan todavía muchos disgustos y desgracias.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

«Clemencia» fue la obra más ambiciosa de la escritora Cecilia Böhl de Faber, recogida en el tercer volumen de «Obras completas de Fernán Caballero».La novela relata la difícil vida de Clemencia, una joven huérfana dulce y obediente que se traslada a vivir con una tía marquesa. Clemencia, de carácter complaciente y salud frágil, tendrá que hacer frente a las adversidades, a la autoridad de su tía, la desvergüenza de su marido y a la pérdida del hombre al que ama.«Obras completas de Fernán Caballero» es una serie de volúmenes que recogen la producción literaria de la escritora Cecilia Böhl de Faber, quien publicó en vida bajo el seudónimo masculino Fernán Caballero. En la colección completa de sus obras se recogen relatos, novelas de costumbres, poemas, refranes y dichos, cartas y otros escritos.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La Gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

Leer hoy a Cecilia Böhl de Faber es imprescindible para comprender la España del siglo XIX.En este sexto volumen de «Obras completas de Fernán Caballero» la autora plasma a través de sus novelas de costumbres la mentalidad cristiana y conservadora imperante de su época, como en «Lady Virginia», y reivindica a través de sus heroínas su ideal de mujer, como Casta, protagonista de «Una en otra». También podemos encontrar en esta recopilación «Un verano en Bornos», un apasionante y divertido romance de verano.«Obras completas de Fernán Caballero» es una serie de volúmenes que recogen la producción literaria de la escritora Cecilia Böhl de Faber, quien publicó en vida bajo el seudónimo masculino Fernán Caballero. En la colección completa de sus obras se recogen relatos, novelas de costumbres, poemas, refranes y dichos, cartas y otros escritos.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La Gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.Este sainete, coescrito junto con Alejandro Larrubiera, se ambienta en Madrid. En una sastrería de toreros, las costureras trabajan animadamente hasta que llega Sotillo para anunciarle a Manolita que ha encontrado trabajo por fin después de que ella le dijese que nunca se iba a enamorar de un holgazán.Antonio Casero y Barranco (1874-1936) fue un poeta y dramaturgo español. Toda su producción literaria siguió la corriente del costumbrismo regionalista conocida como madrileñismo. Casero fue además tesorero de la Sociedad General de Autores y colaborador en numerosos periódicos y revistas gráficas madrileñas, desde el «Heraldo de Madrid», del que fue redactor, hasta «La Correspondencia de España» y «Blanco y Negro».Alejandro Larrubiera (1869-1935 o 1957) fue un periodista, novelista y autor dramático español. Colaboró para los principales periódicos de la capital, como «La Caricatura», «La Patria», «Ilustración Madrileña», «Madrid Alegre», «Los Madriles», «Blanco y Negro» o «Madrid Cómico», de hecho, acabó inscribiéndose en la Asociación de la Prensa de Madrid. Usaba en ocasiones el pseudónimo de «Juan Sainete».

Cecilia Böhl de Faber es la maestra del relato costumbrista andaluz.Gracias a su gran interés y respeto por la cultura popular española, en especial, la andaluza, esta escritora española del siglo XIX dedicó buena parte de su obra literaria, etnográfica y ensayística a retratar y documentar el folclore de esta tierra tan rica. En esta recopilación podemos encontrar obras de teatro, relatos y poemas como «Las tres reglas de la gramática parda», «La oreja de Lucifer», «Las ánimas» o «Amorosas tristes».Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La Gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

«Clemencia» fue la obra más ambiciosa de la escritora Cecilia Böhl de Faber.La novela relata la difícil vida de Clemencia, una joven huérfana dulce y obediente que se traslada a vivir con una tía marquesa. Clemencia, de carácter complaciente y salud frágil, tendrá que hacer frente a las adversidades, a la autoridad de su tía, la desvergüenza de su marido y a la pérdida del hombre al que ama.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La Gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

¿Los milagros existen? De eso está convencido un joven soldado que regresa sano y salvo a casa.«Promesa de un soldado a la Virgen del Carmen» es un breve relato popular escrito por Cecilia Böhl de Faber sobre el regreso de un soldado de la guerra de África a tierras andaluzas, donde le espera su familia, y gracias, como refiere el joven, a la intervención divina de la Virgen del Carmen, que lo salvó en varias ocasiones de morir.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

Antonio Casero era un maestro del teatro por horas, del género chico, de ese teatro costumbrista de sainetes tan popular en el Madrid finisecular.«Feúcha» es una parodia de la comedia «Mariucha», obra de Benito Pérez Galdós estrenada poco tiempo antes. Fue coescrita entre Casero y Alejandro Larrubiera y fue muy aplaudida por el público.Antonio Casero y Barranco (1874-1936) fue un poeta y dramaturgo español. Toda su producción literaria siguió la corriente del costumbrismo regionalista conocida como madrileñismo. Casero fue además tesorero de la Sociedad General de Autores y colaborador en numerosos periódicos y revistas gráficas madrileñas, desde el «Heraldo de Madrid», del que fue redactor, hasta «La Correspondencia de España» y «Blanco y Negro».Alejandro Larrubiera (1869-1935 o 1957) fue un periodista, novelista y autor dramático español. Colaboró para los principales periódicos de la capital, como «La Caricatura», «La Patria», «Ilustración Madrileña», «Madrid Alegre», «Los Madriles», «Blanco y Negro» o «Madrid Cómico», de hecho, acabó inscribiéndose en la Asociación de la Prensa de Madrid. Usaba en ocasiones el pseudónimo de «Juan Sainete».

Young Molly Gibson is the daughter of the widowed Dr Gibson. She has been brought up by her father, but as Molly approaches adulthood Dr Gibson foresees trouble ahead, and Molly’s life changes forever when her father decides to re-marry, bringing a new stepmother and stepsister into their formerly quiet lives. Though sweet and lovable, Molly’s new stepsister Cynthia has a knack for getting into trouble and soon she and Molly find themselves in all sorts of trying situations. Jane Austen fans would also enjoy this charming novel from the much-loved Victorian author Elizabeth Gaskell.Elizabeth Gaskell (1810-1865) is an enduringly popular and highly regarded English novelist. Born in Chelsea, London, Elizabeth was sent to live with her aunt in Knutsford, Cheshire after her mother died, a place which would provide inspiration for some of her most popular works, including ‘Cranford’. A sociable and lively young woman, Elizabeth married Minister William Gaskell in 1832 and settled in Manchester. An industrial hub and the scene of much political and social change, her time in Manchester influenced much of her writing. Her first novel, ‘Mary Barton’ focussed on the appalling and impoverished living conditions of those living in Northern industrial cities and was a huge success, sparking the interest of notable figures such as Charles Dickens, who invited Elizabeth to contribute to the periodicals he edited. An active humanitarian, her works dealt sympathetically with the plight of the poorest in society, and she did not shy away from controversial topics such as prostitution and illegitimacy. A close friend of Charlotte Brontë, Elizabeth also wrote a highly acclaimed biography of the author in 1857. Some of her best known and most loved novels include ‘Cranford’, ‘North and South’ and the posthumously published ‘Wives and Daughters’, all of which have been adapted for TV by the BBC, most recently ‘Cranford’ starring Judi Dench, Michael Gambon, and Greg Wise. Elizabeth Gaskell is regarded as one of the most important novelists of the Victorian era.

Al estilo de las tragedias griegas o las obras de Shakespeare, Cecilia Böhl de Faber narra la llegada de la fatalidad a un tranquilo pueblo andaluz.En este primer volumen de «Obras completas de Fernán Caballero» se recoge la novela de costumbres «La familia de Alvareda». La acción transcurre en Dos Hermanas (Andalucía) en 1810 y relata la trágica historia de la familia de Pedro Alvareda, destrozada por los celos y las venganzas. La muerte de un soldado francés a manos del hijo de Pedro es el desencadenante de una serie de desgracias.«Obras completas de Fernán Caballero» es una serie de volúmenes que recogen la producción literaria de la escritora Cecilia Böhl de Faber, quien publicó en vida bajo el seudónimo masculino Fernán Caballero. En la colección completa de sus obras se recogen relatos, novelas de costumbres, poemas, refranes y dichos, cartas y otros escritos.Cecilia Böhl de Faber (1796-1877) fue una escritora española, más conocida por su seudónimo masculino Fernán Caballero, tras el que se ocultó para no ser menospreciada por sus contemporáneos. Fue representante del costumbrismo literario y su extensa obra se caracteriza por su finalidad didáctica y su defensa de la moral tradicional. Algunas de sus obras más célebres son «La gaviota» (1849) o «Clemencia» (1852).

«El cruzado» (1851) es un drama en verso y cinco actos que se estrenó el 5 de noviembre de 1842. La historia de esta tragedia se ambienta en la época medieval, durante las luchas entre cruzados y musulmanes, en Antioquía.José Pedro Crisólogo Mármol (1817-1871) fue un poeta, narrador, periodista y político argentino. El amor es el tema central de su literatura, de inspiración romántica. Sufrió represión política por tomar una posición combativa contra el gobierno de Rosas.

«Fraile Aldao» es un poema dramático en dos actos del escritor uruguayo Yamandú Rodríguez. Se trata de una intensa tragedia que narra la historia de José Félix Esquivel y Aldao, más conocido como fraile Aldao, convertido en fraile dominico, luego en militar y, finalmente, en caudillo y líder del Partido Federal de Mendoza (Argentina). Yamandú pone en escena la crueldad que Domingo Faustino Sarmiento hizo célebre con su biografía sobre el general Aldao.Yamandú Rodríguez (1891-1957) fue un poeta, dramaturgo y narrador uruguayo. Ganó fama tanto en Argentina como en Uruguay gracias a la representación de sus obras, la publicación de sus cuentos en diferentes revistas y a que sus poemas eran recitados habitualmente en público.

El peregrino es un emigrado argentino que viaja por el mar y canta alabando la naturaleza americana. «Cantos del peregrino» es un largo y ambicioso poema que José Mármol escribió a lo largo de varios años y que acabó compuesto de doce cantos sobre América y los sentimientos amorosos, religiosos y patrióticos de su autor.José Pedro Crisólogo Mármol (1817-1871) fue un poeta, narrador, periodista y político argentino. El amor es el tema central de su literatura, de inspiración romántica. Sufrió represión política por tomar una posición combativa contra el gobierno de Rosas.

Das Kathchen von Heilbronn - eines der erfolgreichsten Theaterstucke des 19. Jahrhunderts. Katharina, genannt Kathchen, ist unsterblich verliebt in den Graf Wetter vom Strahl, doch sie gehoren vollig unterschiedlichen Standen an. Kann das ungleiche Paar die Klassenunterschiede uberwinden, die ihre Liebe zu verhindern drohen? In diesem Ritterdrama spielt Kleist mit dem Stil der Romantik und wirft uns mitten in den Trubel des spaten Mittelalters.-

There comes a time in the course of a battle when a soldier leaves his fate in the hands of the Gods of war. He carries on with the battle at hand, the only way he knows how - fight now, think later. Stephen Cranes’ classic novel ‘The Red Badge of Courage’ offers us an insight into the mind of a young soldier. As he delves into the black depths of both PTSD and trauma, Cranes’ striking descriptions and masterful prose make this captivating novel unmissable for fans of Jack London, John Steinbeck, and Edith Wharton. Stephen Crane (1871-1900) was an American naturalist writer and journalist. He began writing as a child, but quit in favour of journalism following the death of his parents. He wrote mainly for New York magazines and newspapers, with specific focus on life in the slums. He used this experience as a starting point for his first novel ‘Maggie: A Girl of the Streets’ (1893), but his breakthrough as an author did not come until his novel ‘The Red Badge for Courage’ (1895). He later became a war correspondent, dying of tuberculosis at the age of 28. His striking descriptions, captivating plots, and masterful prose make him perfect for fans of Jack London, John Steinbeck, and Edith Wharton.

Ligesom et væld af andre kunstformer nåede portrætmaleriet nye højder under renæssancen. I middelalderen havde kirken behersket portrætmaleriet ligesom så mange andre aspekter af samfundet og kulturen, men i renæssancen begyndte det såkaldte profanportræt af vinde frem. Her var der tale om portrætter, der ikke lagde vægt på den portrætteredes forhold til Gud, men udelukkende fokuserede på personens verdslige liv.Francis Becketts bog fortæller om portrætmaleriets spændende udvikling i løbet af renæssancen, og hvordan hele samfundets og kulturens udvikling bliver afspejlet i denne spændende disciplin.Francis Beckett (1868-1943) var en dansk kunsthistoriker og forfatter. I løbet af sit liv foretog han mange længere studierejser i Europa. I 1924 blev han en del af direktionen for Ny Carlsbergfondet, og samme år blev han Ridder af Dannebrog. Francis Beckett debuterede som forfatter i 1895 med bogen "Altertavler i Danmark fra den senere Middelalder" og udgav efterfølgende flere bøger om europæisk kunst- og arkitekturhistorie.

Verso sera le strade si riempiono di uomini che, con il bavero alzato contro il vento, passeggiano e fumano all’aria aperta. I teatri cominciano ad accogliere le famiglie, le coppiette si fermano davanti alle vetrine, si guardano e sognano di farsi regali e di amarsi. Lilia e Ippolito passeggiano anche loro per la città. Quando non piove, prendono il cappotto e escono e attendono che si accendano le luci dei lampioni e i negozi comincino a chiudere le porte. Poi si perdono nella città, nel vento che soffia, nei loro problemi. Quando piove, invece, rimangono a casa e guardano le strade offuscarsi e svanire.Anna Maria Zuccari Radius, più comunemente nota come Neera (1846-1918) è stata una scrittrice italiana. Autrice molto nota e rispettata negli ambienti letterari dell’epoca, Neera è considerata una delle autrici più importanti della letteratura ottocentesca italiana. Le sue opere, di stampo verista, si preoccupano molto spesso della condizione della donna. Le sue protagoniste, anche se non esplicitamente portatrici di valori femministi, ricercano una loro dimensione personale all’interno della retrograda società di fine Ottocento.

Esta obra se trata de una recopilación de textos literarios de Rosario Orrego. Reúne, por ejemplo, poemas y artículos como «Definición del amor», «A la libertad», «La instrucción de la mujer» o «A la poetisa Gertrudis Gómez de Avellaneda», y su novela romántica «Teresa» (1870), que ambientó en los inicios de la independencia de Chile.Rosario Orrego Castañeda (1831-1879) fue una escritora, poeta, editora, periodista y profesora chilena, considerada la primera mujer novelista de Chile. Publicó muchos de sus poemas en la revista «La Semana», bajo el seudónimo de «Una Madre». En 1873 fundó y editó la revista «Valparaíso». Fue la primera mujer en ingresar en la Academia de las Bellas Letras de Santiago.

Chissa cosa hanno provato, i lettori di inizio Novecento, quando hanno letto un libro scritto nel futuro. Gia, perche "e;La Dama della Regina"e;, contenutisticamente parlando, sembra proprio un romanzo di denuncia sociale contemporaneo. Ambientato nei primi anni del secolo scorso, Speraz tesse nelle pagine di questo romanzo una critica potente alla disparita di genere, alla figura tradizionale della donna. Influenzata dal socialismo, quest'opera presenta tratti e tematiche care a quello che da li a breve sarebbe diventato il pensiero femminista moderno. -

Emilia e Cesare guardano il mare incresparsi sul tramonto. Piu in la c'e la citta, con tutte le sue luci, i suoi problemi. Ma la giovane coppia non ci fa troppo caso, hanno altro a cui pensare. C'e Garibaldi in sottofondo, la penisola che si unisce, il desiderio di unirsi alla causa e la paura di partire, di lasciare Emilia sola in questa casa sul mare, con i gozzi colorati di arancio e il profumo di sale nelle narici.-

Un romanzo che cattura lo spaccato di vita rurale di fine Ottocento. Emma Walder, figlia di un proprietario terriero, sarà vittima di insulti di ogni tipo quando si presenta ai campi di famiglia per un controllo. Mostrandosi in contrasto con la concezione di "angelo del focolare" — da molti considerata, all’epoca, l’unica dimensione degna per una donna — Emma sarà la portatrice di nuovi valori, di una coscienza moderna destinata a destare scalpore in una società ancora ancorata alle tradizioni del passato.Beatrice Speraz (1839-1923) è stata una scrittrice italiana. Pubblicata con lo pseudonimo Bruno Sperani per aggirare le difficoltà di pubblicazione, Speraz è stata una scrittrice molto prolifica. Le sue opere, di stampo verista e naturalista, sono caratterizzate da una forte critica sociale.

«Cuentos de Fray Mocho» es una recopilación de cuentos y relatos costumbristas de Fray Mocho, entre los que se encuentran, por ejemplo, «El lechero», «Pascalino», «Instantánea», «Monologando», «Me mudo al norte», «Leyendas entrerrianas: Más vale maña que fuerza», «Tierna despedida» o «En la comisaría». Y que componen un retrato de la sociedad argentina de la época.Fray Mocho, seudónimo de José S. Álvarez Escalada (1858-1903), fue un escritor y periodista argentino. Sus obras y retratos literarios costumbristas y de época tuvieron mucho éxito. Fue fundador y editor de la revista «Caras y Caretas», pero colaboró igualmente con muchos otros periódicos. Llegó a colaborar con la policía como «comisario de pesquisas».

Amicizia e invidia, stima, paura, amore - sono tanti i sentimenti che si susseguono in questa storia. Due ragazze appartenenti a classi sociali diverse, aggraziata la sarta, piu goffa la nobile, si avvicineranno e cominceranno a conoscersi. Le famiglie, cosi diverse, entreranno anche loro a far parte di questo gioco degli opposti, dove i ricchi invidiano e tentano di imitare i piu poveri. Quando una delle due trovera l'amore, come reagira l'altra?-

«Alberto el jugador» (1860), calificada como novela de costumbres, fue la primera novela de Rosario Orrego, que publicó por entregas en la revista «Pacífico», bajo el seudónimo de «Una madre». Alberto dirige una casa de apuestas que atrae a los buscadores de fortuna, capaces de las peores bajezas morales para saldar sus deudas.Rosario Orrego Castañeda (1831-1879) fue una escritora, poeta, editora, periodista y profesora chilena, considerada la primera mujer novelista de Chile. Publicó muchos de sus poemas en la revista «La Semana», bajo el seudónimo de «Una Madre». En 1873 fundó y editó la revista «Valparaíso». Fue la primera mujer en ingresar en la Academia de las Bellas Letras de Santiago.

E l'ora della notte in cui il dottore parla onestamente, in cui non ha freni sulla lingua. "e;Non siamo piu ai tempi del feudalesimo,"e; dice al suo amico conte Ademaro Novelli-Casazzi. Gli parla di una storia successa qualche tempo prima, del figlio di un fornaio che aveva picchiato a morte un nobiluccio che aveva osato approfittare della sorella. La giuria lo aveva assolto, e il popolo lo aveva acclamato in trionfo. Se un nobile si invaghisce di una contadina e necessario che la sposi: questo e il succo del discorso. Pochi giorni dopo, sara l'Arciprete di Collefiorito in persona a fare le veci del contino Folchi, il figlio di Ademaro, andando a chiedere per suo conto la mano della giovane Rosa. E cosi, la dinamica di potere nuovamente perpetrata dara vita a una storia dallo spiccato valore sociale: la differenza di classe, l'emancipazione della donna, il Nord Italia del primo Novecento. Paola Drigo riesce a condensare molte delle tematiche a lei care in questo racconto cosi reale e potente da rimanere sempre attuale.-